Archives de l’auteur : Benedict Hévry
Le festival de Namur, découvertes anciennes et explorations baltiques
Le Festival musical de Namur, traditionnellement plutôt orienté vers les musiques anciennes ou vers le répertoire vocal et choral, propose cette année deux axes de programmation : d’une part la célébration du trentième anniversaire du chœur de chambre local, attaché de longue date à la manifestation ; de l’autre, l’adhésion au projet « Baltica », thème récurrent et transversal des sept festivals de Wallonie, avec l’exploration de divers pans de répertoire dus ...
Pablo Heras-Casado, nouvelle référence bartókienne
De cet enregistrement réunissant les deux œuvres orchestrales phares de l’ultime période créatrice bartókienne, Pablo Heras-Casado fait figure de référence moderne dans le Concerto pour orchestre, une œuvre déjà bien servie par le disque. Béla Bartók avait noué quelques contacts aux États-Unis à la fin des années trente, et pensait pouvoir y vivre et y mener carrière, en fuyant l’Europe, la barbarie nazie et le second conflit mondial latent. Malheureusement, après son ...
Un périple schubertien inéluctable par Hecker, Helmchen et Weithaas
Ce disque de Marie-Elisabeth Hecker, Martin Helmchen et Antje Weithaas pourra diviser les mélomanes par son parcours aux arêtes vives et tranchées, mais il convainc par son approche nouvelle, à la fois naturelle et frissonnante, nostalgique et dramatique, de deux des sommets de la musique de chambre de Franz Schubert. Dans la Sonate Arpeggione, Marie-Elisabeth Hecker et Martin Helmchen, couple à la scène comme à la ville, voient au-delà de l'aspect solaire ...
À Liège, un Macbeth en mode échec et mat
Pour terminer sa saison, l’Opéra Royal de Wallonie propose une nouvelle production du Macbeth de Giuseppe Verdi, mis en scène par le directeur général de la maison, Stefano Mazzonis di Pralafera : la direction musicale très contrastée et finement ciselée de Paolo Arrivabeni, le vaillant Leo Nucci dans le rôle titre et Tatiana Serjan en Lady Macbeth constituent les points forts d’un spectacle scéniquement assez classique mais d'une puissance évocatrice incontestable. Loin de ...
Les Concertos de Bartók édulcorés de Renaud Capuçon
Renaud Capuçon publie sa vision des deux concertos pour violon de Béla Bartók. Il est desservi par un London Symphony Orchestra peu impliqué et un François-Xavier Roth analytique. Trente ans séparent ces deux concertos. Longtemps demeuré partiellement inédit, le premier marque l’exaltation amoureuse du jeune compositeur pour la violoniste Stefi Geyer (1888-1956) qui repoussa ses avances. En deux mouvements, contrastés, mais unifiés par un même motif de quatre notes, il trace le portrait ...
Le Mandarin merveilleux de Bartók dans une ambiance de luxure bigarrée
Pour terminer en force sa saison, la Monnaie de Bruxelles met en regard, telle une médaille et son revers, deux des trois œuvres scéniques de Béla Bartók : son unique opéra Le Château de Barbe-Bleue et la pantomime du Mandarin merveilleux. La mise en scène signée par le plasticien et designer et désormais homme d'opéra Christophe Coppens, habitué de la maison, frise presque le contresens dans le ballet par la débauche ...
Reminiscenza, ou le labyrinthe du monde selon Ludmila Berlinskaïa
Quelques semaines après son récital en la salle Gaveau, nous parvient le nouveau disque de Ludmila Berlinskaïa reprenant le programme de ce mémorable concert. Le concept permet de réunir, sous l’auspice des souvenirs, des pages opposées ou complémentaires, et met parfaitement en valeur les qualités pianistiques, musicales, et presque narratives de la pianiste russe qui vit aujourd’hui à Paris. Fille de Valentin Berlinsky, le violoncelliste légendaire du quatuor Borodine de 1946 ...
Nuit du quatuor à cordes aux Bouffes du Nord
Pour sa soirée d’ouverture, le sixième festival Palazzetto Bru Zane à Paris investit l’espace du sublime Théâtre des Bouffes du Nord avec une ébouriffante et féconde "Nuit du quatuor français" : cette soirée-marathon propose, en quatre concerts d’une heure, la redécouverte de quelques jalons d’un bon siècle de créations romantiques, conçues dans l’environnement géographique et culturel hexagonal. Fidèle à son idéal de défense et d'illustration du répertoire musical rare d’essence française, le Palazzetto ...
James Feddeck révèle la Symphonie en fa mineur de Georg Schumann
CPO frappe de nouveau un grand coup avec la révélation (le mot n’est pas trop fort) de la Symphonie en fa mineur du compositeur post-romantique saxon Georg Schumann par le talentueux James Feddek, qui signe ici son premier enregistrement. Cet album, quatrième d’une série que le label d’Osnabrück consacre à ce maître oublié, est généreusement complété par deux ouvertures symphoniques dignes d’intérêt. Le tout est proposé dans des conditions de captation ...
Stéphane Denève et le Brussels Philharmonic dans Prokofiev : plus Cendrillon que Roméo
Sans même ouvrir le livret de ce disque plus avant, le découpage des plages nous avertit du projet éditorial : établir un résumé musical et un raccourci dramaturgique des deux plus célèbres ballets de Sergueï Prokofiev, par la réorganisation d’extraits des suites d’orchestre laissées par le compositeur, selon le strict fil chronologique de chaque argument. Stéphane Denève, à la tête d’un Brussels philharmonic courageux mais parfois dépassé, relève ainsi un périlleux ...
À la Monnaie, Lohengrin selon Olivier Py
La nouvelle production de Lohengrin à la Monnaie de Bruxelles ose la polémique par le biais de la mise en scène discutable mais passionnante d’Olivier Py, fertile réflexion sur les conséquences ultimes du nationalisme allemand depuis ses racines romantiques jusqu’à la chute du Troisième Reich. Autant par un long et passionnant texte de présentation repris dans le programme que par une courte allocution avant le spectacle précisant son propos, Olivier ...
Deuxième livre des Préludes de Debussy par Pollini
Maurizio Pollini revient à Debussy en cette année du centenaire du décès de Claude de France. Las ! Si le grand pianiste italien propose, pour le Deuxième livre des Préludes, une vision à la fois puissamment architecturée ou savamment distanciée, il pèche par une palette sonore assez pauvre, un ascétisme expressif stérilisant, et surtout par une mise en place technique parfois brouillonne ou brutale, très inattendue sous de tels doigts autrefois ...
Le Nozze di Figaro à Liège : une journée vraiment folle sous des dehors classiques
La nouvelle production des Nozze di Figaro de Mozart/Da Ponte à l’Opéra royal de Wallonie à Liège emporte l’adhésion à la fois par l’homogénéité de son équipe vocale, par une mise en scène très classique et épurée non sans un petit grain de folie, et enfin par la direction incisive, colorée, historiquement informée et stylistiquement irréprochable de Christophe Rousset. Plutôt que de chercher une quelconque relecture décapante ou hors-sujet, le metteur en ...
Passionnant renouvellement de l’interprétation de Franck par le Quatuor Danel
Le Quatuor Danel, en compagnie du pianiste Paavali Jumpanen, propose une approche neuve et assez radicalement atypique de deux des partitions chambristes majeures de César Franck. Surprenant et presque convaincant dans le Quatuor à cordes, cet enregistrement culmine dans une vision très originale du célèbre Quintette à clavier en fa mineur du compositeur franco-belge. Le Quintette de César Franck (1878-1879), comme le rappelle Michel Stockhem dans son excellent texte de présentation, ...
Nelson Goerner, référence nouvelle pour les nocturnes de Chopin
Quelques semaines après le disque isolé de Fazil Say, plus inconstant et ne reprenant qu’une sélection de quinze Nocturnes de Frédéric Chopin, nous parvient cette fois une intégrale publiée chez Alpha et confiée à un des pianistes-phares du label, Nelson Goerner. À bien des égards, une référence moderne. Là où Fazil Say insistait avec beaucoup d’à-propos et surtout de force, sur la différenciation ultime de chaque pièce, notamment en matière de ...
Andreas Scholl et Dorothee Oberlinger dans Bach
Voilà un bien curieux disque présenté sous le vocable anglais de « small gifts ». L’enregistrement mêle allègrement, sans autre logique que celles de la distribution musicale et du bon plaisir, œuvres sacrées et profanes de Johann Sebastian Bach en un patchwork discutable, et par moments à la limite du kitsch, pour un programme sans doute plus plausible en concert qu’en studio. Outre la présence flatteuse du contre-ténor star Andreas Scholl, l’enregistrement ...
Flagey Piano Days ou les folles journées bruxelloises
Pour leur édition 2018, les Flagey Piano Days de Bruxelles proposent un large éventail de répertoires et d’artistes autour du clavier roi, en n’oubliant ni le jazz, ni le répertoire contemporain, la musique de chambre ou concertante ou encore les masterclasses. Prospections de nouveaux répertoires Le pianiste belge Stephane Ginsburgh, grand défricheur de partitions inédites, offre un concert-présentation autour de son nouveau disque : il est consacré, en première mondiale, aux vingt-quatre ...
Maria Savastano dans des cantates inédites de G. A. Ristori
Johannes Pramsohler et l’ensemble Diderot nous convient à la redécouverte d’un compositeur italien attaché à la cour de Dresde et quelque peu oublié, Giovanni Alberti Ristori. Figurent ici trois cantates mythologiques tardives, aux récitatifs dramatiques et aux airs aussi admirables qu'enflammés, superbement défendues par la très prometteuse Maria Savastano. L’on pensait bien cerner l’histoire musicale de la cour de Dresde au XVIIIe siècle depuis la redécouverte des œuvres concertantes ou religieuses de ...
Schoenberg et sa Société d’exécution musicale privée, par le Linos Ensemble
Le Linos Ensemble publie son quatrième disque consacré au répertoire pratiqué à Vienne au sein de la Société d’exécution musicale privée d'Arnold Schoenberg. L'entreprise musicale, quoique sympathique, s'avère frustrante sur le plan du minutage et de la finition des interprétations. Arnold Schoenberg eut la volonté, au sortir de la Grande Guerre, de créer à Vienne, par nécessité culturelle et créatrice, une société musicale privée où l’on donnerait tant des créations récentes venues de tout ...
À Anvers, un singulier Pelléas et Mélisande entre noirceur et danse
Pour célébrer le centenaire de la mort de Claude Debussy, l’Opéra des Flandres y va d’une déroutante production de Pelléas et Mélisande, très sombre, tendue et pessimiste par les décors et la direction d’orchestre, avec une place envahissante laissée aux mondes de la vidéo, de la mode vestimentaire et de la danse contemporaine pour un spectacle d'art total, sans concession, mais quelque peu hors-cadre, au vu de la faiblesse du ...
Décevant King’s College Choir dans Vaughan Williams et Bernstein
Basses eaux à Cambridge : le célèbre King’s College Choir publie sur son propre label un album placé sous le signe de la paix, réunissant deux pages monumentales signées Vaughan Williams et Bernstein. Las ! Au-delà de louables intentions, humanistes ou musicales, cet enregistrement nous semble peu digne du passé prestigieux et la réputation de la royale institution. Ralph Vaughan Williams fut brancardier puis artilleur durant la Grande Guerre : les horreurs qu’il y ...
András Schiff à la Philharmonie de Paris : entre ciel et Terre
Cette année, le pianiste András Schiff aura soixante-cinq ans. Bien plus qu’un quelconque bilan, ce récital dans la grande salle Pierre Boulez de la Philharmonie de Paris laisse figurer un artiste en permanentes recherches, avec ses affres et ses certitudes, ses doutes et ses réussites, ses moments critiques et ses instants d’exception. Une succession de petites touches pour brosser un portrait en demi-teinte du pianiste. András Schiff, aristocrate du clavier, pense ...
George Li, un pianiste que l’on voudrait moins consensuel
George Li a été révélé lors de l’édition 2015 du prestigieux concours Tchaïkovski de Moscou : une prestation qui lui valut, outre les faveurs du public, un deuxième prix partagé avec Lukas Geniušas. Son premier disque chez Warner, aujourd’hui publié, fut capté lors de son retour en Russie en octobre 2016 pour un double récital au théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg, dans une acoustique généreuse et une très agréable perspective sonore. ...
Alexei Lubimov prend la tangente dans Carl Philipp Emanuel Bach
En claviériste protéiforme et aventureux, Alexei Lubimov nous propose une exploration passionnante de l’imposant corpus d’œuvres solistes de Carl Philipp Emanuel Bach, et nous invite à la (re)découverte du clavier à tangentes, le prédécesseur immédiat du pianoforte. L’itinéraire que Lubimov propose est partagé entre des pièces imposantes tardives, essentiellement puisées dans les divers recueils publiés sous la bannière « Für Kenner und Liebhaber » (« pour connaisseurs et amateurs ») entre 1779 et 1786, ...
Elektra terrifiante de beauté à la Philharmonie de Paris
La Philharmonie de Paris proposait dans la grande salle Pierre Boulez, en version de concert, l’Elektra de Richard Strauss, dans une distribution vocale idéale à cette heure, sous la direction, à la fois dense et raffinée, de Mikko Franck à la tête d’un Orchestre Philharmonique de Radio France en grande forme. Richard Strauss, dans Elektra, a sans doute atteint les limites extrêmes de son langage musical et opératique, avant un inévitable ...
Le Requiem de Tigran Mansurian, sublime devoir de mémoire
Le sixième volume consacré par le label ECM New Series en tout ou partie au compositeur contemporain arménien Tigran Mansurian est entièrement dévolu à son récent Requiem, composé à la mémoire des victimes du génocide arménien. Une éblouissante et émouvante réussite réconciliant les traditions musicales et les cult(ur)es chrétien(ne)s d’Orient et d’Occident. La photo d'archive en couverture de ce CD montre un convoi de déportés arméniens aux alentours d'Alep vers 1916, et ...
Fazil Say audacieux et pudique dans quinze nocturnes de Chopin
Après une intégrale des sonates pour piano de Mozart, contestée mais passionnante, pour le même éditeur Warner et publiée l'an dernier, Fazil Say nous revient en solo pour une sélection de nocturnes de Chopin. Une interprétation dont il assume les partis-pris avec une rayonnante insolence, une réflexion pointue et une désarmante sincérité. Choisir, c’est renoncer. Plutôt que de couvrir l’intégrale des vingt et un nocturnes (ou même des dix-huit publiés du ...
Filippo Gorini dans les Variations Diabelli, Beethoven plus comédien que martyr
Pour son premier disque, Filippo Gorini, vingt-deux ans à peine, frappe un grand coup, avec une version à la fois cinglante et poétique des Variations Diabelli de Beethoven : par son originalité architecturale et son ordonnancement intelligent des climats entre ironie et sens tragique, cette version se hisse sans peine au sommet d'une discographie pourtant pléthorique et relevée. Filippo Gorini s’est distingué il y a deux ans en remportant le premier ...
