Archives de l’auteur : Delphine Goater

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À propos de Delphine Goater

Journaliste professionnelle depuis 1989, Delphine Goater est une ancienne collaboratrice des Saisons de la Danse et de Nova Magazine, ainsi que de plusieurs magazines féminins. Elle a étudié la danse classique et la danse contemporaine à l’ENM de St Brieuc dans la classe de Geneviève Meley-Othoniel. Critique de danse, mais aussi administratrice de compagnies et productrice, elle a accompagné la nouvelle génération de chorégraphes qui émergea au milieu des années 1990 en France et au Portugal (Vera Mantero, Emmanuelle Huynh, Laure Bonicel, Nasser Martin-Gousset, Marco Berrettini…). Elle chronique aujourd’hui la danse contemporaine pour ResMusica et la revue Particules.
Oxana Panchenko & Clair Thomas (c) Jake Walters low res

Dynamique Michael Clark Dance Company à Art Rock

Rarement programmée en France, la Michael Clark Dance Company est pourtant une fidèle du Festival Art Rock. La danse, au même titre que la musique ou les arts numériques, fait partie de l’ADN du festival depuis ses débuts. Alors que ce festival briochin fête cette année ses 30 ans, la compagnie anglaise revient présenter deux extraits de ses dernières pièces : New Work, créé en 2012 et Come, Been and ...
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Les nuits orientales d’Angelin Preljocaj

C’est à la vision d’un Orient érotique et fantasmé que nous invite Angelin Preljocaj dans son nouveau ballet, Les Nuits. Inspiré des Mille et Une Nuits, ce spectacle est une commande de Marseille-Provence 2013, Capitale Européenne de la Culture. Après sa création le 29 mai au Grand Théâtre de Provence, à Aix, il fait escale pour la première fois en région parisienne, première étape d’une tournée mondiale qui va durer ...
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Les héritiers des Ballets Russes réunis à Garnier

En hommage aux Ballets Russes, dont l’emblématique Sacre du Printemps fête ses cent ans cette année, Brigitte Lefèvre a articulé une soirée de ballets autour des héritiers de cette période féconde, tant sur le plan chorégraphique que musicale. Debussy, Ravel, Stravinsky, trois symboles de la modernité musicale au début du XXème ont laissé, chacun à leur manière, un terreau fertile sur lequel les chorégraphes d’aujourd’hui, comme Sidi Larbi Cherkaoui et ...
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Ohad Naharin de retour à Chaillot avec la Batsheva

Mesures de sécurité renforcées au Théâtre de Chaillot pour accueillir la Batsheva Dance Company dans le cadre du festival Sur les frontières. Outre Sadeh21, présenté pour la première fois en France, la compagnie israélienne reprend en effet Deca Dance, un best of des chorégraphies d’Ohad Naharin, les 27 et 28 avril. Sadeh21, créé pendant l’édition 2011 de l’Israël Festival, à Jérusalem, donne les premiers signes d’une nouvelle manière pour le chorégraphe. ...
photo© Laurent Philippe

La Chine rêvée de Catarina Sagna

C’est au cœur d’un immeuble en folie que nous convie la chorégraphe Catarina Sagna. Un immeuble où vivent côte à côte Français, Italiens, Allemands, Japonais et… Chinois. A travers cette pièce de théâtre dansée, sur le texte alerte de Roberto Fratini Serafide, Catarina Sagna met le doigt sur notre absence de tolérance, nos préjugés et nos idées reçues sur des étrangers si proches de nous. « Bal en Chine » est ...
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Avantage aux garçons pour le Tricentenaire de l’école française de danse

Les élèves danseurs masculins de l’école de danse de l’Opéra de Paris tirent tout particulièrement leur épingle du jeu au cours de la soirée concoctée pour fêter le Tricentenaire de l’école française de danse. Trois ans après sa fondation par Louis XIV, lui-même danseur émérite, une preuve éclatante de ce que le style français a permis aux hommes d’accomplir. La soirée démarre par une création, intitulée « D’ores et déjà ». ...
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Le Twin Paradox conceptuel de Mathilde Monnier

Radical et conceptuel, le travail de Mathilde Monnier suscite toujours autant l’intérêt qu’à ses débuts. Installée au Centre Chorégraphique National de Montpellier en 1994, la chorégraphe n’a jamais cédé à la facilité, interrogeant inlassablement avec ses danseurs l’espace et le mouvement. C’est encore le cas avec « Twin Paradox », créé à Montpellier Danse 2012, une pièce pour dix danseurs sur une musique de Luc Ferrari. Sur un sol de ...
photo Elisabeth Carrechio

Conte à cinq voix venu d’Islande par Ambra Senatore

Beaucoup de charme pour cette histoire écrite par Fabrice Melquiot et mis en danse par Ambra Senatore. Ils se sont inspirés pour cette récréation légère d’un conte traditionnel islandais, « La peau de la phoque », qui raconte comment un pêcheur ayant ramassé la peau d’une phoque partie danser dans une caverne, finit par l’épouser et lui faire cinq enfants, avant de la voir un jour repartir à la mer. ...
Khaos 005@Marilène Bastine

Ginette Laurin se perd dans une forêt de pieux

La chorégraphe Ginette Laurin est une figure majeure de la danse contemporaine canadienne. Elle présente en France son dernier spectacle KHAOS, sur la scène du Théâtre national de Chaillot. Neuf danseurs, cinq hommes et quatre femmes, y évoluent dans un espace blond et contraint, une forêt de pieux érigés sur un tiers de la scène et imaginée par Marilène Bastien. Tour à tour, les danseurs s’y font pantins articulés, êtres désincarnés, ...
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La sensualité israélienne d’Emanuel Gat

Invité pour la première fois au Théâtre de la Ville, le chorégraphe israélien Emanuel Gat est une personnalité atypique. Venu très tard à la danse, à 23 ans, il se forme auprès du chorégraphe Nir Ben Gal. Sa carrière connaît très vite un grand succès international. Les Français (Uzès et Montpellier Danse mis à part) ont mis plus de temps à se laisser séduire, en ne l’invitant que récemment à ...
POETRY de Maud Le Pladec, Festival Mettre en scne, TNB, Rennes, 01/11/2011

Maud Le Pladec rejoue Fausto Romitelli à Beaubourg

Après Professor, dans lequel Maud Le Pladec s’intéressait au compositeur italien dans une approche très expérimentale, elle poursuit sa rencontre avec Fausto Romitelli. Le choix de la guitare électrique donne à Trash TV Trance une tonalité rock. Jouée avec virtuosité par Tom Pauwels, qui n’a pas hésité à la prolonger par sa propre composition originale, elle s’impose comme le principal élément conducteur de ce spectacle. Le dispositif scénique en est minimaliste. ...
Création 2013 Josef Nadj  © Séverine Charrier -  DSC_9231-1 (2)

Les hommes sauvages de Josef Nadj à la Biennale

Pour sa nouvelle création, OZOON, commande de la Biennale du Val-de-Marne, Josef Nadj renoue avec l’esprit absurde de ses débuts, tout en restant proche des improvisations artistiques de ces dernières années. Le dispositif scénique imaginé par le chorégraphe est original. Des gradins sont disposés tout autour d’une scène circulaire, dans laquelle sont encastrés deux musiciens multi-instrumentistes (percussions, cordes frappées…) dont le compositeur Akosh Szelevényi. L’espace restant disponible pour les trois danseurs ...
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Timides tentatives chorégraphiques des danseurs de l’Opéra

Le Ballet de l’Opéra de Paris permet de temps en temps à ses danseurs de s’essayer à la chorégraphie. Résultat, des pièces courtes, souvent anecdotiques, qui apportent une respiration aux interprètes surmenés de la compagnie, mais témoignent, pour la plupart, de leur absence d’inspiration. Une fois éveillé du « Premier cauchemar » de Samuel Murez, qui donne l’occasion à tous les danseurs de la soirée de se produire en hommes et femmes d’affaires, ...
Ce que j'appelle oubli© JC Carbonne

Le texte nu de Laurent Mauvignier par Angelin Preljocaj

Ce fut un fait divers. Puis un texte de Laurent Mauvignier. C’est aujourd’hui une chorégraphie d’Angelin Preljocaj qui met des mouvements sur l’indicible. A Lyon, dans un supermarché, un homme eut soif et but une cannette de bière dans les rayons. Quatre vigiles l’y surprirent et le tabassèrent à mort dans les réserves. Fin du fait divers et début de l’art. Rien de plus cru, de plus violent a priori ...
© Capucine Bailly  Cosmos

Alexandre de la Caffinière fait des corps un écran

Le projet d’Alexandre de la Caffinière et Julie Plus dans Sens Fiction est ambitieux. Il entend mêler art vidéo, musique électronique et danse contemporaine. Pixellisés, les danseurs servent en effet de support à l’image qui est projetée sur eux. Véritables toiles blanches, ils sont les écrans des belles scénographies entièrement numériques signées Yann Bertrand et Damien Serban. Mais le résultat, bien que séduisant, n’est pas toujours à la hauteur des ...