Archives de l’auteur : Delphine Goater

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À propos de Delphine Goater

Journaliste professionnelle depuis 1989, Delphine Goater est une ancienne collaboratrice des Saisons de la Danse et de Nova Magazine, ainsi que de plusieurs magazines féminins. Elle a étudié la danse classique et la danse contemporaine à l’ENM de St Brieuc dans la classe de Geneviève Meley-Othoniel. Critique de danse, mais aussi administratrice de compagnies et productrice, elle a accompagné la nouvelle génération de chorégraphes qui émergea au milieu des années 1990 en France et au Portugal (Vera Mantero, Emmanuelle Huynh, Laure Bonicel, Nasser Martin-Gousset, Marco Berrettini…). Elle chronique aujourd’hui la danse contemporaine pour ResMusica et la revue Particules.
Féminité et sauvagerie, Lisbeth Gruwez au NTM

Féminité et sauvagerie, Lisbeth Gruwez au NTM

En ouverture des Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, Lisbeth Gruwez propose à Montreuil The Sea Within, une véritable bombe 100 % féminine, d’une insolente sensualité. Le phénomène MeToo aurait-il lui aussi touché la danse ? Ces dix jeunes femmes puissantes, mises en mouvement par Lisbeth Gruwez, n’ont besoin de personne pour les défendre. Simulant tantôt une attention extrême, tantôt une agressivité feinte, à la manière de Robert de Niro dans Taxi ...
La Batsheva, née du désir d’une baronne de Rothschild

La Batsheva, née du désir d’une baronne de Rothschild

La création de la Batsheva Dance Company, compagnie israélienne de répertoire, est étroitement liée au destin exceptionnel de la baronne Bethsabée (Batsheva) de Rothschild, qui la fonda en 1964 et en confia la direction artistique à la chorégraphe américaine Martha Graham. Bethsabée de Rothschild, petite-fille du Baron James de Rothschild, fondateur de la branche française de la banque Rothschild, est née en 1914 à Londres. Dans les années 1930, elle étudie ...
Les pépites du Ballet de l’Opéra de Lyon

Les pépites du Ballet de l’Opéra de Lyon

Le Ballet de l’Opéra de Lyon revient à Paris avec un programme de trois petites formes, véritables pépites de son répertoire, signées Benjamin Millepied, Russell Maliphant et William Forsythe. Les danseurs y sont époustouflants. Sarabande est un quatuor masculin allègre et spirituel sur la musique de Bach. Créé en 2009 par la compagnie Danses Concertantes, il est entré au répertoire du Ballet de l’Opéra de Lyon en décembre 2011 et est, ...

Le Roméo et Juliette de Sasha Waltz repris à l’Opéra Bastille

Le Ballet de l’Opéra de Paris interprète pour la troisième fois Roméo et Juliette, la symphonie dramatique de Berlioz, créée en 2007 par Sasha Waltz pour ce même plateau. Si la scénographie monumentale fait toujours mouche, danseurs et chanteurs s’émoussent. Il est dommage que les contrats signés avec les artistes contraignent les maisons de ballet ou d'opéra à reprogrammer à intervalles très rapprochés des œuvres, même si elles semblent avoir déjà ...

Danse d’avril au Théâtre de la Bastille

Temps fort consacré à la danse en avril au Théâtre de la Bastille, qui accueille, dans le cadre d’un partenariat, des chorégraphes également soutenus et présentés par l’Atelier de Paris-Carolyn Carlson : Frédérick Gravel, Liz Santoro et Pierre Godard, Salva Sanchis. Un instantané de l’état de la danse aujourd’hui. C’est un couple comme on n’en fait plus qu’au cinéma : complice et attentif, puis de plus en plus intense. Frédérick Graval ...

La fluidité du Quintette de Jann Gallois à Chaillot

Venue de l’univers hip-hop et artiste associé au Théâtre de Chaillot depuis 2017, Jann Gallois signe un Quintette musical et chorégraphique original et percutant. C’est fluide et cela va vite. Jann Gallois fait confiance au mouvement et à l’énergie qui circule entre elle-même et ses quatre interprètes pour impulser à ce Quintette un art consommé du mouvement. Découpé en séquences équilibrées et harmonieuses, le spectacle dévoile les multiples savoir-faire techniques et gestuels de ...

Les chants d’Hildegard von Bingen par François Chaignaud

François Chaignaud, chorégraphe et danseur, s’associe à Marie-Pierre Brébant, musicienne et claveciniste, pour interpréter le répertoire méconnu de la religieuse bénédictine, théologienne et musicienne Hildegard von Bingen. Un chantier au long cours… François Chaignaud, longs ongles pointus et chignon sophistiqué sur la tête, interprète les superbes monodies d’Hildegard von Bingen dans Symphonia harmoniae caelestium revelationum (version 11/69). Voix de contre-ténor ou de basse, il alterne dans ce répertoire sacré, accompagné à ...

Deux grandes dames de la danse au CND

Deux grandes dames de la danse en France réunies dans une même soirée avec des solos mythiques. O Senseï de Catherine Diverrès, duo crépusculaire en hommage à Kazuo Ono, rejoint au panthéon du répertoire le Density 21.5 de Carolyn Carlson. Créé aux Hivernales d’Avignon en 2015, O Senseï de Catherine Diverrès est un duo crépusculaire et puissamment théâtral. Souhaitant explorer le double et le masculin-féminin, Catherine Diverrès s’efface d’abord derrière Katja ...

Les rêves érotiques de Mette Ingvartsen

La chorégraphe et performeuse danoise Mette Ingvartsen poursuit dans 21 Pornographies l’exploration des thèmes de la sexualité et de l’érotisme dans un solo subversif et performatif. Pour ce solo, dans lequel elle est entièrement nue, Mette Ingvartsen fait confiance à la puissance subversive du verbe. Sa voix, amplifiée par un micro HF, nous plonge au chœur d’un récit érotique de fiction, sophistiqué et pervers, dans lequel on croit reconnaître des personnages ...

Mark Tompkins reste vivant et pense à sa mère

Vieux chorégraphe émergent, comme il se définit lui-même, Mark Tompkins, l’Américain de Paris, signe avec Stayin Alive un solo personnel, intime et émouvant au Centre national de la danse à Pantin. Il arrive avec sa chapka, son manteau de Nijinsky et sa valise à roulettes, et se déleste peu à peu de ses souvenirs d’enfance, à chaque chicane de la file d’attente d’un aéroport imaginaire. Cet aéroport dans lequel il a ...
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Le melting pot du Pacifique réuni par Régine Chopinot

La chorégraphe Régine Chopinot entremêle les voix et les rythmes des peuples du Pacifique dans un "Pacifik MeltingPot" chorégraphique choral. Maori, samoan, cook, kanak et japonais, les peuples du Pacifique sont aussi variés que dispersés. À travers des ateliers in situ démarrés en 2009, la chorégraphe française Régine Chopinot a tenté de les réunir dans un spectacle composite rythmé par les percussions de Francisco Escalante Vargas. Physiques imposants des Maoris et ...
Alonzo King fait battre les cœurs à Chaillot

Alonzo King fait battre les cœurs à Chaillot

Le fonds de dotation Le Manège de Chaillot a contribué au financement de la tournée de la compagnie du chorégraphe Alonzo King, venu de San Francisco avec ses danseurs élastiques pour The Propelled Heart. La chanteuse Lisa Fisher, qui a collaboré entre autres avec les Rolling Stones ou Sting, éclaire de sa présence et de sa voix profonde The Propelled Heart, le spectacle du chorégraphe californien Alonzo King au Théâtre de ...

Un Boléro de souffrance pour Marie-Agnès Gillot

Quelques semaines avant ses adieux à la scène de l’Opéra de Paris, Marie-Agnès Gillot reprend le Boléro de Béjart qu’elle était allée apprendre à Lausanne en 2006. Dans ce programme Ravel qui joue le raffinement avec le Daphnis et Chloé de Benjamin Millepied, la supposée puissance de son Boléro ressemble davantage à un chemin de croix pour la danseuse étoile, qui sort épuisée de la performance. Dernière occasion de voir l'œuvre ...

Le Jaguar iconoclaste de Marlene Monteiro Freitas

Invitée pour la première fois au Théâtre de la Bastille, la chorégraphe et danseuse capverdienne Marlene Monteiro Freitas propose une relecture très personnelle du Sacre du printemps dans Jaguar. La liste des coproducteurs de Jaguar est longue comme le bras, signe que les productions de spectacle de danse deviennent de plus en plus difficiles à financer. Pourtant, Marlene Monteiro Freitas n'est pas une inconnue en France, puisqu'elle est l'invitée des festivals ...

Le faune portugais de Meg Stuart dans BLESSED

Francisco Camacho est le danseur phare de BLESSED, spectacle paradisiaque et apocalyptique créé en 2007 par la chorégraphe Meg Stuart et repris au Centre Pompidou. Dans une jungle paradisiaque, figurée par un palmier et un cygne en carton, vit un homme vêtu de blanc. Faune contemporain, il est superbe et isolé. C'est Francisco Camacho, danseur phare des années 90 au Portugal, barbe taillée et cheveux poivre et sel, qui reprend ici ...
bejart arthaud

Maurice Béjart, le démiurge

Qui était véritablement Maurice Béjart ? Dans un livre exhaustif et fouillé, Ariane Dollfus, journaliste et critique de danse, tente de répondre à la question. Elle dresse un portrait à la fois tendre et ambivalent de celui qui fut le mal-aimé de la danse française et le gourou de la danse mondiale pendant la seconde moitié du XXe siècle. Dans un souci d'exhaustivité, la journaliste Ariane Dollfus a opté pour un ...

Les Carmen(s) vitaminées de José Montalvo

José Montalvo démultiplie les visages de Carmen dans une version survitaminée et athlétique de l'opéra de Georges Bizet, d'après la nouvelle de Prosper Mérimée. Créée à la MAC de Créteil, le spectacle est au Théâtre de Chaillot. Quels sont les multiples visages de Carmen : Espagnole, Française, Coréenne ? Pour ne pas avoir à choisir, le chorégraphe José Montalvo aligne comme à la parade quatre danseuses flamenco et trois danseuses classiques ...
Daniel Linehan joue Flood au Centre Pompidou

Daniel Linehan joue Flood au Centre Pompidou

Créé au festival Montpellier Danse, Flood, la nouvelle pièce de Daniel Linehan, chorégraphe américain installé à Bruxelles, poursuit son expérimentation sur les traces et le langage. Comme un Time Machine qui remonterait le temps chaque jour, un millefeuille d'immenses voiles de tulle barre le plateau. Partiellement brûlés, ces tulles conservent les traces d'un passé disparu. Dans Flood, Daniel Linehan veut interroger la disparition et la mémoire dans un monde où l'afflux ...

Le Ballet Cullberg, nouvelle génération

Le Théâtre de Chaillot invite sept compagnies nordiques avec le soutien du Nordic Culture Fund pour quinze jours de découvertes scandinaves et éclectiques. Après une soirée d'ouverture très diplomatique, marquée par un duo du Ballet national de Norvège et un film inédit de Frederik Stattin, place à la danse avec Protagonist de Jefta van Dinther. C'est un Ballet Cullberg nouvelle génération qui ouvre le bal de cet ambitieux Festival nordique. Pour ...
We're pretty ©Leif Firnhaber HD réduit(1)

Le duo tendre et poudré de Lisbeth Gruwez

Entre angoisse et zénitude, les deux protagonistes du duo We’re pretty fucking far from okay, Lisbeth Gruwez et Wannes Labath, déclinent tous les états du corps dans un duo intense et subtil. Assis sur une chaise ou debout face au public, les deux interprètes semblent traverser intimement des états de transe, inspirés par les gestes familiers et impulsifs de la main qui caresse la peau, du geste anxieux qui étreint la ...
Le Ballet du Rhin donne vie au Chaplin de Mario Schröder

Le Ballet du Rhin donne vie au Chaplin de Mario Schröder

Première compagnie française à inscrire le ballet de Mario Schröder à son répertoire, le Ballet de l'Opéra national du Rhin donne énergie et jeunesse à la figure de Charlie Chaplin dans un ballet atemporel. C’est l’un des personnages les plus célèbres du XXe siècle. Charlot, inimitable avec son melon, sa moustache, son costume noir cintré et sa canne, qu’il fait tournoyer avec désinvolture, rythmant ainsi sa démarche si particulière. Ce personnage ...
Moses Pendleton, l’illusionniste de MOMIX

Moses Pendleton, l’illusionniste de MOMIX

La compagnie MOMIX est de retour à Paris avec une compilation de ses meilleurs tableaux, baptisée Viva Momix Forever. L’art de l’illusion mené de main de maître… Costumes et accessoires sont les instruments magiques de Moses Pendleton, le directeur artistique et chorégraphe de la célèbre compagnie américaine MOMIX. Des bâtons souples qui font ressembler les danseuses de Pléiades à des libellules, des bâtons lumineux pour la chaîne humaine de Light Reigns, ...
découflé

Les nouvelles pièces trop sucrées de Philippe Decouflé

Philippe Decouflé revient à Chaillot avec de Nouvelles pièces courtes. Ces petites formes taillées pour deux à sept interprètes utilisent toutes les ficelles de l’inventivité scénique, pour un résultat un peu trop lisse et sucré. Depuis ses débuts en 1983, Philippe Decouflé affectionne les formats courts, qui lui permettent d’exercer son imaginaire foisonnant dans des idées scéniques le plus souvent ébouriffantes. Après Shazam, Petites pièces montées, Sombrero ou Octopus, ses tubes qui ...
Les Ballets Russes, une révolution artistique

Les Ballets Russes, une révolution artistique

Venue de Russie, une nouvelle génération de danseurs, chorégraphes, peintres et musiciens prend d’assaut Paris sous la houlette de Serge de Diaghilev. Ces grands noms marqueront leur siècle en réveillant un monde de la danse assoupi, à l’aube de la Première Guerre mondiale. Née de la volonté de Serge de Diaghilev de présenter à Paris l'art chorégraphique de son pays, la troupe des Ballets Russes est d'abord constituée de quelques-uns des ...

La danse limpide d’Angelin Preljocaj dans La Fresque

La Fresque est un spectacle de danse. Cela peut paraître banal. Mais ils sont aujourd'hui si rares que l’on ne peut que se réjouir. Angelin Preljocaj est désormais l’un des seuls chorégraphes en exercice capable de maîtriser parfaitement une écriture chorégraphique et d’en agencer les mouvements dans l’espace. L’histoire de La Fresque, inspirée du conte traditionnel chinois La peinture sur le mur est simple. Un jeune homme tombe amoureux d’une femme ...
inaccoutumés

Ca sent le sapin à la Ménagerie de Verre !

Pour son édition 2017, le festival les Inaccoutumés propose des objets chorégraphiques non identifiés. La preuve avec cette nouvelle pièce du plasticien César Vayssié, artiste associé cette année à la Ménagerie de Verre. Dans le programme initial des Inaccoutumés, César Vayssié prévoyait de livrer à travers EXEMPLE – The Raw and The Cook research un discours dansé sur l’art et la société, 50 ans après mai 68. Finalement, en s’appuyant sur ...
Initio 01@Nina Flore Hernandez

INITIO, une œuvre à écouter sans la voir

Diplômés du CNSMD de Paris, Pedro Garcia-Velasquez et Tatiana Julien ont conçu INITIO, un opéra de poche pour voix et chœur. Ambitieux, ce projet largement coproduit et créé dans le cadre de l’année France-Colombie, rate son objectif. Il faut du culot pour concevoir et mettre en scène un opéra contemporain dans une salle et devant un public dévolu à la danse. De culot, Pedro Garcia-Velasquez et Tatiana Julien n’en manquent pas. L’œuvre ...

El Baile, Le Bal à la sauce argentine

Mathilde Monnier et Alan Pauls s’inspirent très librement du Bal du Théâtre du Campagnol pour El Baile, une virée chorégraphique et musicale dans l’Argentine des 40 dernières années. Les chaussures. C’est par ces sandales à fines brides et hauts talons que les danseuses de tango se repèrent en Argentine, et ailleurs. Du côté des hommes, il s’agit plutôt de derbys bicolores bien cirées et un peu voyantes. C’est la seule concession ...
Rocio Molina projette le flamenco dans l’intime

Rocio Molina projette le flamenco dans l’intime

Dans un extraordinaire trio musical et chorégraphique, Rocio Molina et Rosario La Tremendita, accompagnées du contrebassiste Pablo Martin Caminero, proposent avec Afectos une véritable plongée dans l’intime du flamenco. La 3e biennale d'art flamenco se poursuit au Théâtre national de Chaillot, qui accueille pendant une quinzaine de jours les plus grands noms du flamenco d'aujourd'hui. La flamenca Rocio Molina, artiste associée du Théâtre national de la danse de Chaillot, donne avec Afectos ...

Artisans de la scène, la fabrique du costume

Le Centre national du costume de scène de Moulins, dans l'Allier, consacre une exposition inédite aux métiers d’excellence qui exercent leur talent dans les coulisses du spectacle vivant : costumiers, modistes, perruquiers, bottiers, plumassiers ou carcassiers. Un savoir-faire enfin dévoilé au grand jour. Le Centre national du costume de scène (CNCS) conserve dans ses réserves près de 20 000 objets, dont de très nombreux accessoires. C’est en voulant les documenter qu’est née l’idée ...