Conçu par le duo de chorégraphes burkinabé Salia Sanou et Seydou Boro, «Poussières de sang» est un véritable métissage chorégraphique et musical entre le sable et l'ocre.
Recueilli, en suspens, le spectacle commence par un lamento chanté par Djata Melissa Ilebou, superbement illustré par un duo masculin aux torses nus, lent et mystérieux. La plainte, les gémissements se font plus insistants de la part de la chanteuse, puis des danseurs qui s'élance sur un tapis de danse aux couleurs de sable et d'ocre. Suit un tutti de danseurs où la célèbre ondulation, typique de la danse africaine, est reprise avec le buste, au lieu des hanches, debout ou en appui sur les quatre membres. Les deux chorégraphes explorent dans ces séquences chorales et dynamiques les multiples variations gestuelles et rythmiques de leur danse.
Seule concession, ou presque, au métissage occidental, l'usage du saxophone soprano par Pierre Valana, unique instrumentiste blanc, comme aux plus belles heures des croisements musicaux opérés par Luis Sclavis avec Mathilde Monnier dans les années 90. La plus belle réussite du spectacle réside d'ailleurs dans ces expérimentations aux tonalités jazz, audacieuses et chaleureuses, mais aussi dans la générosité et l'authenticité de l'équipe musicale.
Du côté de la danse, malgré l'énergie irrépressible déployée par les six danseurs, le spectacle reste invariablement et uniquement porté par ses deux chorégraphes. Leur physique sculptural s'offre en duos intenses évoquant les combats de coqs filmés par la cinéaste Claire Denis. On retrouve dans ces duos la présence et la subtilité d'un Bill T Jones, qui conjugue comme eux sensibilité et maîtrise absolue d'un corps parfait.
Crédit photographique : © Antoine Tempé