Coup d'envoi des Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis au Théâtre Public de Montreuil, avec Kassia Undead de Laure Barsacq, hommage féministe et créatif à la compositrice grecque du IXe siècle, Kassia de Constantinople.
Grèce oblige, c'est par une danse en frise que commence Kassia Undead, évocation musicale et chorégraphique de l'une des premières compositrices d'Occident, poétesse et compositrice du haut Moyen Âge, née entre 805 et 810 à Constantinople, où se croisent l'Orient et l'Occident. Femme savante et en lutte, elle prend la parole pour s'opposer à l'iconoclasme, choisit la vie monastique pour se consacrer à la création. À sa mort, elle sera canonisé et deviendra Sainte Kassiani. Elle demeure l'une des premières compositrices médiévales dont les partitions ont été préservées.
Vêtus de noir et portant en majorité des souliers vernis, les huit interprètes, danseurs et musiciens, qui ont contribué par des improvisations à la création de ce spectacle font naître le rythme de leurs corps et de leurs pieds. Dans ce rituel contemporain, ils invoquent les spectres du Moyen Âge, faisant surgir avec quelques drapés, bijoux et accessoires saintes et héroïnes des temps anciens. Avec ce procédé, Laure Barsacq a déjà fait ressurgir d'autres figures de créatrices oubliées, comme Ida Rubinstein dans Ida don't cry me love.
Le choix de l'instrumentarium donne une dimension fantastique à cette invocation : sacqueboute, cloches, mais aussi trompette et flûte, le tout mixé en direct. Mais ce sont les parties polyphoniques qui sont les plus belles et pures, en langue grecque. L'écriture chorégraphique s'appuie aussi sur les personnalités et la façon de bouger des interprètes, garantie d'une grande singularité. Chaque interprète porte un bijou doré à l'oreille, au cou, au nez, au jarret ou à la ceinture, réminiscence des fonds doré des icônes.
Le mélange entre la grande liberté formelle et l'excellence musicale du projet font de Kassia Undead un spectacle profondément contemporain et universel, 12 siècles après la création de cette musique. Un beau spectacle insolite et puissant sur la force de la musique et du féminin.