Boire et chanter aux Musicales de Normandie avec le Romancero
Dans le cadre atypique du Palais Bénédictine à Fécamp, la mezzo-soprano Eléonore Gagey et Guillaume Bleton à la guitare exaltent le Romancero dans un florilège de mélodies empruntées à nombre de compositeurs espagnols et napolitains.
Les Musicales de Normandie qui célèbrent cette année leur 20e anniversaire, ne reculent devant aucune audace en associant le kitsch avéré du surprenant Palais Bénédictine à Fécamp, dévolu à la célèbre liqueur aux 27 plantes, et la beauté du Romancero espagnol et napolitain. Un concert original qui fait écho au dernier opus discographique éponyme des deux musiciens, paru chez Paraty en 2024.
Dans la littérature espagnole, le Romancero est un recueil de poèmes où de petits récits s'appuyant sur la tradition orale et ses légendes. On y raconte des histoires d'hommes et de femmes dans les tourments de l'amour, au travers de cycles de mélodies dont le florilège choisi ce soir trace comme une mosaïque musicale autour de la passion, de la trahison, de la joie et de la peine. Deux pays sont à l'honneur. L'Espagne tout d'abord, qui nous livre ses passions, ses couleurs de l'Andalousie à la Catalogne, en usant volontiers d'une musique savante et l'Italie ensuite, au travers de Naples et de sa riche tradition chansonnière, qui nous convie à une musique simple et populaire, à la prosodie plus facile et entrainante. En entremêlant ces mélodies, guitare et voix tissent tout au long du concert une romance intimiste et exaltée dont les intermèdes dévolus à la guitare solo constituent autant de respirations instrumentales dues à trois grands maîtres de la musique espagnole au tournant des XIXe et XXe siècles : Francisco Tarrega (1852-1909), Joaquin Turina (1882-1949) et Federico Moreno Torroba (1891-1982). Le corpus d'œuvres présenté ici comprend une grande majorité d'arrangements inédits dus à Guillaume Bleton, ainsi que des pièces originales où se côtoient des compositeurs qui ont marqué la musique hispanophone du XXe siècle, tissant le fil d'une poésie passionnée allant du romantisme espagnol d'Isaac Albeniz à la modernité du Cubain Léo Brouwer. Quant au Palais Bénédictine, reconnu pour être un chef d'œuvre architectural d'inspiration néo-gothique et néo-Renaissance, il a été érigé à la fin du XIXe siècle par Alexandre Prosper Le Grand (!) en 1892, en l'honneur de la liqueur Bénédictine dont il faisait commerce… Il abrite toujours la seule distillerie Bénédictine au monde.
Le concert s'ouvre sur les mélodies espagnoles qui permettent d'emblée d'apprécier toutes les qualités du chant d'Eléonore Gagey : le timbre limpide qui n'hésite pas à se durcir lorsque l'interprétation le nécessite ; la puissance et la projection d'une fière arrogance (Polo de Falla) ; la ligne de chant d'une souplesse confondante, sans vibrato (La mi sola, Laureola de Fernando Obradors) ; l'ambitus large depuis de magnifiques aigus filés avec un émouvant legato ( Adela de Rodrigo et Cancion de cuna de Montsalvatge), jusqu'aux graves profonds et bien timbrés (Marechiare de Tosti) ; la diction irréprochable même dans les sections les plus rythmique (El cantar de los cantares de Leo Brouwer) et l'incarnation scénique sans faille (Cuba dentro de un piano et Canto negro de Xavier Montsalvatge). Guillaume Bleton n'est pas en reste, comme arrangeur (la majorité des mélodies sont écrites pour piano et voix) et comme interprète qui sait séduire par sa virtuosité contenue, par son impact émotionnel intense dans le Capricho arabe de Tarrega, comme par sa complicité constante avec la voix d'Eléonore Gagey.
En bref, un très beau concert conclu par un verre de liqueur parce qu'il le vaut bien ! Mais surtout un duo à suivre…Et un disque à consommer sans modération !
