Musicologie
Le Palais Garnier de René Beaupain : c’est tout ?
Ce Florilège des spectacles de la troupe de la réunion des théâtres lyriques nationaux à Paris de 1945 à 1971 peine à convaincre en dépit d'un sujet propre à intéresser un large cercle d'amateurs d'opéra. Dès le texte introductif consacré à la troupe de l’Opéra de Paris et qui est une énumération brute des enregistrements considérés par l’auteur « comme représentatifs du chant français », on se demande pourquoi ce livre n’intègre pas un disque. ...
André Messager selon Christophe Mirambeau
Une biographie agréable à lire et solide sur le plan scientifique, André Messager, le passeur de siècle de Christophe Mirambeau est un ouvrage à conseiller sans réserve. Les spectateurs des P’tites Michu ont pu découvrir cette biographie présentée par le Palazetto Bru Zane sous la forme d'un « produit dérivé ». Un format de poche (comme le spectacle !), un prix abordable : tout est pensé pour que l’auditeur d’un soir s’approprie sans trop d'hésitation cet ouvrage ...
Pleins feux sur Thierry Alla et la musique spectrale
Pierre Albert Castanet livre une monographie complète sur Thierry Alla sous la forme d'un manifeste en faveur du mouvement spectral, en insistant sur sa double postulation de renouveau esthétique et organique. Les recherches en acoustique se sont accompagnées d'un questionnement sur la finalité même de la musique. Se tenant éloigné de tout dogme, Alla s'est frayé un chemin entre jeu de construction ou interpolation, exploration du son ou du bruit et ...
Regard pluriel sur Philippe Boesmans et son œuvre
Sous la direction de Cécile Auzolle, auteur de Vers l’étrangeté, ou l’opéra selon Philippe Boesmans (2014), ce nouvel ouvrage autour du compositeur propose un regard pluriel sur son parcours et son œuvre, mais ouvre aussi sur quelques problématiques plus vastes. Il est presque antinomique qu’existe un ouvrage scientifique consacré à la personnalité de Philippe Boesmans, lui qui se veut praticien plus que théoricien (c’est avec des musiciens, et non avec ...
Kaléidoscope de la création musicale en France par le CDMC
Le Centre de documentation de la musique contemporaine (CDMC) fête ses quarante ans. À cette occasion, il publie un état des lieux d'aujourd'hui de la création musicale en France qui donne la parole à ses acteurs, dans toute leur diversité. Issu d'un partenariat entre la SACEM, le ministère de la culture et Radio France en 1977, le CDMC a pour mission de favoriser la création des œuvres de création contemporaine ...
Auprès du compositeur Pascal Dusapin, par Olga Garbuz
Étonnamment, il n'existait pas encore d'ouvrage de synthèse sur l'œuvre de Pascal Dusapin, l'un des compositeurs vivants les plus joués. Cette étude fouillée et éclairante d'Olga Garbuz vient combler une lacune, abordant, sinon l'intégralité, du moins une part importante du catalogue du compositeur. Si Pascal Dusapin a toujours tenu à « garder le secret », s'agissant de l'aspect technique de son écriture, l'auteure tente d'en « percer le mystère » en en dévoilant certaines ...
Méhul : le premier romantique français dans nos bibliothèques
La richesse de ce premier ouvrage collectif autour du compositeur Étienne-Nicolas Méhul, musicien injustement oublié de la période révolutionnaire, lui mérite une place de choix dans notre bibliothèque. Ce n’est pas le premier ouvrage consacré à Méhul que nous proposent les éditions Actes Sud et le Palazzetto Bru Zane : Adélaïde de Place, qui a également participé à cet ouvrage collectif, a en effet publié en 2005 une biographie du ...
Musique sacrée en Pologne au temps de la dynastie Vasa
Les quatre CD réunis dans ce coffret combleront les amateurs de musique baroque vocale. Belle découverte que ce témoignage de la vie musicale polonaise du dix-septième siècle. C’est à un véritable panorama de la musique baroque polonaise que nous convie cette compilation de quatre belles réalisations du label K617. Le premier CD, enregistré en 2013 et paru en 2015, nous permet de faire la découverte de pièces vocales de Mikołaj Zieleński, ...
La flûte enchantée d’Eric Chaillier, lu et relu
En musicologie, avant de se lancer dans une énième publication consacrée au célèbre opéra de Mozart Die Zauberflöte, il faut vraiment bien anticiper sur ce que ce travail va apporter de novateur au regard des nombreuses études déjà existantes. Après la lecture de La flûte enchantée, opéra merveilleux et multiple, pas sûr qu’Éric Chaillier se soit réellement posé la question. Mais où est passé Mozart ? Ce n'est qu’à la 109e ...
Différentes Phases : Les écrits de Steve Reich enfin réédités
Pour les inconditionnels de musique minimaliste, on se souvenait de la parution chez Christian Bourgois en 1993 des Écrits et Entretiens sur la Musique de Steve Reich (et de son horrible traduction française), introuvables depuis. C'était sans compter sur la Philharmonie de Paris et ses éditions La Rue Musicale, qui remettent sur le métier un ouvrage indispensable, augmenté de nombreux documents dans une nouvelle et nécessaire traduction. Compilant textes théoriques (parmi ...
Regards multiples pour le dictionnaire de musique de Rousseau
Les colloques donnent souvent lieu à des publications. C'est le cas pour Regards sur le Dictionnaire de Musique de Rousseau qui découle du colloque international organisé à l’occasion du tricentenaire de Rousseau en mars 2012 par le Centre de littérature et poétique comparée de l’Université Paris Ouest Nanterre La Défense et par l’École Normale Supérieure, colloque intitulé Le Dictionnaire de musique de Rousseau et sa réception européenne. En ce siècle qui ...
Toute la lumière sur les Cinq Pièces pour orchestre op.16 de Schoenberg
La figure d'Arnold Schoenberg est à l'honneur en cette rentrée 2016. L'ouvrage passionnant que le musicologue Alain Poirier fait paraître sur les Cinq Pièces pour orchestre (1909) entre en résonance avec l'exposition que le Musée d'art et d'histoire du Judaïsme consacre au compositeur et peintre viennois (cf notre chronique). Il est dès lors intéressant de constater que « la plongée dans l'inconnu » qu'opère le musicien en 1909, composant « sous la force ...
Les correspondances entre Saint-Saëns et Rouché ou l’art de mettre en appétit
Les Écrits sur la musique et les musiciens de Camille Saint-Saëns ayant fait l’objet d’une publication exhaustive et parfaitement documentée par Marie-Gabrielle Soret fin 2012, il manque désormais une exploration complète de la très nombreuse correspondance du musicien. Cet ouvrage porté notamment par le Palazzetto Bru Zane, est une première pierre à l’édifice qui, même si elle est une importante source d’informations, ne procure en réalité pour le lecteur que ...
La musique au temps de Louis XIV
La recette a déjà fait ses preuves depuis 2009. Jérôme Lejeune, fondateur et directeur artistique du label Ricercar propose donc en cette fin d’année 2016 un nouvel élégant coffret cartonné composé d’un livre et de disques, ici focalisé sur une période historique, la musique au temps de Louis XIV. Le texte du musicologue est dense mais remarquable pour avoir une belle synthèse sur le sujet incluant des repères chronologiques, le règne ...
Musicologie et bel canto au festival Rossini de Pesaro
Cette année, le Festival Rossini de Pesaro fête son 35ème anniversaire. Un festival dont les feux du bel canto font oublier la spécificité musicologique. Son créateur, Gianfranco Mariotti, se souvient : «J’en ai eu l’idée en entendant, en 1969, à Milan, un Barbier de Séville dirigé par Claudio Abbado dans une nouvelle édition critique d’Alberto Zedda. Ma vie a changé ce jour-là ! J’ai eu l’impression d’entendre pour la première fois cet ...
Portait de la compositrice Michèle Reverdy: entre imagination et obstination
Cette première monographie consacrée à la compositrice Michèle Reverdy (née en 1943) est le fruit d'un travail à deux têtes - Emmanuel Reibel et Yves Balmer – mené dans un souci de distance critique et de « neutralité intellectuelle » que les auteurs se sont efforcés de préserver face à la tâche exaltante autant que difficile consistant à cerner la personnalité, l'oeuvre et la pensée d'un compositeur vivant. Richement documenté - insérant notamment ...
Un passionnant regard sur Tristan et Isolde
« Les regards portés sur Tristan et Isolde ont été variés et multiples car une œuvre aussi prodigieuse que celle-ci ne pouvait être abordée sous un angle étroit. Les particularités historiques, affectives, émotionnelles, culturelles, analytiques, sémantiques et géographiques se chevauchent, s’entrecroisent et s’influencent réciproquement. Il en résulte un produit complexe et souvent difficile à appréhender. » Telle est la conclusion (p. 229) de cet apport supplémentaire mais passionnant piloté par Serge Gut ...
Carl Philipp Emanuel Bach, digne successeur du génial Jean-Sébastien
Contrairement à ce qui a été proféré pendant des décennies, Jean-Sébastien Bach fut très loin d’être oublié après son décès survenu en 1750. Un de ses fils, le second, Carl Philipp Emanuel, surnommé « le Bach de Berlin et de Hambourg » manifestera sa vie durant un profond respect pour son père et son œuvre monumentale. Le spécialiste français de cette époque, Gilles Cantagrel, avec une plume précise et percutante, utilisant habilement quelques ...
Le chant du cygne de Franz Liszt
Après deux remarquables ouvrages consacrés aux Années de pélerinage pour piano de Franz Liszt, Philippe André nous propose une sorte de conclusion à son étude sur ce musicien d'exception, devenu l'Abbé Liszt. Les dernières oeuvres pour piano sont en effet tout à fait étonnantes et émigmatiques. Le musicien annonce lui même les choses en rapportant ceci dans une lettre de 1874, adressée à Carolyne Wittgenstein: "Ma seule ambition de musicien ...
Parade, chronique épistolaire d’une création
L'air de rien, ce petit ouvrage, qui nous conte les étapes de la création d'un des ballets les plus avant-gardistes commandé par Serge Diaghilev pour sa compagnie des Ballets russes, cible le microcosme très actif de la vie artistique des années de guerre 14 -18. Sur l'argument de Jean Cocteau, avec la chorégraphie de Léonide Massine et les décors de Picasso, la musique de Parade, qui fera scandale à sa ...
Ce que nous dit le Concerto à la mémoire d’un ange par Alain Galliari
Après son livre somme sur Anton Webern – une monographie que les Editions Fayard font paraître en 2007 - et à la lumière de ses connaissances exhaustives de la seconde Ecole de Vienne, le musicologue Alain Galliari focalise ici son propos sur le Concerto à la mémoire d'un ange d'Alban Berg. L'oeuvre est issue d'une commande passée à Berg par le violoniste Louis Krasner au début de l'année 1935. Mais ...
L’Espagne vue de France à travers les ballets de cour du XVII siècle
Avec ce livre, Clara Rico Osés se consacre à l’étude des relations entre l’Espagne et la France au XVII siècle et plus précisément entre 1610 (date de la mort d’Henri IV) et 1674 (date du départ des comédiens espagnols de la cour de France). On découvre, tout au long de six chapitres et de plusieurs traductions de chaconnes et de livrets de ballets placés en annexe, un intense rapport d’amour ...
Au Festival Musica, colloque Hans Zender : composer au-delà
Après le colloque Bernd Aloïs Zimmermann que l'Université de Strasbourg proposait en octobre 2010 dans le cadre de Musica (cf notre chronique), c'est le compositeur, pianiste et chef d'orchestre Hans Zender (né en 1936), présent durant la manifestation, qui était cette année au centre de l'étude du colloque international « Composer au-delà » organisé par le GIS « Mondes germaniques » et l'Université de Strasbourg, sous l'égide de Pierre Michel ...
Dictionnaire de la musique finlandaise : Lettre J
JAATINEN, Melis (née en 1982). Mezzo-soprano. Melis Jaatinen débute ses études de chant avec le professeur Barbro Marklund à l’Académie de musique de Norvège après avoir étudié la musicologie à l’Université d’Oslo. Elle travaille ensuite au département opéra de l’Académie Sibelius d’Helsinki, notamment avec Marjut Hannula. Ses débuts à l’opéra remontent à 2005 lorsqu’elle chante Cherubin dans les Noces de Figaro à l’Opéra de Pori (Finlande). Elle chante aussi Dido dans ...
Martin Kaltenecker : L’oreille divisée
« Peut-on mal écouter ? » : voilà sans doute une des questions cruciales attachées à la problématique épineuse de la perception/réception de la musique qui nourrit la réflexion du musicologue Martin Kaltenecker dans cet ouvrage dense autant qu'essentiel paru aux Editions MF et livré sous le très beau titre de L'oreille divisée. Le discours sur l'écoute est un phénomène qui apparaît aux alentours de 1800. « L'utilisation de la notion ...
Dictionnaire de la musique finlandaise : Lettre I
IGNATIUS, Anja (Tampere, 2 juillet 1911 – Helsinki, 10 avril 1995). Violoniste. Anja Ignatius commence ses études de violon dès l’âge de 5 ans et donne son premier concert à 15 ans. Au programme le Concerto en sol mineur de Max Bruch et la Chaconne de Vitali. Elle travaille en Finlande auprès de Axel Versterlind, Ilmari Weneskoski et Gennaro Romano. Elle se perfectionne au Conservatoire de Paris et à Prague. A ...
Les opéras napolitains de Rossini, trop sérieux pour être utile
Ce livre est une adaptation d’une thèse de doctorat présentée devant la Faculté des Lettres de l’Université de Fribourg, en Suisse, en 1987. Le thème en est, plus complet que le titre, celui des opéras napolitains de Rossini au regard de la critique et de la presse des années de leur création, ce qui circonscrit un sujet tout aussi vaste que prometteur. Comme toute épreuve scolaire devant être présentée devant un ...
La musique du XXe siècle de Jean-Noël von der Weid
En 1999, Jean-Noël von der Weid proposait une première version synthétique des courants musicaux et de la vie musicale du XXe siècle. Cette réédition, augmentée de plusieurs centaines de pages, possède la même ambition : dresser de manière exhaustive un panorama des œuvres, des créateurs, des techniques et leur vocabulaire, des instruments et leur utilisation. Il ne revient pas sur les compositeurs du tournant de siècle (Satie, Mahler, Scriabine, Ravel, Prokofiev), ...
