Spectacles Danse
Play612 de Daniel Larrieu au CDA d’Enghien
Daniel Larrieu présente Play612 au Centre des Arts d’Enghien-les-Bains, dernier volet d’une résidence de trois ans. Cette courte pièce à la poésie délicate joue sur l’écriture et la réécriture, laisse la place au hasard et instaure un dialogue vrai avec le public. Des mots tirés d’un chapeau comme on pioche un ticket de tombola. Magicien du geste, Daniel Larrieu laisse le hasard guider le déroulement de son spectacle. À 62 ans, ...
Kimin Kim époustouflant dans Le Corsaire à Vienne
La reprise du Corsaire de Manuel Legris par le Ballet de l’Opéra de Vienne met en valeur une troupe de haut niveau, capable de donner toute sa saveur à ce ballet complexe. En personnalité invitée, le danseur du Mariinsky Kimin Kim s’impose dans le rôle de Conrad avec une virtuosité sidérante. Lorsqu’il s’élance et prend son envol, un murmure d’étonnement et de louange s’empare du public. Peu de danseurs au monde ...
Les 7 nuances de plaisir de Mette Invargtsen
Après 21 Pornographies montré en 2018, le Centre Pompidou continue l’exploration des "Red Pieces" de Mette Invargtsen avec 7 Pleasures, une pièce pour douze danseurs. Une vision radicale et maximaliste de la sexualité. Gangbang sans jouissance, partouze sans sexe, on peut s’interroger au sujet de 7 Pleasures, l’une des trois "Red pieces" que Mette Ingvartsen a chorégraphiées de 2015 à 2017 sur le thème de la sexualité. Ici, les corps sont nus ...
Sankai Juku, le chemin de la transmission
En noir et blanc ou en couleurs, le butoh de Ushio Amagatsu fait escale avec ARC, Chemin du jour, la dernière création de la compagnie Sankai Juku, au Théâtre des Champs-Élysées dans le cadre de la programmation Hors les murs du Théâtre de la Ville. La pureté de son style en fait un classique. Dès le premier tableau, qui voit apparaître le vénérable Semimaru, l'un des danseurs vedette de la compagnie Sankai ...
Les Ballets de Monte-Carlo s’embrasent sur un air de tarentelle
Un vent d’Italie a soufflé sur les Ballets de Monte-Carlo. Au rythme endiablé de la tarentelle, chantée en direct par Antonio Castrignanò, Jean-Christophe Maillot signe, avec Core meu, une œuvre festive et jubilatoire. C’est d’une rencontre fusionnelle, d'un coup de cœur artistique entre Jean-Christophe Maillot, Antonio Castrignanò et les musiciens du Taranta Sounds, qu’est née l’idée de Core meu. L’énergie et la joie de vivre qui se dégagent de la tarentelle, ...
La Dame aux camélias à Stuttgart, quarante ans après
Le Ballet de Stuttgart ne cesse de revisiter ses classiques, et la troupe d'aujourd'hui s'y frotte avec bonheur. La Dame aux camélias, vieille histoire… Le roman date de 1848, et il n’est plus assez lu ; le ballet de John Neumeier, lui, vient de fêter ses quarante ans, et il n’a rien perdu de son attraction magnétique auprès des interprètes et du public. C’est pour Stuttgart, pour Marcia Haydée, que Neumeier a ...
La São Paulo Dance Company montre son savoir-faire à Chaillot
Sur un programme conçu pour présenter un large éventail de son répertoire, la São Paulo Dance Company enchante par ses danseurs habités, explosifs et capables de jongler de la technique néoclassique d’Uwe Scholz à celle contemporaine de Joëlle Bouvier, en passant par l’écriture rigoureuse et unique de Marco Goecke. Dirigée par Inês Bogéa, la très jeune compagnie brésilienne, qui vient de fêter ses dix ans d’existence, se produit à Paris pour ...
Van Manen et le duo Sol León et Paul Lightfoot à l’Opéra Garnier
Cette soirée dédiée à la danse néerlandaise associe deux entrées au répertoire du duo Sol León et Paul Lightfoot à Trois Gnossiennes, courte pièce de Hans van Manen. Ce chef-d’œuvre illumine une soirée décevante par ailleurs. Courte (à peine une heure de danse), cette soirée n'en est pas moins déséquilibrée. Dans un programme consacré aux artistes de l'excellent Nederlands Dans Theater (NDT), deux pièces sur trois sont chorégraphiées par Sol ...
Danses de printemps au Théâtre de la Bastille
Pour la deuxième année consécutive, le Théâtre de la Bastille s’est associé à l’Atelier de Paris / Centre de développement chorégraphique national pour accueillir quatre jeunes chorégraphes contemporains venus d’ici ou d’ailleurs : Israël pour Shira Eviatar, Irlande pour Oona Doherty, France pour Nina Santes et Autriche pour Simon Mayer. Un panorama vivifiant et des écritures chaque fois très personnelles. La chorégraphe israëlienne Shira Eviatar vit à Tel Aviv. Dans ses ...
Le Boston Ballet au Théâtre des Champs-Élysées
Un double Forsythe et un rare Kylián pour cette exceptionnelle tournée du Boston Ballet en France. L’excellence des danseurs fait oublier le grand écart chorégraphique entre la rigueur jubilatoire des années 90 et l’apparente facilité d’aujourd’hui. On retrouve le meilleur de William Forsythe avec la mécanique jubilatoire de Pas/Parts, créé en 1999 pour le Ballet de l’Opéra de Paris et remanié pour le Boston Ballet. Super rapides, virtuoses, les danseurs du ...
One of a Kind de Jiří Kylián entre au répertoire à Stuttgart
Austère et peu stimulante pour la créativité des danseurs, la pièce a le mérite de mettre en lumière les aspects plus sombres de l’œuvre de Kylián. Jiří Kylián est certes un produit du ballet de Stuttgart, où s'est joué son destin de chorégraphe, mais cela faisait longtemps qu'il n'avait pas collaboré avec lui. Plutôt qu'une création, c'est l'entrée au répertoire d'une pièce ambitieuse et sombre, One of a Kind, qui marque ...
100 % jeunesse à La Villette
Dans le cadre du Festival 100 % Villette, Alice Ripoll, une nouvelle chorégraphe brésilienne, fait ses premiers pas en France avec Suave. Dans la Grande Halle, c'est Ousmane Sy et sa crew 100 % féminine qui renouvellent les danses urbaines dans Queen Blood. Il existe de la danse brute, comme il y a de l’art brut. Alice Ripoll, la Brésilienne, a rassemblé dans Suave une tribu hétéroclite et sensuelle de danseurs, à ...
Le printemps de la danse arabe à l’IMA
Lors de ces trois journées consacrées à la danse arabe à l’Institut du monde arabe, des propositions contemporaines parfois étonnantes sont présentées. À l’initiative de l’Institut du monde arabe, plusieurs lieux se sont unis pour programmer ensemble le premier festival de danse arabe à Paris : le Théâtre national de la Danse de Chaillot, l’Atelier de Paris – CDCN, le Centre national de la danse, le CENTQUATRE et le Musée national ...
Marie-Antoinette de Malandain à Versailles
L’écrin somptueux de l’Opéra royal de Versailles sert de cadre au ballet Marie-Antoinette, nouvelle création de Thierry Malandain. Se concentrant sur les plaisirs de la fête et de l’amour à Versailles, le ballet ne parvient pas à saisir la complexité du personnage et de son époque. Aussi surprenant que cela puisse paraître, le destin tragique de Marie-Antoinette, qui a inspiré tant d’artistes et fait couler tant d’encre, n’avait encore jamais été ...
Les sept péchés capitaux : Brecht, Weill… et Peaches
Après tant d'autres stars du rock, la chanteuse Peaches s'empare de la musique de Kurt Weill, pour un résultat terriblement terne. Cela faisait plus de vingt ans qu’aucune coproduction réunissant les trois composantes des Théâtres nationaux de Stuttgart (opéra, ballet et théâtre parlé) n’avait vu le jour. L’entrée en fonction simultanée de trois nouveaux intendants à la rentrée 2018 pouvait sembler une bonne occasion d’unir toutes ces forces. Mais cette promesse ...
Spectacle de l’École de danse de l’Opéra : impair et passe
Le spectacle de l’École de Danse est, à chaque saison de l’Opéra National de Paris, l’occasion de voir les futurs danseurs de la Compagnie faire leurs premiers pas. Et malheureusement avec un apprentissage de la scène parfois assez difficile. En effet, le programme très équilibré du spectacle de cette année, entre un baroque réactualisé et un académisme romantique, aurait pu être l’occasion de faire éclore quelques personnalités ou bien des artistes ...
Le Lac des cygnes signé Radhouane El Meddeb à Chaillot
Après sa création pour le Ballet de l'Opéra du Rhin, Le Lac des cygnes du chorégraphe tunisien Radhouane El Meddeb fait l’objet d’une reprise à Chaillot. El Meddeb donne une vision contemporaine de l’œuvre tout en conservant une base classique. Chef d’œuvre intemporel, Le Lac des cygnes n’en finit pas de fasciner les chorégraphes. Radhouane El Meddeb, chorégraphe tunisien, d’abord passé par le théâtre, n’échappe pas à cette fascination. C’est à ...
L’émotion Jiří Kylián et la performance Andonis Foniadakis
De retour sur la scène du Grand Théâtre de Genève ré-ouvert après plus de deux ans de travaux de rénovation, le ballet maison offre un spectacle d’une rare beauté et d’un accomplissement technique exceptionnel. Pour un spectateur lambda du ballet attiré par la beauté des spectacles de danse sans en connaître toutes les finesses, toutes les subtilités, tous les secrets, tous les aspects techniques, cette soirée met en lumière l’évolution profonde ...
Cent ans après, le Ballet de Stuttgart rend hommage à l’année 1919
Dans les trois créations de la soirée, c'est celle de Katarzyna Kozielska qui parvient le mieux à unir hier et aujourd'hui. Weimar, 1919 : le théâtre national accueille les réunions du parlement qui délibère sur la première constitution démocratique allemande ; non loin de là, est fondée une nouvelle école unissant beaux-arts et arts appliqués, le Bauhaus, dont les théories et la pratique ont exercé et exercent encore une influence déterminante ...
Deux jeunes chorégraphes européennes à Beaubourg
Sélectionnées pour tourner en Europe par le réseau Aerowaves, deux jeunes chorégraphes européennes, Katerina Andreou et Oona Doherty, font escale dans le cadre de l’éclectique et pointue programmation spectacles vivants du Centre Georges Pompidou. Deux fortes personnalités pour deux soli percutants et rafraichissants. La première. Katerina Andreou, est grecque, ancienne élève du CNDC d’Angers. Elle propose BSTRD, un solo radical, car brutal. Sur un praticable de la taille d’un ring de ...
Catherine Diverrès réécrit l’histoire de l’humanité à Chaillot
Catherine Diverrès n’était pas revenue au Théâtre de Chaillot depuis 2014 et son remarquable et puissant Penthésilées…. Avec une distribution mixte et la présence sur scène de sept musiciens, son nouveau spectacle Blow the Bloody Doors Off ! questionne la perception de l’espace et du temps. Entrée en matière très circassienne pour Blow the Bloody Doors Off!, le nouveau spectacle de Catherine Diverrès pour huit danseurs et sept musiciens. Alors que ...
Six concertos brandebourgeois par Rosas à Garnier
Vingt-cinq ans après sa première tournée à Garnier, la compagnie Rosas d’Anne Teresa De Keersmaeker revient à l’Opéra de Paris avec une brillante création sur les six Concertos brandebourgeois de Bach, joués sur instruments d’époque par le B’Rock Orchestra d’Amandine Beyer. Après la Partita n° 2 avec Boris Charmatz et les Suites pour violoncelle seul, la chorégraphe Anne Teresa De Keersmaeker reprend avec jubilation son travail d’écriture et de composition sur ...
Orphée et Eurydice de John Neumeier à Hambourg
Cette première européenne d’Orphée et Eurydice, créé par John Neumeier pour le Joffrey Ballet de Chicago en 2017, surprend : reprenant la version parisienne de l’opéra de Gluck, Neumeier crée un Opéra-ballet où la danse illustre le chant. D’Orphée et Eurydice de Gluck, il existe plusieurs versions. La version française de 1774 est adaptée par le compositeur lors de son séjour à Paris à l'invitation de Marie-Antoinette. Remaniée pour un haute-contre ...
Le Lac des Cygnes à Bastille : une première de la nouvelle génération
À regarder les saisons de l'Opéra National de Paris, l'on sait désormais que le classique "tutu pointes" sera rare et composé de productions reprises de Noureev. Dans un Lac des Cygnes où l'on avait pu éprouver plus de plaisir par le passé, seules les nouvelles têtes dans les rôles principaux attireront une certaine attention, issues d'une génération où la direction de la danse est peu audacieuse. En effet, repérés et mis ...
Cherkaoui, Goecke, Lindberg à l’Opéra de Paris
Ce triptyque axé sur la création contemporaine adjoint au Faun envoûtant de Cherkaoui deux nouvelles créations décevantes de Marco Goecke et Pontus Lindberg, invités pour la première fois à l’Opéra de Paris. Le souvenir des Ballets russes et le spectre de Vaslav Nijinsky hantent les théâtres, cette saison. En même temps que la soirée « En Compagnie de Nijinsky », présentée par les Ballets de Monte-Carlo au Théâtre des Champs-Élysées, le Ballet ...
Gravité : La leçon de chorégraphie d’Angelin Preljocaj
Avec Gravité, présenté pour la première fois à Paris depuis sa création en septembre à la Biennale de Lyon, Angelin Preljocaj offre un véritable glossaire de son vocabulaire chorégraphique. Une démonstration brillante de sa suprématie sur la danse française. Alternant depuis ses débuts pièces de recherche, plus abstraites, et ballets narratifs, Angelin Preljocaj réunit avec Gravité une parfaite synthèse entre les deux genres. Sans être narratif, ce ballet contemporain réunit des ...
La gravité selon Damien Jalet dans Skid
Dans Skid Damien Jalet propose aux danseurs de la GöteborgsOperans Danskompani une fascinante expérience autour de la gravité. Un vertigineux plateau de danse, incliné à 34 degrés, c’est le terrain de jeu que Damien Jalet, chorégraphe franco-belge, propose aux danseurs de la GöteborgsOperans Danskompani. Un par un, les danseurs apparaissent en haut de cette pente, qu’ils traversent lentement jusqu’à disparaître dans un gouffre obscur. Glissant sur cette pente neigeuse, on dirait les ...
How to proceed, Thomas Hauert aux Subs de Lyon
Thomas Hauert fête les vingt ans de sa compagnie ZOO, en présentant, dans le cadre du "MOI de la danse" aux Subsistances, How to proceed, une réflexion au bord du gouffre, tout en tissus-lianes de couleur, sillonnant la scène et recouvrant les danseurs, à la mesure du désordre qui s'installe, selon le mode de fonctionnement habituel du chorégraphe suisse établi en Belgique. Des pluches et des hommes, c'est un peu le ...
Benjamin Millepied danse avec LA
Le Los Angeles Dance Project de Benjamin Millepied revient à Paris avec trois créations, dont une première mondiale. La musique contemporaine et Bach s’y côtoient avec intelligence. La soirée s’ouvre avec Homeward, pour la première française d’un ballet créé en octobre 2018 au Gala du LA Dance Project. Opus en noir et blanc, ce sextuor aux tempi ultra-rapides sur la musique de Bryce Dessner pour quatuor à cordes. Alors que défilent ...
