Les œuvres de Jérôme Combier sont fortement inspirées par la musique du Japon mais le compositeur reste fidèle à l'instrumentarium occidental tout en utilisant les techniques et modes de jeu contemporains, notamment l'informatique dans Kogarashi. Une œuvre fait cependant appel au shakuachi, Ishi, où le timbre de la flûte japonaise se marie parfaitement avec celui du piano.

Espérons que Cordelia entre vite au répertoire des flûtistes : cette sublime méditation pour flûte seule demande une grande virtuosité de la part de l'interprète et fait appel à tous les modes de jeu contemporains (whislte tuns, flatterzunge…) sans que pour autant l'œuvre ne ressemble à une pure démonstration technique. L'ensemble des pièces, même lorsqu'elles ne font pas appel aux vents, se basent sur le souffle et la respiration ; On a parfois l'impression entendre le vent. C'est en effet le but du compositeur qui voudrait une musique dont l'espace sonore soit un « souffle sans origine ». D'où l'emploi de nombreuses techniques pour imiter le souffle ou donner un côté aérien à la musique (l'informatique, l'emploi des harmoniques aux cordes, la grande utilisation des vents…).

Ce disque présente donc un ensemble d'œuvres variés, où l'on reconnaît cependant à chaque pièce la patte du compositeur, au risque parfois d'une certaine monotonie. Jérôme Combier a fait une synthèse des techniques compositionnelles existantes pour forger son propre style ; Ce disque est le résultat d'un travail riche et parfaitement maîtrisé. Le répertoire est de plus servi par un ensemble de très bons interprètes qui dominent toutes les difficultés de la partition. Espérons que Jérôme Combier continuera à enrichir son style et à trouver d'autres influences pour nous livrer de nouvelles œuvres sans risquer de tomber dans une certaine répétitivité.