Spectacles Danse
Drumming Live embrase l’Opéra Bastille
Anne Teresa De Keersmaeker confie avec Drumming Live une nouvelle pièce majeure au Ballet de l’Opéra de Paris. Avec les musiciens de l’ensemble Ictus, la partition de Steve Reich se déploie sur le vaste plateau de Bastille de façon magistrale. C’est à Juliette Hilaire, véritable feu follet, qu’incombe la phrase de base, motif qui forme la matrice de la pièce Drumming, créée par la Compagnie Rosas le 7 août 1998 à ...
Le Ballet de Lorraine invite aux Plaisirs de la Découverte
Pour son dernier programme de la saison, le CCN Ballet de Lorraine propose deux créations du duo Petter Jacobsson/Thomas Caley et de Rachid Ouramdane pour nous convier aux Plaisirs de la découverte. Mission accomplie pour la découverte, puisque que ce sont des créations, moins pour le plaisir. Avec Record of ancient things, Petter Jaccobsson, le directeur du CCN Ballet de Lorraine, et Thomas Caley choisissent un titre nostalgique pour un ballet ...
Les désirs assouvis de Wim Wandekeybus à La Villette
Wim Wandekeybus reprend l’une de ses pièces fétiches, In Spite of Wishing and Wanting, avec douze nouveaux interprètes. La version originale de 1999 est augmentée d’un court-métrage signé du chorégraphe et d’une toute nouvelle composition musicale de David Byrne. Un ballet exclusivement masculin. C’est ainsi que In Spite of Wishing and Wanting fut reçu lors de sa création en 1999. Alternant théâtre et parties dansées, la pièce saisit par son énergie ...
Kader Belarbi jette l’ancre à Paris avec le Corsaire
Kader Belarbi signe une nouvelle version du Corsaire, issue de la tradition classique mais remaniée et mise au goût du jour. Des solistes virtuoses et des parties dansées renforcées donnent de la chair à un ballet dans lequel l’émotion n’est pas au rendez-vous. Avec Kader Belarbi, aux commandes du Ballet du Capitole depuis 2012, les choses changent. Remaniement de la troupe, nouvelles entrées au répertoire, nouvelles créations… et pour la première ...
Soirée monochrome pour le Nederlands Dans Theater 1 à Chaillot
Pour son retour au Théâtre national de Chaillot après son triomphe en 2014, le Nederlands Dans Theater propose deux créations de ses directeurs Sol Léon et Paul Lightfoot et une pièce très attendue de l’explosive canadienne Crystal Pite. Une soirée un peu trop uniforme, malgré le très haut niveau technique des danseurs de la compagnie néerlandaise. La soirée démarre avec Safe as Houses, une pièce Yin et Yang inspirée de la ...
Israel Galván et son flamenco décalé dans FLA.CO.MEN
Humour, joie et talent sont au rendez-vous dans le détonnant FLA.CO.MEN, où Israel Galván réinvente le flamenco à travers une grammaire gestuelle empreinte de dérision. La musique conduite par deux chanteurs et quatre musiciens espiègles s’affranchit elle aussi des canons du flamenco traditionnel. Les maîtres-mots semblent être avant tout liberté, partage et amusement. Israel Galván, né en 1973 à Séville de parents danseurs, évolue dans le milieu du flamenco dès ...
Avec Ombre et Lumière, Bruno Bouché fait ses adieux à sa compagnie
C’est sur la Grande scène du Chesnay que Bruno Bouché quitte avec émotion la direction artistique d’Incidence chorégraphique pour prendre celle du Ballet de l’Opéra national du Rhin à partir de septembre. La relève est assurée puisque Jennifer Visocchi et Yvon Demol assureront sa succession à la tête de la compagnie. Fondée presqu'incidemment il y a 15 ans par Bruno Bouché, sujet à l’Opéra de Paris, Incidence chorégraphique a vocation à ...
La Procession/Solo(s) de Nacera Belaza, le temps s’est étiré au Panthéon
Dans le cadre de la 3e saison de « Monuments en mouvement », une procession d’amateurs et deux soli de Dalila et Nacera Belaza investissent le Panthéon pour une expérience de la lenteur et des limites du mouvement. Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres, Nacera Belaza est une chorégraphe d’origine algérienne qui a créé sa propre compagnie en 1989, après s’être initiée à la danse en autodidacte. Les lourdes portes du ...
Soirée Bertaud/Valastro/Bouché/Paul à Garnier
Programmée par Benjamin Millepied dans le cadre de l’Académie chorégraphique, la soirée Bertaud/Valastro/Bouché/Paul présente les créations de ces quatre danseurs chorégraphes. Leurs propositions nous emmènent dans des univers très différents, dont on retiendra plus particulièrement le brillant Renaissance de Sébastien Bertaud. Quand l’Opéra fait naître des talents de chorégraphes... En 2015, Benjamin Millepied inaugure son Académie chorégraphique, placée sous le patronage de William Forsythe. Quatre danseurs de l’Opéra, Sébastien Bertaud, Simon ...
Hofesh Shechter frappe fort dans Grand Finale à La Villette
Première mondiale de Grand Finale, un spectacle assourdissant d’Hofesh Shechter à La Grande Halle de La Villette, dans le cadre de la programmation du Théâtre de la Ville. La musique envahit l’espace surchauffé et assombri de la Grande Halle de La Villette. C’est fort, trop fort, quand le violoncelle sonorisé sature les basses ou que les percussions s’en mêlent. La catastrophe gronde et les danseurs s’emballent, dans une danse organique et ...
Last Work d’Ohad Naharin, un appel à la liberté d’expression
Pièce engagée, sombre, Last Work, dernière née du chorégraphe israélien, exprime avec toute la richesse du langage inventé par Ohad Naharin la détresse d’un art menacé. Ohad Naharin a inventé beaucoup plus qu’un style de danse. Un nouveau langage corporel, avec des lignes uniques, des mouvements que seule la technique gaga mise au point par le chorégraphe israélien permet à un corps humain normalement constitué d’effectuer. Cette technique, les danseurs de ...
Men and Women : la Symphonie n° 6 d’Allan Pettersson mise en ballet
Avec Men and Women sur la Symphonie n° 6 d'Allan Pettersson, Antoine Jully, le chef-chorégraphe français du Ballet d'Oldenburg, exprime de manière impressionnante un large spectre d'émotions sur les relations entre les genres. À première vue, Allan Pettersson ou sa musique ne donnent pas dans la nuance. Malgré le paysage hautement expressif et émotionnel de cette musique et les déclarations hautes en couleurs du compositeur sur lui-même et son univers, pour certains ...
Sidi Larbi Cherkaoui modèle la terre dans Icon
Dans une scénographie de glaise signée du sculpteur Anthony Gormley, Sidi Larbi Cherkaoui propose Icon, une nouvelle création panthéiste pour les danseurs de l’Operans Danskompani de Göteborg et sa propre compagnie. Au commencement était la terre. L’impressionnante scénographie proposée par Anthony Gormley est composée de 3,5 tonnes d’argile sur laquelle évoluent les danseurs de l’Opéra de Göteborg et les interprètes d’Eastman, la compagnie de Sidi Larbi Cherkaoui. Après Noetic en 2014, ...
Betroffenheit : la danse-théâtre de Crystal Pite
Retour inattendu de la chorégraphe Crystal Pite à Paris avec Betroffenheit, une pièce de danse-théâtre conçue en collaboration avec Jonathan Young pour Kidd Pivot et l’Electric Company Theatre, deux compagnies majeures du Canada. Attention, forte puissance émotionnelle ! Nous avions laissé Crystal Pite à l’Opéra Garnier en septembre 2016 avec un extraordinaire The Season’s Canon, qui avait dynamité la rentrée du Ballet de l’Opéra de Paris. C’est au Théâtre de la Colline ...
Balanchine/Robbins/Cherkaoui, Jalet : trio autour de Ravel
Dernier triptyque programmé par Benjamin Millepied, ce programme conçu comme un hommage à la musique de Ravel montre aussi l’évolution des styles, de George Balanchine à Cherkaoui en passant par Jérôme Robbins. Les trois pièces s’éclairent les unes les autres et assurent la réussite de ce programme, qui se termine avec le percutant Boléro de Cherkaoui. La Valse s'ouvre dans le plus pur style balanchinien. Divertissement mondain, beauté des costumes et élégance ...
Le Boxe Boxe poétique de Mourad Merzouki
Un spectacle de danse sur la boxe ? Personne n’avait osé depuis Régine Chopinot. Dans Boxe Boxe, Mourad Merzouki, directeur du Centre chorégraphique de Créteil, va encore plus loin en s’associant avec le Quatuor Debussy pour un spectacle poétique et drôle. Tout y est : les gants rouges qui surgissent d’un ring miniature, monté comme un théâtre de marionnettes, les cordes, le sac de frappe, les punching balls montés sur ressorts et les ...
Alain Platel fait la réouverture de la MC93
Après trois ans de travaux de désamiantage et de mise aux normes, la MC93 de Bobigny rouvre ses portes avec Nicht Schlafen, un nouveau spectacle d’Alain Platel pour les Ballets C de la B. Entre primitivité et sophistication, une apocalypse joyeuse portée par des danseurs exceptionnels. Au milieu de la scène s’empilent trois cadavres de chevaux. Le décor est signé Berlinde De Bruyckere, compatriote avec laquelle Alain Platel partage le goût ...
Notre Chœur, faire corps à chœur au Théâtre de la Bastille
Parler, chanter, danser en chœur, est-ce agir en citoyen ? Le Théâtre de la Bastille a posé la question à six équipes artistiques françaises et internationales, dans Notre Choeur, une programmation signée de la directrice adjointe du théâtre, Géraldine Chaillou. Seize comédiens amateurs ont travaillé avec la metteuse en scène Nathalie Béasse pour mettre en corps un spectacle basé sur des improvisations théâtrales et chorégraphiques dans La Meute. En proposant à ces comédiens-danseurs de ...
Cristiana Morganti raconte 20 ans avec Pina Bausch
C’est un savoureux parcours d’interprète que retrace Cristiana Morganti, danseuse italienne qui a passé 20 ans dans la compagnie de Pina Bausch. Entre anecdotes et auto-dérision, Jessica and me fait aussi revivre les grandes heures du Tanztheater de Wuppertal. Pas facile tous les jours d’être une interprète de Pina Bausch ! Il faut apprendre à fumer élégamment, savoir marcher sur des talons aiguilles ou pouvoir sourire de l’intérieur. C’est ce parcours semé ...
Découvertes chorégraphiques en Seine-Saint-Denis
La Seine-Saint-Denis accueille une nouvelle édition de ses Rencontres chorégraphiques internationales, dirigées par Anita Mathieu. Des découvertes venues du monde entier qui se dégustent avec curiosité, à commencer par le remuant Boom Bodies de l’autrichienne Doris Uhlich. Le DJ est devenu l’ingrédient magique d’un spectacle de danse contemporaine, pour une réécriture des danses de club, transformées en matériau chorégraphique inédit. La chorégraphe autrichienne Doris Uhlich a ici confié à Boris Kopeinig ...
Invitation aux rencontres dans La Figure du baiser de Nathalie Pernette
Dans le cadre de la 3e édition de « Monuments en mouvement », Nathalie Pernette, chorégraphe de formation classique associée depuis le lancement du programme, présente la performance La Figure du baiser qui propose une nouvelle relation à l’espace et invite le public à des rencontres éphémères dans la cour d’honneur du Palais Royal. La liberté de mouvement et le jeu nouveau entre artistes et public s’inscrivent parfaitement dans la lignée de ...
A Versailles, un Cendrillon de toute beauté par les Ballets de Monte-Carlo
Repris dans l'écrin doré de l'Opéra royal de Versailles, Cendrillon de Jean-Christophe Maillot brille de mille feux. Dans un équilibre subtil, le chorégraphe parvient à préserver l'esprit du conte tout en en modernisant l’esthétique. Il lui confère une profondeur supplémentaire en approfondissant le thème de la perte de la mère. Jean-Christophe Maillot n'a pas son pareil pour mettre en valeur les jambes des femmes... et leurs pieds. Fétichiste des pieds, Jean-Christophe ...
Noé de Malandain, un rendez-vous manqué
En dépit et peut-être en raison d’une trop grande ambition, Noé, la nouvelle création de Thierry Malandain est décevante. Le manque d'intensité dramatique et émotionnelle laisse extérieur à cette œuvre, à laquelle manque la profondeur souhaitée par Malandain. Dernier né du chorégraphe et directeur du Centre chorégraphique national de Biarritz, Noé, fruit d’une coproduction avec le Théâtre national de Chaillot, a été créé en janvier 2017 au théâtre de San Sebastián. Le ...
Kaori Ito dialogue avec son père à l’Espace Cardin
Dans Je danse parce que je me méfie des mots, la danseuse et chorégraphe japonaise Kaori Ito tisse le lien intime qui lie une fille et son père dans un duo émouvant et sensible. La danseuse et chorégraphe Kaori Ito se glisse dans la peau de la petite fille qu’elle était en listant la longue litanie des "Pourquoi ?" à travers laquelle elle met à nu ses peurs et ses angoisses les ...
Attraction et apesanteur dans Everyness de Wang Ramirez
Le duo Wang Ramirez au style innovant à la croisée du hip hop et de la danse contemporaine présente pour le Théâtre de la Ville-La Villette Everyness, une création pour cinq danseurs évoluant autour d’une sphère gonflable. A travers ce quintet qui défie les lois de l’attraction et de l’apesanteur, la pièce interroge les origines, les identités et les relations entre les individus et les peuples sous le signe ...
L’Espagne romantique de Kader Belarbi dans Don Quichotte
Pour cette nouvelle production au Théâtre du Capitole, Kader Belarbi plonge les personnages de Don Quichotte dans une Espagne fantasmée par le XIXe siècle, fidèle à la tradition instaurée par Marius Petipa, librettiste et chorégraphe originel du ballet de Ludwig Minkus. Le Ballet et l’Orchestre du Capitole semblent à leur aise dans ce répertoire, entre espagnolades et morceaux de bravoure. Pile dans l'esprit romantique qui irrigue le spectacle, le prologue nous ...
Postmodernité de Cunningham et Forsythe à Garnier
Le Ballet de l’Opéra de Paris inscrit à son répertoire trois pièces très différentes de Merce Cunningham et William Forsythe. De Walkaround Time, hommage déstructuré à Marcel Duchamp à Herman Schmerman, jubilatoire déconstruction de la danse classique, un regard étonnant sur deux grandes figures de la danse américaine du XXe siècle. Merce Cunningham n’en était pas à son premier coup d’éclat quand il chorégraphia en 1968 à Buffalo le ballet Walkaround ...
Un Schläpfer sombrement lumineux à Berlin
L’an dernier, le Staatsballett de Berlin avait invité le Ballet National de Norvège et la pièce Ghosts de la jeune chorégraphe Cina Espejord, rappelant la noirceur de certaines chorégraphies de Nacho Duato. En invitant cette année le Ballett am Rhein et la pièce 7 (créée en octobre 2013) de Martin Schläpfer, le Staatsballett joue une carte toute aussi noire mais prouve aussi à certains (qui veulent encore bien l’entendre…) que ...
Spartacus à Munich, les Soviets côté muscles
Entre pesanteur idéologique et virtuosité vaine, Spartacus inaugure le mandat du nouveau directeur du Ballet de Bavière. Indéboulonnable figure de proue du ballet soviétique de l'ère Brejnev, Youri Grigorovitch en a livré la quintessence idéologiquement pure avec son Spartacus, créé en 1968 au Bolchoï et toujours au répertoire de cette compagnie qui, on s'en souvient, l'a encore présenté au public parisien en 2008, avec Carlos Acosta en invité vedette. Près de ...
