Spectacles Danse
La fête se partage, selon Paulo Ribeiro, à Chaillot
Créé au Portugal la nuit des attentats du 13 novembre 2015, La Fête (de l’insignifiance) est une fresque douce-amère et participative, hommage ensoleillé à la fête et à la musique brésilienne. Paulo Ribeiro est un chorégraphe au parcours atypique : danseur, puis chorégraphe pour de grandes compagnies européennes, il ne crée sa propre compagnie qu’à la maturité, dans un désir de partage et de retour à son pays natal, le Portugal. La ...
Akram Khan lâche les fauves à La Villette
Un dispositif scénique à 360° pour la dernière création d’Akram Khan, Until the Lions. Ce trio, inspiré d’un des contes du Mahabharata, fait escale pour quelques jours à La Villette. Disposé en arène, le gradin de la Grande Halle de La Villette abrite un dispositif scénique hors normes : une scène circulaire en forme de souche d’arbre, parcouru de failles comme une croute terrestre. Au centre de ce cercle, deux femmes et ...
Antonija Livingstone et Nadia Lauro en espace immersif
Dans le cadre des Inaccoutumés à la Ménagerie de Verre, le Festival d’Automne invite la scénographe Nadia Lauro et la performeuse Antonija Livingstone à une création in situ avec des guests. Une plongée ésotérique et sensorielle au cœur de la grande bleue. Qu’est-ce qu’une pièce polyphonique ? C’est une pièce qui fait entendre plusieurs voix en les juxtaposant. Des Études hérétiques 1-7, performance déjà déployée par Antonija Livingstone, performeuse, et Nadia Lauro, ...
Le Cantique des cantiques d’Abou Lagraa bascule dans l’outrance
Le propos est louable. Incarner, en alliant danse et théâtre, le magnifique texte biblique du Cantique des cantiques pour célébrer toutes les formes d’amour et dénoncer l’extrémisme religieux, l’aliénation des femmes, l’homophobie, dans un contexte où l’intolérance fait rage. Mais le chorégraphe s’égare, noie le discours dans une surabondance de signes, une saturation de symboles sexuels qui confinent à l’outrance et à la vulgarité. C’est avec la volonté de construire une ...
Akram Kahn inaugure le Théâtre de la Ville à l’Espace Cardin
Le Théâtre de la Ville s’installe à l’Espace Cardin pendant les travaux de rénovation, qui dureront jusqu’en 2019. Akram Khan a étrenné ce nouvel espace avec TORO à l’occasion du premier week-end d’inauguration. Un spectacle « fusion »… Quel meilleur symbole que ce spectacle d’Akram Khan pour inaugurer un (presque) nouveau théâtre au cœur de Paris. Entre danse et musiques du monde, TORO, un duo initialement créé avec le danseur flamenco Israel Galvan, ...
À Lyon, Première mondiale de la Grande Fugue de Lucinda Childs
À l'Opéra de Lyon, trois chorégraphes pour des méditations physiques sur la Grande Fugue de Beethoven : danser en majesté (Lucinda Childs), investir le cœur de la musique (Anne Teresa De Keersmaeker), s’ouvrir au monde (Maguy Marin). Beethoven qualifiait ainsi la Grande Fugue : « tantôt libre, tantôt recherchée ». Un profond cheminement dans l’écriture musicale que trois reines de la danse contemporaines ont tenté d’explorer au plus près des corps méditatifs : les corps dansants, ...
Une reconstruction du Lac des Cygnes par le Ballet de la Scala
Le Ballet du Théâtre de la Scala présente cette saison au Palais des Congrès à Paris, une reconstitution du Lac des Cygnes, en coproduction avec l'Opéra de Zurich, dans une révision de la chorégraphie originelle par Alexeï Ratmansky. À partir de la notation Stepanov, et après un travail très minutieux déjà effectué sur Paquita (à Munich) et La Belle au Bois Dormant (dans une coproduction de la Scala et de l'American ...
Le CCN de Nancy nous invite à découvrir des plaisirs inconnus
Après sa création mondiale au Sadler’s Wells de Londres en octobre, Plaisirs inconnus se danse au Centre chorégraphique national de Nancy … et le secret sur le nom des chorégraphes est toujours bien gardé ! Comment apprécier une œuvre à sa juste valeur, sans être influencé par des paramètres extérieurs, le principal étant le nom et la réputation du chorégraphe qui a créé l’œuvre ? C’est la question que se sont ...
Le flamenco contemporain de Rocio Molina questionne le féminin
Rocio Molina réinvente l’art flamenco avec pureté et audace. Pour Caida del Cielo, sa nouvelle création au Théâtre de Chaillot, elle plonge dans les tréfonds de l’âme féminine pour un spectacle explosif et véhément. Ce spectacle le prouve une nouvelle fois, Rocio Molina l’andalouse est plus proche d’une rock star telle Bjork, PJ Harvey ou Christine & the Queens que d’une danseuse flamenca traditionnelle. Compacte, ramassée, c’est une véritable boule d’énergie ...
Robyn Orlin poursuit ses portraits dansés
Comme souvent (par exemple en 2013 déjà au Théâtre de la Bastille), Robyn Orlin est partie de la personnalité hors norme de l’un de ses danseurs, Albert Ibokwe Khoza, pour imaginer un solo/portrait dansé décapant et ludique, And so you see… our honorable blue sky and ever enduring sun… can only be consumed slice by slice… Ne vous fiez pas au titre interminable de ce solo qui fait à la fois ...
Hommage à Violette Verdy avec une soirée toute balanchinienne
En hommage à Violette Verdy, étoile du New York City Ballet où elle a dansé 18 ans auprès de Mr B., le programme de la soirée a été enrichi pour les cinq premières représentations de Sonatine, ballet chorégraphié par Balanchine pour Violette. Cette soirée Balanchine est placée sous le signe des hommages. Hommage à Violette Verdy, danseuse emblématique et première femme à avoir occupé le poste de directrice de la danse ...
Gallotta fait danser Olivia Ruiz dans Volver
Après El amor brujo, une première approche réussie, Jean-Claude Gallotta et Olivia Ruiz poursuivent leur collaboration avec Volver, un nouveau spectacle musical et chorégraphique sur-mesure. Pour ce nouvel opus, Jean-Claude Gallotta a choisi treize chansons d’Olivia Ruiz et a bâti autour de celles-ci l’histoire d’une jeune réfugiée espagnole, tentant sa chance à Paris, puis éprouvant le besoin de renouer avec ses racines. Arrachée à son pays à l’âge de 14 ans, ...
À Berlin, flocons et pétition pour débuter la saison du Staatsballett
Le Staatsballett de Berlin peut se targuer de compter désormais trois versions du ballet Casse-Noisette à son répertoire. Remonté en 1999 par Patrice Bart, Casse-Noisette (Nussknacker en allemand) a été remanié pour la troupe berlinoise par les Russes Vasily Medvedev et Yuri Burlaka (d’après la chorégraphie originale de Marius Petipa et Lev Ivanov) le 23 octobre 2013, sous l’ère de Vladimir Malakhov. Nacho Duato, après avoir fait entrer sa version ...
Tonique radicalité des solos vintage de Vera Mantero
Tout en rendant hommage aux grandes figures de la danse contemporaine (Trisha Brown, Lucinda Childs), le Centre National de la Danse fait revivre le répertoire européen vivace et radical des années 90. Avant La Ribot, Mathilde Monnier ou Maguy Marin, il invite ainsi la chorégraphe portugaise Vera Mantero avec trois solos vintage. Vera Mantero, formée à la danse classique dans les années 80, a commencé sa carrière au Ballet Gulbenkian à Lisbonne. Très ...
Du néo-classicisme au tableau mouvant, la danse en majesté à Lyon
Un parcours dans la Biennale de la danse de Lyon qui a fait œuvre de diversité pour cette 17e édition. La Biennale n’a pas boudé le néoclassicisme, comme l’atteste la nouvelle création de Thierry Malandain (le 17 septembre), mettant en pas de deux, élans, chutes et arabesques, le beau conte qui a bercé notre enfance, et dont l’interprétation de Cocteau a terrorisé nos nuits des plus beaux cauchemars : La Belle ...
Palimpseste de Michèle Noiret devient un duo
Michèle Noiret propose avec Palimpseste Duo une relecture de Solo Stockhausen, consacré à Karlheinz Stockhausen, hommage rendu au compositeur qu’elle avait rencontré à 16 ans à l’école Mudra de Bruxelles. C’est un travail chorégraphique très ténu et très subtil, sur Tierkreis, une partition pour clarinette et piano de Karlheinz Stockhausen enregistrée par Majella Stockhausen et Suzanne Stephens. Comme son nom l’indique, Palimpseste Duo dévoile patiemment les traces d’une esquisse antérieure, sédimentant ...
Crystal Pite dynamite la rentrée du Ballet de l’Opéra de Paris
Invitée pour la première fois à Garnier, la chorégraphe canadienne Crystal Pite fait sensation avec The Seasons' Canon, une création pour la rentrée du Ballet de l’Opéra de Paris. Époustouflante, la compagnie confirme l’adage de Benjamin Millepied en s’y révélant la meilleure compagnie de danse contemporaine du monde. Un ballet organique. C’est la vision tellurique et primitive d’une tribu d’hommes et de femmes que l’on retiendra de The Seasons' Canon, le ballet de ...
Deux créations mondiales en ouverture de la Biennale de la Danse de Lyon
La 17e Biennale de la danse de Lyon s’est ouvert à l’Opéra sur deux Premières mondiales pour le Ballet de l’Opéra de Lyon, féministes et hypnotiques. Dans un premier temps, la création de Marina Mascarell offre une trame engagée. « Le diable bat sa femme et marie sa fille » fait surgir sous les pas de huit danseurs (toujours fabuleux ces danseurs du Ballet de l’Opéra de Lyon), une recherche au ...
Le L.A. Dance Project fait éclore les projets de Millepied
À peine délié de ses engagements au Ballet de l’Opéra de Paris, Benjamin Millepied revient à Paris avec un programme éclectique du L.A. Dance Project, sa compagnie contemporaine de création et de répertoire aux dimensions nettement plus modestes. C’est pour cette structure, modelée à son image, que le chorégraphe Benjamin Millepied a préféré créer son dernier ballet On The Other Side, dont il présente la première française au Théâtre des Champs-Élysées. ...
L’American Ballet Theatre ressuscite la Belle au bois dormant
Deux mois après le New York City Ballet, Paris accueille l’autre compagnie de ballet new-yorkaise, l’American Ballet Theatre, avec une reconstitution de La Belle au bois dormant. Cette fastueuse production signée Alexei Ratmansky se veut au plus près de la version originale chorégraphiée par Marius Petipa en 1890 au Théâtre Mariinsky. Pour faire revivre le Grand Siècle dans sa version originale, Alexei Ratmansky, artiste en résidence à l’American Ballet Theatre depuis ...
Une rentrée chorégraphique en beauté avec Viktor de Pina Bausch
Dans cette pièce d’exil créée à Rome en 1986, Pina Bausch manie l’humour - parfois noir ou acerbe - , l’ironie, le tragique et la sensualité pour exprimer avec force son amour pour l'Italie et son appétit de vivre. Les saynètes, à la frontière entre danse et théâtre, font rejaillir au cœur de Paris l’essence de l’Italie et le parfum des films de Fellini – Pina venait de jouer dans E la Nave va ...
William Forsythe : nouvelle pièce pour le Ballet de l’Opéra de Paris
William Forsythe donne deux nouvelles pièces au Ballet de l’Opéra de Paris, en complément d’Approximate Sonata. Ce programme est porté avec jubilation par une nouvelle génération de solistes. William Forsythe a créé le duo Of any if and en 1995 pour le Frankfurt Ballet, sur une musique de Thom Willems et avec des costumes de Stephen Galloway. Il transmet aujourd’hui cette pièce aux danseurs du Ballet de l’Opéra national de Paris, ...
Salia Sanou au cœur des migrants
Du désir d’horizons, la dernière pièce du chorégraphe burkinabé Salia Sanou évoque le sort des migrants dans les camps de réfugiés et leur ambition d’une autonomie retrouvée. Peut-on faire de la danse avec des bons sentiments ? C’est la question que l’on se pose aux premiers instants de la nouvelle pièce de Salia Sanou, chorégraphe burkinabé engagé aux côtés de Seydou Boro dans le projet de La Termitière, à Ouagadougou. Avec ...
Nouvelle création enthousiasmante de Justin Peck
En parallèle des Etés de la danse au Châtelet, l’Opéra de Paris propose une soirée 100% américaine enthousiasmante où Justin Peck confirme sa place parmi les tous premiers chorégraphes du moment et se montre le digne successeur de George Balanchine. Cette première création pour l’Opéra de Paris du jeune prodige américain Justin Peck était un événement attendu. Le chorégraphe, qui a pu travailler avec les danseurs de l’Opéra lors de ...
Retour triomphal du New York City Ballet aux Étés de la danse
Huit ans après leur dernier séjour à Paris, le New York City Ballet revient au Théâtre du Châtelet pour les Etés de la danse, avec de nouveaux danseurs et un répertoire élargi. Précision, netteté, limpidité, le couple formé par Chase Finlay et Sterling Hyltin (Terpsichore) dans Apollo incarne l’étonnant renouveau de la compagnie new-yorkaise. Pour ouvrir la soirée consacrée au Balanchine le plus sobre, intitulée « en noir et blanc », ...
Falk Richter donne dans le Habemus Pathos
Après FEAR, pièce pamphlet contre la montée de l’extrême droite en Allemagne et en Europe, le metteur en scène Falk Richter délaisse la Schaubühne pour fouler les planches du Maxim Gorki Theater à Berlin, théâtre engagé s’il en est puisque l'institution invite également, au mois de juin, le célèbre collectif Zentrum für Politische Schönheit*... Mais revenons à Falk Richter et à sa toute dernière création, Città del Vaticano, produite en ...
Fractus V de Cherkaoui à La Villette
Ce deuxième programme, proposé par Cherkaoui à la Villette, se veut un questionnement sur les libertés d’expression et de pensée. Le mélange des genres décousu et le discours prétentieux provoquent un sentiment général d’ennui, voire de malaise, malgré de brefs moments brillants. Fractus V est l’un des derniers-nés du chorégraphe flamand. La pièce, conçue au départ comme un trio, a été créée en 2014 pour les quarante ans du Tanztheater Wuppertal ...
Anne Teresa De Keersmaeker transfigure sa Nuit en version duo
Anne Teresa De Keersmaeker recrée La Nuit Transfigurée de Schoenberg dans une version pour deux danseurs. Un duo austère, épuré et authentique. C’est une chance exceptionnelle que de voir dans la même saison, à quelques mois d’intervalles, deux versions de la même pièce par des compagnies différentes. La version originale de La Nuit transfigurée, celle de 1995, a été transmise au Ballet de l’Opéra de Paris en octobre 2015. Cette version ...
