Spectacles Danse
Soirée Forsythe, Kylián, Scholz à l’Opéra national du Rhin
Nouveau directeur artistique du Ballet de l’Opéra national du Rhin (lire notre entretien), Bruno Bouché signe ici son premier programme. Il y confronte trois chorégraphes, Uwe Scholz, Jiří Kylián et William Forsythe que rapprochent la filiation avec John Cranko et le renouvellement du langage académique. Un triptyque percutant, servi par une troupe aux qualités remarquables. C’est autour de la figure de John Cranko que se construit ce programme en trois ...
Hymne au tango à la Maison de la danse de Lyon
La Maison de la danse invite, dans le cadre de l’année de la Colombie en France, la Compagnie L’Explose de Tino Fernández pour une nouvelle création. Son hommage joué, dansé et chanté, au tango argentin des années 50, « Tu nombre me sabe a tango », donne à voir ce qu’est profondément cette danse populaire. Incarnée par Carlos Gardel, mort à Medellin, en Colombie, en 1935, elle s’est répandue dans tout le pays ...
Un vent ibérique souffle sur Chaillot pour sa 3e Biennale d’Art Flamenco
Comme une parenthèse suspendue à l’heure ibérique, la 3e biennale d’art flamenco s’installe à Chaillot. Le Théâtre National nous immerge, le temps de neuf spectacles, dans le folklore sévillan ; sans la tour Eiffel, en toile de fond, on en oublierait presque la capitale ! Les pièces les plus audacieuses et novatrices côtoient subtilement l’authenticité du flamenco des « Tablao » et la nouvelle génération partage l’affiche avec les légendes de l’art andalou, ...
Les humeurs de Jérôme Bel
Le Théâtre de la Ville consacre plusieurs soirées au répertoire de Jérôme Bel dans le cadre du portrait que lui dédie le Festival d’Automne (lire notre entretien). Il accueille notamment Jérôme Bel, sa pièce fondatrice, et Disabled Theater, avec les acteurs du Theater Hora. La surveillance des données personnelles n’existait pas à l’époque où Jérôme Bel créa, en 1995, sa première pièce de groupe, au titre éponyme. Il s’agit, en réalité, ...
Le collectif Danza Región au musée des Confluences de Lyon
Le Combat de nègres dans une cave la nuit du collectif colombien « Danza Región » met en transe l’Auditorium du musée des Confluences à Lyon, en trois mouvements forts, mêlant danses traditionnelles, contemporaines et résistances, en un seul combat pour la mémoire de l’esclavage et contre l’oppression actuelle. Nul n’est censé ignorer que la Colombie fut un tremplin d’esclavagistes, ayant conquis sur la peau de l’homme noir des arpents de terre ...
Un triptyque Balanchine/Teshigawara/Bausch moderne et percutant
Voilà une soirée composée comme un repas de grand-chef, savamment dosée, savoureuse et épicée, un feu d’artifice pour les papilles du balletomane ! Comme un dialogue avec la fondation LVMH qui s’interroge sur ce que c'est qu'être moderne en peinture, ce programme questionne la modernité en danse, depuis Balanchine jusqu’à la nouvelle création de Saburo Teshigawara, Grand Miroir, en passant par le chef-d’œuvre absolu qu’est Le Sacre du printemps de ...
Le Royal Ballet rend hommage à Kenneth MacMillan
Cinq compagnies britanniques s’associent au Royal Ballet pour célébrer le chorégraphe Kenneth MacMillan, 25 ans après sa mort, au Royal Opéra House de Londres. Un programme foisonnant et ambitieux qui permet une moisson de redécouvertes… Cinq compagnies de ballet classique, le Royal Ballet, le Birmingham Royal Ballet, l’English National Ballet, le Northern Ballet et le Scottish Ballet et une compagnie contemporaine, le Yorke Dance Project, sont exceptionnellement réunies en ce mois d’octobre ...
Boris Charmatz fait 10 000 gestes pour la danse
Pour son nouveau spectacle, créé à Tempelhof à Berlin, Boris Charmatz bouscule une nouvelle fois le Landerneau de la danse contemporaine avec une bacchanale chorégraphique. 10000 gestes est-il une réponse au Gala de Jérôme Bel ? À la répétition d’un geste unique de ce faux gala d’amateurs, Boris Charmatz répond par la profusion, la débauche de 10 000 gestes singuliers, précipités dans un chaos sensoriel. En guise de dramaturgie, le chorégraphe ...
Avec Kata, Anne Nguyen fait le break
Premier spectacle programmé dans la salle Gémier rénovée, Kata d’Anne Nguyen confirme que le break, la capoeira et les arts martiaux sont solubles dans la danse contemporaine. Les dessins et les parcours de Kata témoignent de la volonté résolument chorégraphique d’Anne Nguyen de faire entrer le vocabulaire gestuel du break, de la capoeira ou des arts martiaux dans une écriture contemporaine. Si le face-à-face du combat ou de la lutte reste ...
À Genève, on danse l’art de Maria Callas
La chorégraphe Rheinhild Hoffmann recompose pour le corps de ballet du Grand Théâtre de Genève, son ballet Callas créé à Brême en 1983. Spectacle éminemment émouvant d’une part par l’apport théâtral que la chorégraphe allemande demande aux danseurs et d’autre part, par l’incroyable et bouleversante présence de la voix de Maria Callas. Plus qu’un ballet, c’est un véritable opéra que la chorégraphe allemande propose. Un opéra se refusant de raconter la ...
Stars et routine pour Giselle à Munich
La version datée de Peter Wright et un orchestre pesant jouent contre les talents du Ballet de Bavière. Enfin vint l'entracte. Le premier problème de cette Giselle est dans la fosse : on croirait entendre tout au long de la soirée une partition de Drigo ou de Minkus, alors que la musique d'Adam est d'une toute autre tenue. Ajoutée à des tempi souvent excessivement lents, cette pesanteur musicale est terrible non ...
Mette Ingvartsen désérotise le porno
En dissociant les corps et le son dans to come (extended), la chorégraphe danoise Mette Ingvartsen, désormais associée à la Schaubühne de Berlin, décortique le vocabulaire gestuel et vocal de la pornographie. Renversant ! Tout peut devenir matériau chorégraphique. Les élans sportifs ou les gestes professionnels ont fait l’objet de pièces par Mourad Merzouki ou par Noé Soulier, entre autres. Les postures sexuelles simulées et mises en scène dans le cadre de l’industrie de ...
Brouillards, du pur Cranko à Stuttgart
Les pièces courtes de Cranko sont inégales, mais il s'y trouve des trésors, cette soirée le prouve encore. À sa mort accidentelle en 1973, John Cranko a laissé trois grands ballets narratifs, encore et toujours au répertoire de nombreuses troupes de par le monde ; il a aussi laissé de nombreux ballets plus courts, souvent abstraits, qui sont de nos jours rarement à l'affiche en dehors du Ballet de Stuttgart pour ...
Nijinsky vu par John Neumeier, génial Ballet du Canada
C’est au Théâtre des Champs-Élysées, lieu emblématique de la création du Sacre du printemps en 1913, que John Neumeier présente son Nijinsky, interprété par le ballet national du Canada. Ce ballet narratif intense, autant physiquement que psychologiquement, évoque la carrière géniale de celui que l'on surnommait le "dieu de la danse", à travers les grands rôles qu’il a créés, et se concentre sur le point charnière où Nijinski sombre dans ...
Les quatre éléments du Solstice de Blanca Li
Il est rare que les bons sentiments produisent de bons spectacles. En voulant, à travers Solstice, sa dernière création, sensibiliser le public à la fragilité de notre planète, la chorégraphe Blanca Li crée de belles images qui impriment la rétine sans toucher notre cœur. Blanca Li déborde d’énergie. Chorégraphe toujours à l’affut des thèmes qui irriguent notre quotidien, elle a souhaité avec son nouveau spectacle Solstice, s’engager à travers la danse ...
Les Joyaux de Balanchine scintillent au Palais Garnier
Le triptyque Joyaux de George Balanchine revient dans la production signée Christian Lacroix, pour un feu d’artifice étincelant du Ballet de l’Opéra de Paris. Ce n’est qu’en 2000 que la trilogie des Joyaux de Balanchine a fait son entrée au grand complet au répertoire du Ballet de l’Opéra de Paris. L’origine de ces pièces remonte pourtant à 1967, période à laquelle en se promenant devant les bijoutiers de la 5e avenue ...
Laetitia Pujol tire sa révérence à l’Opéra de Paris
Pour ses adieux, Laetitia Pujol a concocté un programme qui lui ressemble, à la charge émotionnelle forte. En choisissant de danser Émeraudes, puis le pas de deux de Sylvia, elle a rendu hommage à ses partenaires privilégiés, Mathieu Ganio et Manuel Legris, ainsi qu'au chorégraphe qui aura marqué sa carrière, John Neumeier. Faire ses adieux à la scène de l'Opéra de Paris est un moment unique pour toute danseuse ou danseur ...
Danse en majesté à l’Opéra de Lyon
La soirée d’ouverture de la saison danse, 2017-2018, de l’Opéra de Lyon est une « carte blanche » à Jérôme Bel, lancée par le bel opus, The second detail de William Forsythe, fidèle à ce que le New-yorkais imagine et forge dans la danse, depuis quarante ans déjà. Ancré dans le XIXe siècle, selon Jérôme Bel, qui a choisi cette « pièce »-là (pour quatorze danseurs, qui n’a rien d’un détail évidemment, est un ...
Deux créations détonnantes entrent au répertoire des Ballets de Monte-Carlo
L’audace de Jean-Christophe Maillot fait des merveilles. Ce programme qui associe le jeune chorégraphe belge Jeroen Verbruggen et le chorégraphe reconnu qu’est Sidi Larbi Cherkaoui, s’avère une réussite. Massâcre et Memento Mori sont des pièces qui nous emmènent dans des univers très différents, celui transgressif et déjanté de Verbruggen, et celui harmonieux et serein de Cherkaoui. Une soirée très riche tant sur le plan du vocabulaire chorégraphique que de ...
Une nouvelle génération de danseurs cubains dans Don Quichotte
Après un époustouflant gala d’ouverture, puis une Giselle ayant permis d’admirer les étoiles légendaires du Ballet national de Cuba, une nouvelle génération de danseurs s’illustre dans Don Quichotte pour la dernière série de représentations à la Salle Pleyel. Dix ans après le dernier passage de la compagnie cubaine à Paris, cette dernière série de représentations offre l’occasion de découvrir la nouvelle génération de danseurs ayant intégré récemment le Ballet national de ...
Giselle par le Ballet de Cuba : à dix ans près
Une sorte d’éternité touche le Ballet de Cuba qui revient à Paris, non plus au Grand Palais mais dans la salle Pleyel, dix ans plus tard avec le même programme et les mêmes stars dans les rôles principaux. Cette expérience d’assister à une décennie près au même spectacle laisse une impression floue et grisante d’une constance et d’une sécurité dans un monde de la danse où les aspérités sont de ...
La Sylphide à l’Opéra de Paris : ainsi va la vie d’une troupe
La reprise du ballet romantique de Pierre Lacotte en cette fin de saison 2017 s'accompagne d'un certain nombre de prises de rôles pour les solistes ainsi que pour de nombreux danseurs du corps de ballet, alors que d'autres prendront leur retraite dans quelques semaines. Il aura fallu attendre longtemps pour que Myriam Ould-Braham puisse enfin graver dans les mémoires une prise de rôle dans laquelle on n’attendait qu'elle depuis des années. ...
Ballet national de Cuba : les solistes illuminent la soirée d’ouverture
Le Ballet national de Cuba revient à Paris après dix ans d’absence pour une série de représentations de Giselle et de Don Quichotte. La soirée d’ouverture, conçue comme un hommage à Alicia Alonso, sa fondatrice et directrice, présente dix grands pas de deux dansés par les meilleurs solistes formés par l’école cubaine. Ce show virtuose démontre les qualités exceptionnelles des danseurs cubains. C’est la fine fleur de l’école cubaine que présente ...
Drumming Live embrase l’Opéra Bastille
Anne Teresa De Keersmaeker confie avec Drumming Live une nouvelle pièce majeure au Ballet de l’Opéra de Paris. Avec les musiciens de l’ensemble Ictus, la partition de Steve Reich se déploie sur le vaste plateau de Bastille de façon magistrale. C’est à Juliette Hilaire, véritable feu follet, qu’incombe la phrase de base, motif qui forme la matrice de la pièce Drumming, créée par la Compagnie Rosas le 7 août 1998 à ...
Le Ballet de Lorraine invite aux Plaisirs de la Découverte
Pour son dernier programme de la saison, le CCN Ballet de Lorraine propose deux créations du duo Petter Jacobsson/Thomas Caley et de Rachid Ouramdane pour nous convier aux Plaisirs de la découverte. Mission accomplie pour la découverte, puisque que ce sont des créations, moins pour le plaisir. Avec Record of ancient things, Petter Jaccobsson, le directeur du CCN Ballet de Lorraine, et Thomas Caley choisissent un titre nostalgique pour un ballet ...
Les désirs assouvis de Wim Wandekeybus à La Villette
Wim Wandekeybus reprend l’une de ses pièces fétiches, In Spite of Wishing and Wanting, avec douze nouveaux interprètes. La version originale de 1999 est augmentée d’un court-métrage signé du chorégraphe et d’une toute nouvelle composition musicale de David Byrne. Un ballet exclusivement masculin. C’est ainsi que In Spite of Wishing and Wanting fut reçu lors de sa création en 1999. Alternant théâtre et parties dansées, la pièce saisit par son énergie ...
Kader Belarbi jette l’ancre à Paris avec le Corsaire
Kader Belarbi signe une nouvelle version du Corsaire, issue de la tradition classique mais remaniée et mise au goût du jour. Des solistes virtuoses et des parties dansées renforcées donnent de la chair à un ballet dans lequel l’émotion n’est pas au rendez-vous. Avec Kader Belarbi, aux commandes du Ballet du Capitole depuis 2012, les choses changent. Remaniement de la troupe, nouvelles entrées au répertoire, nouvelles créations… et pour la première ...
Soirée monochrome pour le Nederlands Dans Theater 1 à Chaillot
Pour son retour au Théâtre national de Chaillot après son triomphe en 2014, le Nederlands Dans Theater propose deux créations de ses directeurs Sol Léon et Paul Lightfoot et une pièce très attendue de l’explosive canadienne Crystal Pite. Une soirée un peu trop uniforme, malgré le très haut niveau technique des danseurs de la compagnie néerlandaise. La soirée démarre avec Safe as Houses, une pièce Yin et Yang inspirée de la ...
Israel Galván et son flamenco décalé dans FLA.CO.MEN
Humour, joie et talent sont au rendez-vous dans le détonnant FLA.CO.MEN, où Israel Galván réinvente le flamenco à travers une grammaire gestuelle empreinte de dérision. La musique conduite par deux chanteurs et quatre musiciens espiègles s’affranchit elle aussi des canons du flamenco traditionnel. Les maîtres-mots semblent être avant tout liberté, partage et amusement. Israel Galván, né en 1973 à Séville de parents danseurs, évolue dans le milieu du flamenco dès ...
