Le Nederlands Dans Theater impressionne au Théâtre de la Ville-Sarah-Bernhardt

Le 22 octobre 2023 par Caroline Charron

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Paris. Théâtre de la Ville-Sarah-Bernhardt. 18-X-2023.
15. Chorégraphie & scénographie Tao Ye. Composition musicale : Xiao He. Lumière : Ellen Ruge. Costumes : Duan Ni.
Jakie. Chorégraphie et scénographie : Sharon Eyal & Gai Behar. Création sonore : Ori Lichtik, avec la musique de Ryuichi Sakamoto. Lumière : Alon Cohen. Costumes : Sharon Eyal en collaboration avec le département costume du NDT. Avec : Les danseurs du NDT : Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Pamela Campos, Emmitt Cawley, Thalia Crymble, Scott Fowler, Aram Hasler, Nicole Ishimaru, Chuck Jones, Genevieve O’Keeffe, Kele Roberson, Charlie Skuy, Yukino Takaura, Theophilus Vesely, Nicole Ward, Alexander Andison, Jon Bond, Matthew Foley, Surimi Fukushi, Barry Gans, Madoka Kariya, Paxton Ricketts, Luca Tessarini, Sophie Whittome, Rui-Ting Yu, Zenon Zubyk.

France

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- Paris
  - Théâtre de la Ville-Sarah-Bernhardt

Avec une grande maîtrise, le Nederlands Dans Theater (NDT 1), s'approprie les créations de deux chorégraphes virtuoses : Tao Ye, qui signe avec 15 sa première pièce avec une compagnie non-asiatique, et Sharon Eyal, vedette de la scène israélienne, qui propose Jakie.

Référence mondiale de la danse contemporaine, le Nederlands Dans Theater (NDT1) a offert deux prestations d'une grande justesse au public de la grande salle du Théâtre de la Ville-Sarah-Bernhardt. La quinzaine de danseurs de la troupe s'est allégrement emparée des chorégraphies proposées par des artistes finalement pas si éloignés qu'il n'y paraît.

La pièce proposée par les Israéliens Sharon Eyal et Gai Behar, dont la dernière création, Into the Hairy, a séduit à Montpellier Danse et celle de Tao Ye, fondateur du TAO Dance Theater, accueilli pour la quatrième fois par le Théâtre de la Ville, avaient de nombreux points communs. A commencer par un certain minimalisme, le goût de la répétition et surtout un travail d'ensemble à l'unisson remarquable, et trop longtemps boudé par la danse contemporaine.

Sur une musique répétitive et entêtante signée par le brillant Xiao He, les interprètes de 15, disposés dans un triangle parfait du début à la fin de la pièce, évoluent comme un seul homme avec une grande intensité, se servant de leurs corps comme de percussions. Imperceptiblement, le centre du triangle se fait ronde, le rythme s'accélère. Comme un unique cœur battant, avec une économie de gestes et dans un ensemble parfait, les danseurs communiquent une énergie très fusionnelle, proche de la transe hypnotique.

Dans Jakie, de Sharon Eyal et Gai Behar, les mouvements sont plus lents, plus organiques, les corps entravés. Le spectacle commence dans le noir d'où émerge petit à petit des formes blanches, puis un groupe qui oscille, à l'unisson. De ce bel ensemble apparent, un bras, une jambe, un corps ou un couple se détachent. L'ambiance est inquiétante, pesante mais les individualités se dessinent peu à peu et prennent leur indépendance. Balancements, piétinements, vibrations, les danseurs évoluent subtilement. Avec beaucoup d'à-propos, Sharon Eyal propose des séquences sur demi-pointes et quelques arabesques qui apportent beaucoup de grâce et de rondeur à sa pièce pourtant résolument contemporaine.

Les deux pièces proposent un beau travail sur la forme et le groupe, et formant un pont entre Orient et Occident. Elles mettent en avant le travail impeccable des danseurs du Nederlands Dans Theater qui démontrent une perfection du geste remarquable.