Archives de l’auteur : Jean-Luc Caron
Morts insolites de quelques compositeurs
La longue liste des pathologies et des morts de compositeurs célèbres, oubliés ou de tous temps méconnus, regroupe, bien évidemment, les nombreuses pathologies traditionnelles dont chaque individu risque d’être la victime au cours de son existence ou au seuil de la mort. Dans ce registre, comme dans tant d’autres, le risque d’être confronté à des situations rares, inédites ou anecdotiques est loin d’être négligeable. Les quelques exemples concrets suivants, présentés ...
Transcriptions pour orgue d’œuvres de Grieg et Tveitt par Asheim
Deux des plus fameux compositeurs norvégiens, Edvard Grieg et Geirr Tveitt, inspirent de remarquables transcriptions pour orgue à leur compatriote Nils Henrik Asheim. Nils Henrik Asheim, né à Oslo en 1960, s’est imposé en tant qu’organiste de grand talent et improvisateur inspiré. Mais il est également un compositeur moderniste. Ses collaborations nombreuses et variées intéressent le circuit traditionnel mais aussi le jazz et la musique électronique. Plusieurs distinctions et récompenses ponctuent ...
Flamboyants et généreux Trios avec piano de Dvořák par le Trio Mori
Il faut s’incliner devant la beauté de cette interprétation des Trios avec piano op. 65 et 90 d’Antonín Dvořák. Le Trio Mori, une affaire de famille, se compose des deux sœurs Mori, d’origine japonaise, Asa, pianiste et Aiki, violoncelliste ; cette dernière est l’épouse du violoniste allemand Werner von Schnitzler. Trois musiciens du plus haut niveau technique et d’une rare inspiration interprétative. Ensemble, ils nous offrent un premier et mémorable enregistrement avec ...
Stenhammar éclairé par Lindberg et le Symphonique d’Anvers
Proposée dans cet album par Christian Lindberg et le Antwerp Symphony Orchestra, la Symphonie n° 2 de Wilhelm Stenhammar domine le catalogue du fameux pianiste, chef d’orchestre et compositeur suédois. Après avoir renié sa Symphonie n°1 écrite en 1902-1903 pour causes d’affinités brucknériennes trop marquées, Stenhammar s’attela à un second opus symphonique entre 1911 et 1915. Oscillant entre une admiration pour la musique populaire de son pays et pour l’esthétique de ...Réécrire l’histoire de la musique ?
La progression exponentielle de la connaissance de la vie des compositeurs et de leurs catalogues a profondément modifié notre culture et notre compréhension musicologiques. L’explosion des musiques baroques par exemple a fortement réformé, en quelques années seulement, l’érudition et les acquis des musiciens, des pédagogues, des amateurs. La réécriture de l’histoire de la musique est-elle déjà en route ? Les grands chapitres de l’histoire de la musique occidentale étaient, jusqu’à il ...
Un Sibelius ampoulé et atone sous la baguette de Søndergård
Ce choix judicieux de diverses pièces orchestrales de Jean Sibelius n’apporte pas, loin s’en faut, la satisfaction attendue. Explication. La musique saisissante et fantastique de Sibelius appartient pleinement au meilleur de la production instrumentale occidentale et ses farouches contestataires de jadis n’avancent plus d’arguments plausibles et convaincants. A contrario, ce constat implique nécessairement une lecture en adéquation avec l’esprit du plus célèbre des compositeurs finlandais. C’est dire que les inflexions dynamiques, ...
Kitajenko et le Gürzenich de Cologne pour la Symphonie n°2 de Sibelius
Au soir d'une brillante carrière, Dmitri Kitajenko s'associe au Gürzenich de Cologne pour servir la symphonie "italienne" de Jean Sibelius. Le succès phénoménal enregistré par cette Symphonie n° 2 lors de sa création à Helsinki le 8 mars 1902 sous la conduite du compositeur fut suivi de trois autres concerts soulevant également un enthousiasme populaire comme n’en avait jamais connu la Finlande. Toutefois, au plan international, les nouveautés véhiculées par la musique de ...
Sibelius et Rachmaninov : un fidèle compagnonnage avec la littérature
Cette anthologie menée de main de maître par le baryton Jacques Imbrailo et le pianiste Alisdair Hogarth, nous invite avec autorité à pénétrer dans l'univers de deux maîtres dont les mélodies se nourrissent des chefs-d’œuvre de leur littérature. Sibelius et Rachmaninov ont habité à égale distance de Saint-Pétersbourg, le premier à Helsinki (Järvenpää), le second à Novgorod, en terre russe. Pour autant il semble qu’ils ne se soient jamais rencontrés physiquement ...
Le festival de Copenhague en 1938
Ce dernier Festival nordique avant la Deuxième Guerre mondiale fut précédé au XXe siècle par ceux de Copenhague en 1919, d’Helsinki en 1921, de Stockholm en 1927, d’Helsinki en 1932 et d’Oslo en 1934. Les suivants se dérouleront après la fin de la guerre, en 1947 à Stockholm et en 1948 à Oslo. Les manifestations organisées dans la capitale danoise en 1938 témoignent de la richesse époustouflante de la création ...
Sibelius et Rautavaara : somptueux concertos pour violon du XXe siècle
Le violoniste allemand Tobias Feldmann, bien qu’encore jeune dans la carrière de virtuose, nous paraît plus que prometteur. Pour preuve, ses prouesses lors de concours internationaux, ses premiers enregistrements discographiques, et cette vision magnifique des concertos de Jean Sibelius (1905) et Einojuhani Rautavaara (1978). La réussite de ce travail doit également au très honorable Orchestre philharmonique royal de Liège, fondé en 1960 seulement, et au chef, invité régulier de l'orchestre, le ...
Aspects de Bohuslav Martinů avec trois concertos représentatifs
Lawrence Foster et ses troupes motivées nous initient à trois concertos succulents du prolifique Martinů, compositeur tchèque auquel ResMusica a consacré un dossier à l'occasion du cinquantième anniversaire de sa mort. En arrivant à Paris en 1923, Bohuslav Martinů connut un certain succès en tant que compositeur, mais plus tard, son opposition à la politique de Hitler le conduisit à s’exiler aux États-Unis en 1941 et à ne revenir en Europe ...
Le Concerto pour violon de Carl Nielsen par Jiyoon Lee
Le Concerto pour violon de Carl Nielsen, créé en 1912 le même jour que la lumineuse Symphonie n° 3 « Espansiva », ne s’est jamais imposé au grand public. Cette gravure bienvenue changera-t-elle la donne ? Les nombreux enregistrements antérieurs du Concerto pour violon de Carl Nielsen ont presque immanquablement véhiculé une impression de rugosité et d’âpreté. Assez récemment, la lecture de Henning Kraggerud, avec l’Orchestre symphonique de Malmö dirigé par Bjarte Engeset ...
Rayonnant Quatuor Ellipse dans Saint-Saëns, Lekeu et Debussy
Grâce à cette exquise réalisation, pour son premier album, le Quatuor Ellipse nous convie à savourer trois chefs-d’œuvre de la musique de chambre en France au passage des XIXe et XXe siècle. Un coup d’essai amplement transformé. Les quatre musiciens, membres de l’Orchestre national de France, éclairent de leur talent et de leur analyse ces partitions majeures, embellies par une captation remarquable due aux techniciens du label Ad Vitam Records, structure ...
L’art du violon de Zhi-Jong Wang dans les concertos de Sibelius et Stravinsky
En faisant se confronter Jean Sibelius, Igor Stravinski et Lu Pei, la violoniste chinoise virtuose Zhi-Jong Wang prouve de façon méritoire l’étendue de ses facultés. Épaulée par son Stradivarius de 1716, Wang est bien inspirée de défendre à côté du magnifique et mélodique Concerto que Sibelius écrivit en 1903 et révisa deux ans plus tard, le Concerto d’Igor Stravinsky composé trois décennies après. La différence esthétique entre les deux partitions semble ...
Schubert, déstabilisé par une maladie vénérienne incurable
L’ami d’enfance de Schubert, Franz Eckel, écrivit cette phrase merveilleuse : « La vie de Schubert fut celle d’une pensée intime, spirituelle, rarement exprimée par des mots mais presque entièrement par la musique ». Franz Schubert connut une existence météorique, brève et tragique, marquée du sceau d’une maladie qui le perturba très profondément mais qui ne fut pas la cause de son décès prématuré. Les grandes lignes de la vie de Franz Schubert ...
Autour d’Éric Le Sage, le régal des Quatuors avec piano de Brahms
« Nous avons en commun la passion de ce musicien hors-pair, qui a aimé comme personne les formations de chambre… » Ainsi s’expriment les formidables musiciens de cet enregistrement qui définissent leur réunion comme « soudée par une envie inextinguible, une certaine idée de l’audace, une vision de la musique de chambre, et un amour du répertoire ». Promesse tenue ! L’écoute débute avec une énergie et un enjouement absolument contagieux. Cet Allegro du Quatuor pour ...
Première intégrale des quatuors de Gounod par les Cambini-Paris
Le nom de Charles Gounod se rattache à ses gracieuses et élégantes mélodies, à son opéra Faust, à ses messes et oratorios. A l'occasion du bicentenaire du compositeur, le Quatuor Cambini-Paris enregistre la première intégrale de ses quatuors à cordes. La chronologie des cinq quatuors, enregistrés ici pour la première fois, n’est pas certaine, ce qui confirme la situation très anecdotique de ces œuvres méconnues. Esthétiquement, ils se situent dans la noble descendance des ...
La vie de Mozart et son œuvre esquissées par sa veuve
L’abondante littérature mozartienne a de quoi effrayer le lecteur non spécialisé. L’Histoire de Mozart écrite par von Nissen, Feuerstein et Constance Mozart mérite toute notre attention. Une ode au génial compositeur orfèvre et poète. En 1798, sept ans après la mort de Mozart, la première biographie écrite par F.X. Niemtschek et s’appuyant sur de nombreuses informations apportées par la veuve du compositeur, Constance (1762-1842), relevait clairement de l’hagiographie. Trente années plus ...
Florilège bienvenu de musiques germaniques pour flûte et piano
Christina Fassbender et Florian Wiek sont irréprochables dans ce programme allemand pour flûte et piano. Voici une invitation à (re)visiter une sélection peu fréquentée d’œuvres germaniques pour flûte et piano du dernier tiers du XIXe siècle et du début du XXe. Quatre des cinq compositeurs de ce projet ont côtoyé le monde musical de Leipzig, son célèbre conservatoire ou son fameux orchestre du Gewandhaus. Par exemple, Carl Reinecke en dirigea les concerts ...
Nelson Goerner à Tokyo pour le Deuxième Concerto de Brahms
Le label Alpha édite un enregistrement public japonais de 2009 consacré au Deuxième Concerto pour piano de Brahms par Nelson Goerner : une réalisation attachante qui mérite toute notre attention. Le chef japonais Tadaaki Otaka et son soliste d’origine argentine Nelson Goerner donnent du Concerto pour piano n° 2 en si bémol majeur, achevé en 1881 et créé en public la même année à Budapest par Brahms au clavier et Alexander ...
L’incroyable talent du trompettiste Éric Aubier
Cet énorme coffret riche d’une quinzaine de CD, baptisé « La trompette en France », retrace une importante partie du répertoire abordé et défendu par Éric Aubier avec un enthousiasme communicatif et une dextérité à couper le souffle. Son jeu souple, sobre et haletant infiltre sans faille les presque cent-vingt œuvres des soixante-dix compositeurs retenus. Les collaborations d'Éric Aubier sont multiples et de grande qualité depuis très longtemps déjà. À l’âge de 14 ans, ...
Le Quatuor Belcea et Piotr Anderszewski réussissent leur premier Chostakovitch
Le Quatuor Belcea et Piotr Anderszewski ont interprété à plusieurs reprises le Quintette et le Quatuor n°3 de Dimitri Chostakovitch, qu’ils gravent pour la première fois avec un résultat très satisfaisant, tout d’équilibre, d’intensité et d’assimilation. Les relations tumultueuses de Dimitri Chostakovitch avec le régime soviétique ont oscillé brutalement entre bannissement avec menace de mort et réhabilitation exaltée ; elles ont marqué au fer rouge la vie d’un créateur conscient de sa ...
Le Trio Wanderer dans les trios avec piano de Joseph Haydn
Les trios avec piano de Joseph Haydn ne jouissent pas de la même considération que ses fameux quatuors à cordes. La lecture du Trio Wanderer contribue à rétablir un équilibre légitime et exalte leur poésie. Joseph Haydn jugeait ses trios avec piano avec la plus haute bienveillance, à juste titre d’ailleurs. Il en composa une trentaine en tout, dans le même laps de temps que ses quatuors à cordes. Contrairement à ...
Les délices romantiques d’Edvard Grieg : les trois sonates pour violon et piano
Grieg l’a lui-même reconnu, ses trois Sonates pour violon et piano peuvent se concevoir comme les représentantes des trois étapes majeures de ses métamorphoses esthétiques. La Sonate en fa majeur composée en 1865 est créée non loin de Copenhague où le compositeur norvégien passait l’été. Sa musique « ingénue et prolixe » plait aussitôt à Niels Gade et Franz Liszt. Les forces juvéniles et positives transparaissent à travers une évidente et stimulante facilité ...
L’envoûtant violon d’Eldbjørg Hemsing au service de Borgström et Chostakovitch
Trois décennies séparent les concertos pour violon et orchestre de Borgström et de Chostakovitch, représentants de deux mondes inconciliables, sinon antinomiques, admirablement défendus sous étiquette BIS. La violoniste norvégienne Eldbjørg Hemsing (née en 1990), exceptionnelle artiste au timbre chaleureux, au jeu précis et millimétré, affiche une très honorable carrière. Sa compréhension subtile des musiques abordées est régulièrement soulignée. Cet enregistrement, si besoin était, nous en fournit une preuve nouvelle. Le Concerto pour ...
Lully, emporté par la gangrène
Le mot gangrène vient du grec gaggraina qui signifie pourriture. L'amputation étant la seule solution possible à l'époque, Lully, grand danseur et sans doute inconscient du danger menaçant, la refuse catégoriquement. Les tissus privés de circulation sanguine ou touchés par une infection risquent de se nécroser. Il s’agit dans la majorité des cas d’un segment de membre. Il n’est pas inintéressant de rappeler, dans le cas présent, que dans son acception ...
Triple concerto et trio de Beethoven passionnants autour d’Anne Gastinel
Les artistes de ces enregistrements réalisés en Allemagne nous offrent deux lectures du Beethoven trentenaire où se côtoient, avec élégance et détermination, la frénésie et la mélancolie dont était si friand le Maître de Bonn. Beethoven travailla sur le Triple Concerto pour piano, violon, violoncelle et orchestre pendant les années 1803-1804, alors que la création publique, à Vienne, attendit 1808. Le compositeur concrétisa là son souhait de façonner un nouveau cadre ...
Grandeur et servitudes du quatuor à cordes
Le quotidien des quatuors à cordes, oscillant entre obligations collectives et collaborations individuelles, est pétri par l’adaptation ininterrompue aux incessantes situations ponctuant le quotidien. L’idée de départ n’était pas mauvaise : déambuler au sein du monde du quatuor à cordes en tant que formation investie d’un rôle majeur dans la propagation d’un des genres les plus nobles de la création musicale. L’auteur, hélas, n’aborde pratiquement pas les aspects esthétiques, les descriptions techniques et ...
