Spectacles divers
Secession Orchestra au festival de Saint-Denis
L'ensemble à géométrie variable Secession Orchestra de Clément Mao-Takacs proposait ce soir pour le Festival de Saint-Denis un concert lecture en compagnie de Julie Depardieu et Charles Berling. À la fois habitué du Festival de Saint-Denis où il est en résidence depuis 2015, tout autant que des programmes croisés et mêmes des créations (version de chambre de la Passion selon Simone de Saariaho en 2014), l'ensemble avait choisi le thème "Correspondances" embrassant à ...
A Lyon, sombre Merce Cunningham et lumineux Lucinda Childs
« Made in America » célèbre l'entrée au répertoire du Ballet de l'Opéra de Lyon de deux pièces majeures de la danse contemporaine, minimalistes, avant-gardistes même pour le Winterbranch de Merce Cunningham, mais aux tonalités opposées, l'une noire, l'autre lumineuse. La pureté du mouvement saisi dans son dépouillement et le croisement des arts, ici danse, arts plastiques et musique répétitive, créent des tableaux hauts en contraste. Dans le silence, sur une ...
Un ballet fantomatique invité à Berlin
Le Ballet National de Norvège, invité du Staatsballett de Berlin, a proposé au public de la Komische Oper Ghosts, une adaptation chorégraphique des Revenants d’Henrik Ibsen. Une histoire de famille alambiquée, hantée par l’image d’un père disparu. Un drame intime, tissé autour d'une mère et de son fils, qui expose un dédale d’émotions, peuplé de spectres et de fantômes. La forme, quant à elle, n’est pas des plus insolites, rappelant ...
The Fairy Queen à Metz, déjante, rires et émotion
Pari gagné pour l’Ensemble Contraste et la Compagnie Deracinemoa. Leur transposition décapante de la pièce de Shakespeare et du semi-opéra de Purcell aura emballé le public messin. Présentée en coproduction avec Contraste Productions, la Compagnie Deracinemoa et le Département du Pas-de-Calais – Centre Culturel de l’Entente Cordiale, cette nouvelle adaptation du Songe d’une nuit d’été aura permis à l’Opéra-Théâtre de Metz-Métropole de célébrer dignement l’année Shakespeare. Cet envoûtant spectacle était en ...
Falk Richter tente d’exorciser la bêtise humaine
Falk Richter, auteur et metteur en scène de renom, est un habitué des planches de la Schaubühne Berlin. Après avoir monté des pièces avec les chorégraphes Anouk van Dijk et Nir de Wolff, il propose, avec FEAR, à nouveau un dialogue entre le théâtre et la danse, plus joué que chorégraphié... Pour FEAR, la Schaubühne a été assignée en justice par le parti d’extrême droite AfD, peu de temps après la ...
Kiss Me, Kate, Shakespeare apprivoisé par Cole Porter
Adaptation musicale et hilarante de La Mégère apprivoisée par Cole Porter, Kiss Me, Kate triomphe au Théâtre du Châtelet. Colorée, drôle et enlevée, cette nouvelle production joue sur tous les registres de la comédie pour mieux nous séduire. C’est à un spectacle dans le spectacle que nous convient Lee Blakeley et David Charles Abell pour cette nouvelle production de Kiss Me, Kate, l’un des plus célèbres musical de Cole Porter. Créé ...
Surprenant Monsieur de Pourceaugnac à Versailles
Créée en 1669 à Chambord, la pièce Monsieur de Pourceaugnac des "deux Baptiste", Molière et Lully a été recréée dans une nouvelle production au Théâtre de Caen en 2015, qui signe également la fin de vingt-cinq ans de collaboration entre les Arts Florissants et la région Basse-Normandie. La pièce est une des célèbres comédies-ballets données pour le divertissement du Roi, et c'est naturellement qu'elle prend sa place, dans la tournée de ...
Mamma mia ! triomphe à Luxembourg
Succès planétaire récemment transformé en blockbuster hollywoodien, Mamma mia ! ne finit pas de triompher sur toutes les scènes de la planète. Pour les fêtes de fin d’année, c’est au tour de la ville de Luxembourg de profiter de ce spectacle impeccablement rôdé. La comédie musicale Mamma mia !, inspirée des plus grands tubes du célèbre groupe de pop ABBA, relève-t-elle des colonnes de notre rédaction ? La musique résolument « ...
John par la compagnie DV8 : docu-fiction en live à Paris
Dans le cadre du Festival d'Automne à Paris, Lloyd Newson revient avec sa pièce John, dans la Grande Halle de la Villette, dernier pendant d'une trilogie constituée de To Be Straight With You et Can We Talk About This?. Dans un style autant théâtral que dansé, le chorégraphe est parti d'un matériau de conversations avec des hommes pour n'en retenir que celui d'un seul, dont le support a donné le ...
Alain Platel explore les ramifications barocongolaises
Alain Platel, le directeur des Ballets C de la B (Les Ballets Contemporains de la Belgique), l’affirmait déjà à propos de son avant-dernière pièce tauberbach (2014) : « Mon moteur, pour faire du théâtre et de la danse, c'est d'y chercher ce qui pourrait dire quelque chose sur le monde dans lequel on vit […] Je n'ai pas envie de faire des messages clairs mais de raconter les gens. » Avec Coup fatal, ...
Étude de fesses par le Projet Bloom
Logé au « Paradis » du Théâtre du Lucernaire, le nouveau spectacle du Projet Bloom, surgi de la croupe et du c... Même si Xavier Gallais termine ses lectures un brin « déboutonné » dans Étude de fesses, ce dernier spectacle du Projet Bloom (cf notre chronique Resmusica de décembre 2014), les trois protagonistes de la soirée restent imperturbablement fixés à leur siège durant les 90 minutes d'une soirée plutôt hot, dérangeante autant qu'hypnotique. ...
A Coppet, une semaine au XVIIIe siècle
Le succès public de cette 5e édition du festival « Autour de Mme de Staël » confirme l’intérêt d’un certain public pour cette femme extraordinaire dont le salon qu’elle tenait dans son château de Coppet, à une vingtaine de kilomètres de Genève, a vu défiler les plus grands esprits des années lumière. La musique de François-René Duchâble à l’honneur. Le fil rouge de cette édition s’articulait autour des rapports de ...
Les Bidochon au concert à Chambéry
Bartok, Bach, Binet, Mozart, Britten...Cherchez l'intrus ! Binet, le géniteur des Bidochon (les célébrissimes héros de BD au patronyme devenu nom commun ou adjectif) est dessinateur mais pas que. Les hasards de la vie ont fait se rencontrer deux désirs : celui du compositeur Binet, de voir sa musique jouée, et celui du chef Chalvin, de clôturer mémorablement l'anniversaire des 30 ans de son Orchestre des Pays de Savoie . Mémorable, la soirée l'aura ...
Savoureux enfants à croquer par l’Ensemble Justiniana
En adaptant la Modeste Proposition de Jonathan Swift, l'Ensemble Justiniana va plus loin encore dans sa prise de distance d'avec la forme opératique traditionnelle en créant un opéra sans chef et en promenant son credo esthétique entre Dickens et Tim Burton. Peu savent qu'entre 1667 et 1745, l'irlandais Jonathan Swift, auteur fêté des Voyages de Gulliver, était déjà Charlie. Sa Modeste proposition pour empêcher les enfants des pauvres d'être à la ...
Hélios Azoulay… même à Auschwitz
Rendre actuelle, proche de nous et surtout bien vivante la musique écrite dans les camps de concentration nazis est possible, Hélios Azoulay le fait au disque (Clef ResMusica) et en concert, et c'est impressionnant. Hormis le Quatuor pour la fin du temps de Messiaen composé en 1940 dans un camp de détention allemand et dont la célébrité et la carrière heureuse de son auteur emportent toute réticence, personne n'est très à l'aise quand ...
La Guerre des théâtres ou la naissance de l’opéra-comique
Pour son tricentenaire, l’Opéra Comique donne une représentation unique de La Guerre des théâtres, un spectacle racontant le contexte dans lequel est né l’opéra-comique au début du XVIIIe siècle, sur la trame de La Matrone d’Ephèse. La matrone d’Ephèse de Fuzelier est l’un des tout premiers opéras-comiques, c’est-à-dire une comédie en vaudevilles : une veuve décide de se laisser mourir dans le tombeau de son mari, mais Arlequin va la ramener ...
Résistance par les Arts, un devoir de mémoire
En mettant l’accent sur la vitalité littéraire et musicale des artistes tchèques touchés par la barbarie nazie, l’Auditorium de Dijon conclut le Festival « Résistance par les Arts »,à la fois par un devoir de mémoire et par un formidable espoir en ce que l’homme peut imaginer de meilleur. Durant ces trois derniers spectacles, on est fasciné par la qualité musicale des œuvres proposées : qu’elles l'aient été dans des circonstances coercitives ou ...
100 miniatures ou la poésie du quotidien
Philippe Minyana et Bruno Gillet poétisent le quotidien dans 100 miniatures, un mélodrame lyrique au Vingtième Théâtre. C'est la complainte d'un jour ordinaire, avec sa routine, ses galères, ses obsessions, ses extases furtives et ses abominations, qui trame le propos des 100 miniatures imaginées par Philippe Minyana et mises en musique par Bruno Gillet, avec Mireille Laroche pour la mise en scène: une manière d'Arte povera entre légèreté et gravité, qui poétise le ...
Singin’ in the Rain au Châtelet
Le théâtre du Châtelet nous propose une nouvelle production de Singin' in the Rain réalisée quasiment par l'équipe qui avait superbement réussi en ce même lieu My Fair Lady sans toutefois atteindre ici le même niveau de réussite. Prévu pour les fêtes de fin d'année (entre novembre 2015 et janvier 2016) ce nouveau spectacle nous est donc donné en quelque sorte "en avant première" pour une série de représentations, toutes déjà ...
Le Sacre en cendres de Romeo Castellucci
Toujours là où on ne l'attend pas, Romeo Castellucci crée une fois de plus l'événement avec ce Sacre du Printemps alliant poésie et cybernétique. Inauguré dans la Gebläsehalle de Duisburg pendant la Ruhrtriennale, ce spectacle n'est pas sans évoquer la machinerie et le procédé du deus ex machina de Stifters Dinge de Heiner Goebbels, sans l'effet "boîte à musique" intimiste. Castellucci travaille dans la masse la dimension idéologique et sonore ...
An American in Paris : première mondiale sur du velours
An Americain in Paris n'était jamais monté sur scène. Il fallait le faire, le Châtelet l'a fait, et l'a bien fait. Poursuivant son exploration des plus fameux Musicals du répertoire, le Théâtre du Châtelet programme en cette fin d'année 2014 An Americain in Paris de George et Ira Gershwin. Mais, contrairement à l'habitude qui voit l'œuvre généralement créée à Broadway, puis portée à l'écran tout en poursuivant sa vie sur scène, ...
Autrement avec le Projet Bloom
Désacraliser (les oeuvres), décloisonner (les arts), délocaliser (les concerts): autant de concepts qui animent le Projet Bloom défendu bec et ongles par son concepteur et compositeur Colin Roche. Avec les artistes, musiciens, comédiens, plasticiens, dont il s'entoure, il entend créer de nouveaux gestes artistiques embrassant le théâtre, les mots, les images et la musique, voire le public, inclus parfois dans la performance en train de se faire. Dans la galerie d'art EOF, ...
Mimi aux Bouffes du Nord : entre Verrières et Puccini
On ne change pas une équipe qui gagne! Après le succès en 2011 de The second Woman inspiré par le film de John Cassavetes Opening Night, Frédéric Verrières s'entoure à nouveau de ses collaborateurs préférés, Bastien Gallet pour le livret, Guillaume Vincent à la mise en scène et l'ensemble Court-Circuit sous la direction flamboyante de Jean Deroyer, pour nous parler d'amour, d'art et de jeunesse avec Mimi, son second opéra. C'est ...
Portrait fragmenté d’Erik Satie
Le spectacle créé au Théâtre national de Toulouse Midi-Pyrénées en mai 2013 tourne dans toute la France. La troupe a fait escale au Théâtre Gérard Philipe, à Saint-Denis, à la porte de Paris. C’est un portrait très fragmenté, sinon décousu, d’un compositeur atypique, Erik Satie. Agathe Mélinand ne voulait surtout pas mettre en scène sa biographie, mais des images qui l’ont marquée. Son atout est de tout construire à partir ...
Novecento, pianiste infiniment libre dans l’espace de 88 touches
Novecento, bébé trouvé dans une boîte en carton sur le piano dans la salle de bal d’un paquebot transatlantique, est dans les années 1920 un jeune pianiste qui n’a jamais mis pied sur la terre ferme. L’histoire de ce musicien singulier est racontée par un autre personnage, le trompettiste de l’Atlantic Jazz Band, engagé sur le même bateau pour animer les soirées à bord. Novecento. Un monologo. Tel est le ...
L’Opéra de Pékin dans le fantastique de La Légende du Serpent blanc
Dans le cadre des manifestations « France-Chine 50 », pour célébrer le cinquantenaire des relations diplomatiques franco-chinoises, la Compagnie nationale de Chine d’Opéra de Pékin, fondé en 1955, a présenté La Légende du Serpent blanc, l’une des pièces les plus populaires de l’opéra chinois et première œuvre de l’Opéra de Pékin donnée en France en 1964. Genre traditionnel né au cours du XVIIIe siècle, l’Opéra de Pékin connaît son apogée dans le XIXe ...
Yumé, entre le rêve et la réalité
Inspiré de Matsukazé, pièce du théâtre Nô et du Bunraku (théâtre de marionnettes traditionnel), Yumé raconte l’histoire psychologique de deux jeunes femmes face à un amour désespéré, mêlant le chant, le récit, la danse et la musique. La scène ressemble à un plateau ouvert, on voit à gauche deux marionnettes de jeunes femmes, qui semblent être sœurs jumelles, et à droite, un objet métallique représentant un pin, avec une forme ...
A Vichy un régal de Belle-mère amoureuse
Un spectacle de marionnettes réjouissant qui arrive à Vichy, dans le cadre de l’année Rameau, après la création à Malte en février dernier et plusieurs étapes, notamment en Chine, Un triomphe. Au 18e siècle, excepté la Comédie Française et l’Académie Royale de Musique, les théâtres n’étaient autorisés à représenter des pièces qu’avec de nombreuses contraintes. Le spectacle de marionnettes, qui se jouait dans des théâtres de foire, résulte de l’interdiction ...
Duchâble et Carré : Beethoven dialogue avec Napoléon
Prima la musica, poi le parole. A moins que ce soit le contraire ! Avec les spectacles du comédien Alain Carré et du pianiste François-René Duchâble difficile de choisir qui de la musique ou du mot prend le pas sur l’autre. Le premier raconte avec sa voix et ses mots alors que l’autre chante avec son clavier et ses doigts. Mais est-ce bien ainsi qu’il faut les entendre ? La voix de ...
