Musique de chambre et récital
Musique parmi les Nymphéas à l’Orangerie
Nymphea de la compositrice Kaija Saariaho dans la salle des Nymphéas de Monet à l'Orangerie : c'est la « mise en abîme » que propose le Quatuor Béla dans le cadre du festival Manifeste. S'ajoute au programme d'un concert très immersif, le Quatuor à cordes n°4 avec électronique du regretté Jonathan Harvey. Un concert au contact des œuvres d'art d'un musée est toujours vécu avec une intensité particulière. C'est la seconde salle des ...
À Albi, l’Espagne irradie le festival Tons Voisins
Pour sa treizième édition, le festival de musique de chambre Tons Voisin à Albi a souhaité fêter l’Espagne en tant que voisin prestigieux d’Occitanie et de la ville. C’est dans la complexité historique et patrimoniale de la péninsule ibérique que cette édition a plongé les auditeurs. c’est un univers d’affects, de rythmes et de couleurs, qui commence par le le rayonnement du siècle d’or et de Cervantès, de la musique ...
Voyage initiatique à travers l’amour schumannien par Le Sage et Prégardien
Quelques pièces habilement choisies entourent le célèbre cycle des amours du poète. Amour, espoir et souffrance sont déclinés tout au long de ce très beau CD qui nous propose un remarquable parcours initiatique. La version retenue des Dichterliebe de Schumann est celle de 1844, même si Julian Prégardien et Éric Le Sage ne s’interdisent pas de recourir, pour certains morceaux isolés, à une version antérieure du texte. De passionnantes notices de ...
Jean-Baptiste Barrière et Kaija Saariaho invitent à un concert visuel
Ce coffret contenant un CD de six œuvres et un Blu-Ray reprenant les mêmes pièces mises en images ainsi que deux entretiens, respectivement des deux musiciens, a été pensé dans son intégralité par Jean-Baptiste Barrière. D'ailleurs, il reprend le titre de l'une des compositions du réalisateur et compositeur. Un objet hybride donc, mais un objet total. Ekstasis – “transport” –, voilà qui convient bien à Kaija Saariaho, musicienne de l'âme, que ...
Cours et chapelles d’Europe à Saint-Michel en Thiérache
Le troisième dimanche de juin accueillait dans la nef de l'abbaye de Saint-Michel plusieurs concerts dont la thématique musicale oscillait entre scène et autel, au travers de trois rencontres en résonance mettant à l'honneur la musique des cours et des chapelles à l'époque baroque. Tout juste sortie des frimas hivernaux, l'abbaye se réveille ce dimanche matin baignée d'un généreux soleil. En fin de matinée un premier concert réunit dans la ...
Le legs Philips d’Eduardo del Pueyo enfin disponible
Le label Eloquence nous restitue enfin, plus de trois décennies après que les premiers disques compacts ont vu le jour, le legs Philips d'Eduardo del Pueyo. Une entreprise qui mérite largement notre attention. Bien que le pianiste Eduardo del Pueyo jouisse d'une réputation de pédagogue remarquable, ayant enseigné à la Chapelle musicale Reine Élisabeth à Waterloo, son héritage discographique reste trop méconnu. Le présent coffret, paru sous la filiale australienne de l'Universal, est ...
Quand le roi de Prusse passait commande à ses musiciens
Frédéric le Grand de Prusse se réservait tous les jours quelques heures pour jouer de la flûte. Et comme il aimait aussi se produire en public, il demandait des pièces spécialement écrites pour lui. Flagornerie ou source d'inspiration pour les compositeurs ? Il suffit qu’un monarque soit passionné de musique pour que la vie des musiciens devienne une source constante de renouvellements. Le Docteur Charles Burney, chroniqueur musical nous informe : « L’embouchure du ...
Lille piano(s) festival : dernière édition dirigée par Jean-Claude Casadesus
Pour sa seizième édition, la dernière que devrait diriger Jean-Claude Casadesus, Lille piano(s) festival s’est ouvert pour la première fois à l’orgue ainsi qu’à d’autres claviers que le piano. N’ayant pu assister qu’aux concerts du dimanche 16 juin, nous avons néanmoins admiré à nouveau la variété et la diversité esthétique d’une programmation pleine d’ambition. Privé comme on le sait de son instrument de Notre-Dame de Paris pour une durée indéterminée, Olivier ...
Spectral I et II au Festival Manifeste
Sans revenir aux compositeurs principaux de cette école créée en France, le Festival Manifeste 2019 rend hommage à la musique spectrale. Le premier soir, avec les figures présentes de Kaija Saariaho et Sina Fallahzadeh, avant de rejouer Romitelli et Tenney, le second soir pour Les Trois Âge de l’Homme par la créatrice et dédicataire de l’œuvre, Frances-Marie Uitti. Les concerts Spectral I et II rendent hommage à l’école du même nom, ...
Un ambitieux début discographique du pianiste Can Çakmur
Le début discographique de Can Çakmur est une réussite révélant un jeune artiste doué et sensible. Né en 1997 à Ankara, Can Çakmur (prononcé : Djahn Tchakmour) est le gagnant du Concours international de piano d'Écosse en 2017, ainsi que du 10e Concours international de piano Hamamatsu en 2018. Pour son premier album, paru dans un emballage recyclable « écopak » en carton, il aborde des œuvres englobant plusieurs périodes de ...
Assas : rencontres autour d’un clavecin
Pour les trente ans de la disparition de Scott Ross, le festival d'Assas invite des musiciens qui ont tous une histoire forte avec les lieux. Thomas Ragossnig vient faire sonner le clavecin historique, avant un concert de clôture par un trio d'amis rassemblant le ténor John Elwes, le violoniste Gilbert Bezzina et le claveciniste Arnaud de Pasquale. C'est Scott Ross qui nous accueille au château d'Assas. Dès l'entrée, il est partout ...
Coup double en blanc et noir pour le duo Ancelle-Berlinskaïa
Le duo Ancelle-Berlinskaïa nous gratifie d'une double parution dans le répertoire pour deux pianos : deux albums conçus en miroir l'un de l'autre, consacrés respectivement au Paris de la Belle Époque, et aux derniers romantiques russes. Après quelques volumes très remarqués consacrés à des transcriptions pour deux pianos des sonates Liszt ou d'extraits des grands ballets de Prokofiev, Arthur Ancelle et Ludmila Berlinskaïa nous reviennent avec ce double projet cette ...
Maîtres de l’orgue nordique allemand par Bernard Foccroulle à Lübeck
Bernard Foccroulle continue d'explorer le répertoire des maîtres organistes pré-baroques de l'Allemagne du Nord aux claviers de l'un des orgues historiques les plus importants de la région hanséatique. Élèves du grand Sweelinck d'Amsterdam et précurseurs du stylus phantasticus, Jakob Praetorius et Melchoir Schildt offrent de séduisantes paraphrases de chorals alternés de pièces libres proches du style italien. L'orgue du transept de l'église Saint-Jacques de Lübeck est connu des discophiles et des amateurs ...
Mémoire sonore par le Quatuor Béla
Trois frères de l'orage, le titre de ce nouvel album du Quatuor Béla, exprime d'emblée le drame latent. Schulhoff, Haas et Krása, tous trois tchèques et compositeurs juifs ont été les victimes de l'horreur nazie, morts en déportation. Les Béla rendent hommage à ces trois musiciens aux destinées tragiques. De forme et d'écriture très différentes, les trois quatuors de l'enregistrement témoignent de la singularité de chacun des compositeurs et de leur ...
Musique à la Ferme avec l’Académie Jaroussky, Enhco et Serafimova
Pour le dernier week-end du festival Musique à la ferme, honneur aux jeunes talents de l’Académie Jaroussky puis, au duo Thomas Enhco - Vassilena Serafimova. Le premier programme est conçu comme « une promenade bucolique ». Ce panel d’œuvres éclectiques, non dénuées de légèreté, sont parfois teintées d’un humour rafraichissant. Chaque musicien s'illustre à tour de rôle dans une œuvre caractéristique du compositeur choisi. Écrites par Debussy, les Children's corner ...
Vers l’Ailleurs par Gaspard Dehaene
Vers l'Ailleurs de Gaspard Dehaene emmène entre mers et terres, au fil du temps, à travers un programme en double hommage : à Liszt et Schubert et également à son grand-père, l'écrivain de la mer Henri Queffélec. Aufenthalt (le séjour) est une transcription de Liszt, extrait du recueil posthume Schwanengesang, souvent considéré comme la dernière composition de Schubert. Dans cette pièce attachante, une multitude de sentiments se succèdent. Le pianiste propose ...
Passe ton Bach d’abord réussit encore son exam’
Une approche originale et plurielle fait du festival Passe ton Bach d’abord un incontournable pour les assidus de ce répertoire, comme pour les nouveaux amoureux de la musique baroque. Ce festival toulousain, dont le programme est tourné exclusivement vers la musique du Cantor, affirme l’orientation artistique claire de l’Ensemble Baroque de Toulouse qui en est le fondateur : que la musique dite « savante » soit accessible à tous. Cela passe d’abord par la ...
Krystian Zimerman en récital à la Philharmonie de Paris
Rare à la scène comme au disque, le pianiste Krystian Zimerman fait un retour remarqué à Paris, après cinq ans d’absence. Krystian Zimerman, qu’il serait indécent de présenter, fait partie de ces pianistes mythiques au même titre qu’Horowitz ou Michelangeli qui ne voyagent jamais sans leur piano. Personnalité hors du commun par son approche globale des œuvres (musicologique, interprétative, technique et acoustique), il fait de chacune de ses apparitions en concert ...
Hommage de Marston Records à Sidney Foster
Le label Marston Records publie un coffret regroupant plus de neuf heures d'enregistrements inédits de Sidney Foster, effectués lors de ses apparitions publiques. Un maître dont la célébrité, par des méandres inexplicables de la vie, n'a jamais été à la hauteur de son talent et de sa musicalité. Bien que Sidney Foster (1917-1977) doive être considéré comme l'un des plus accomplis pianistes américains de son temps, il fut, tout au long ...
L’ensemble Café Miry révélé par Bach
Pour son premier disque avec son jeune ensemble Café Miry, l'expérimenté Patrick Beuckels a choisi un programme conventionnel d'œuvres de Johann Sebastian Bach autour de la flûte traversière. L'approche qui a présidé à la réalisation de cet album, d'après le livret, se veut originale : en enregistrant en public dans le café de l'École des Arts de Gand, l'ensemble, qui tire son nom de ce lieu même, cherche à retrouver l'ambiance ...
La Visio d’Édith Canat de Chizy
Édith Canat de Chizy occupe une place à part dans le monde de la musique contemporaine. Son dernier album, Visio, complète une discographie et un catalogue particulièrement riches. En marge de toutes esthétiques dominantes, l'écriture d’Édith Canat de Chizy s’impose par la singularité d'un langage dont l’énergie et le mouvement sont les principales revendications. Principalement tournée vers les instruments à cordes pour créer « une matière sonore impalpable qui soit toujours ...
La force intranquille du clavecin de Frescobaldi par Christophe Rousset
Jusqu'à présent, le claveciniste Christophe Rousset nous avait principalement proposé des enregistrements de musique française ou de Bach, avec un détour par l'oeuvre de Froberger. C'est la première fois dans sa discographie soliste qu'il fait une incursion du côté du premier baroque italien, avec le maître incontesté de cette époque, Girolamo Frescobaldi. Dans la première moitié du XVIIe siècle, la renommée de Frescobaldi, organiste de Saint-Pierre de Rome, dépasse largement les ...
Le minimalisme réjouissant de Dessner et des sœurs Labèque
Le tempérament de Katia et Marielle Labèque fait merveille dans trois œuvres de Bryce Dessner. Un véritable feu d’artifice de couleurs et de rythmes. Produit par les deux pianistes et guitaristes – dont le compositeur – ce disque est pour le moins minimaliste dans sa présentation : pas de texte sur le compositeur ou les œuvres, une biographie lapidaire avec la liste des membres de l’Orchestre de Paris… Rendez-vous donc sur ...
Découverte de l’orgue breton de Quelven avec Frédéric Deschamps
Fidèle à son habitude, l’organiste albigeois Frédéric Deschamps aime nous faire découvrir des répertoires peu fréquentés sur des orgues historiques de grande qualité, eux aussi peu connus et pourtant d’un grand intérêt musical. Grâce à un programme adapté au style de cet instrument, toutes ses couleurs nous en sont ainsi révélées. Pour commencer, nous parlerons de la prise de son de cet orgue baroque aux sonorités franches et directes. Dans une ...
Le piano orchestral de Boris Giltburg dans les Préludes de Rachmaninov
Boris Giltburg conçoit les deux cycles de Préludes de Rachmaninov comme un univers clos, étouffant presque et d’une grandeur inaltérable. Une vision personnelle séduisante et dérangeante à la fois. Nous avons été parfois déçu par les disques de Boris Giltburg (ses Schumann, Beethoven et précédents Rachmaninov) en raison d’un jeu froid et raide, qui altérait le souvenir que nous gardions des récitals du pianiste, vainqueur du Concours Reine Elisabeth, en ...
La réciprocité amoureuse de Marie Vermeulin
L’influence entre Clara et Robert Schumann a été bien étudiée. Mais, sous les doigts de Marie Vermeulin, elle est vécue “à domicile”, presque, dans la lumière d’un magnifique Bösendorfer. La Toccatina de Clara Wieck, qui ouvre les Soirées musicales, nous fait croire en la présence de Robert. Par la suite, telle Scène d’enfants évoque le regard de Clara. Puis la voix d’un Notturno de Clara se détourne de l’imprévu schumannien pour aller vers ...
Reliquien, une méditation à deux voix de Jacques Lenot
Jacques Lenot ne parle jamais de ses œuvres en terme d'écriture musicale. Il se contente d'en éclairer la genèse, entre souvenir visuel et réminiscence littéraire pour Reliquien, titre du quatrième album produit par L'oiseau prophète, le propre label du compositeur. Le désir premier est d'écrire pour Raphaël Duchateau, trompettiste avec qui Lenot collabore depuis une dizaine d'années maintenant. L'impulsion créatrice, quant à elle, provient des images saisissantes d'une installation vidéo sur ...
Eugen Indjic dans de doctorales sonates n° 2 et 3 de Chopin
Eugen Indjic revient à son cher Chopin, par cet habituel couplage des deuxième et troisième sonates, juste complété par le célèbre Nocturne en ut mineur opus 48 n° 1. Frédéric Chopin est l'un des compositeurs qu'Eugen Indjic a le plus fidèlement illustré au disque : on lui devait déjà, entre autres, voici près d'un demi-siècle, une version des mêmes deuxième et troisième sonates chez Polskie Nagrania "Muza", un court moment réédité sous ...
Sous les doigts de Schiff, Schubert dans l’écrin du pianoforte
Suite de l’aventure schubertienne sur pianoforte d’András Schiff. L’instrument est magnifique, la réalisation remarquable. Nulle raison de bouder son plaisir. András Schiff avait déjà enregistré Schubert sur ce même instrument (Sonates D. 894, D. 960, Impromptus D. 935, etc.). Il s’agit d’un pianoforte Franz Brodmann fabriqué à Vienne, vers 1820. Il avait appartenu au dernier empereur de Hongrie, Karl Ier, et fut restauré en 1965. Jörg Ewald Dähler en fit l’acquisition ...
