Archives de l’auteur : Michèle Tosi

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À propos de Michèle Tosi

Michèle Tosi est professeur d’analyse, d’histoire de la musique et de culture musicale dans les conservatoires des 10e et 20e arrondissements de Paris. Après une agrégation de musique, elle poursuit ses études au Conservatoire national supérieur de musique de Paris où elle remporte un premier prix d’analyse dans la classe de Claude Ballif. Après l’obtention d’un doctorat d’université consacré à l’oeuvre de ce compositeur, elle publie un ouvrage sur la métatonalité aux éditions Durand et une monographie de Claude Ballif chez P.O. Editions, dans la collection « Echos du XXe siècle » dirigée par Bruno Giner. Elle a écrit de nombreux articles dans différents livres et revues (CIREM, Analyse Musicale, Portraits polychromes) ainsi que pour les collections discographiques Motus (Motus-Acousma et Motus-Aujourd’hui) avec qui elle collabore régulièrement.
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Dedans, dehors à l’Abbaye de Royaumont

Explorant les relations entre nature et art, la thématique du week-end Voix nouvelles, emmenée par son directeur Jean-Philippe Wurtz, mobilise toutes les ressources de l'abbaye, des espaces intérieurs luxuriants à l'humus parfois résonnant de ses jardins. À l'Abbaye de Royaumont, l'orgue « de salon » au buffet de bois clair joliment sculpté a été placé dans la Salle du réfectoire des moines. Le récital qu'y donne Francesco Filidei, organiste et compositeur des ...
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L’indéterminé et l’inattendu avec John Cage et Pascale Berthelot

Lorsqu'on déplie la feuille qui tient lieu de notice dans ce nouvel album, c'est un dessin de Philippe Thouvenot qui s'offre au regard, image poétique en lien avec Music for Piano de John Cage dont le relevé graphique est donné au verso. Dans la version inédite qu'elle propose, la pianiste Pascale Berthelot ajoute du hasard à l'indétermination. Dans Music for piano (1952-62), l'écriture a été suggérée par les imperfections, taches et ...
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Jeunes compositeurs à l’Académie Voix Nouvelles de Royaumont

En un week-end et sept concerts, le Festival de Royaumont braque ses projecteurs sur la musique d'aujourd'hui et la jeune génération des compositeurs. Deux concerts de l'Académie Voix nouvelles sont à l'affiche dans le confort acoustique de la Salle des Charpentes de l'Abbaye. L'académie Voix nouvelles Compositeurs, qui observe cette année une exemplaire parité (sept filles et sept garçons) s'étend sur trois semaines durant lesquelles de jeunes compositeurs venus du monde ...
Concert à la Philharmonie de Paris le 06/09/2018 dans la grande salle Pierre Boulez. Biennale Pierre Boulez. Concert de Daniel Barenboim - Staatskapelle Berlin, seconde partie : Igor Stravinski
"Le Sacre du printemps"

L’espace du rituel avec la Staatskapelle Berlin et Daniel Barenboim

Mettre en perspective Rituel in memoriam Bruno Maderna de Pierre Boulez et Le Sacre du printemps d'Igor Stravinsky fait sens, les deux chefs-d’œuvre de la modernité invoquant le même ordre du sacré et la dimension collective d'une musique de la célébration.  Dans Rituel in memoriam Bruno Maderna créé en 1975 (le collègue et ami très cher décède en 1973), l'orchestre est divisé en huit groupes aux effectifs croissants, du duo (hautbois ...
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Au Musée Berlioz, les images d’un iconoclaste

Mobilisant trois salles richement documentées au sein de la maison-musée consacrée à Hector Berlioz, l'exposition « Les images d'un iconoclaste » traite de deux innovations importantes du siècle romantique : l'art du portrait photographique d'une part, l'art de la caricature d'autre part. Le portrait se généralise au milieu du XIXe siècle et démocratise la représentation de soi. La caricature, liée au développement de la presse à la même époque, contribue au même titre ...
Ouverture de la Biennale Boulez à la Philharmonie de Paris

Ouverture de la Biennale Boulez à la Philharmonie de Paris

Organisée par la Philharmonie de Paris en co-production avec Daniel Barenboim et la Pierre Boulez Saal de Berlin, la première édition de la Biennale Boulez s'ouvre en remontant aux sources du maître : l'Extrême-Orient et la Seconde école de Vienne. C'est avec le spectacle de Gagaku impérial, joué à guichet fermé, que s'inaugure somptueusement la manifestation dans la Grande salle Pierre Boulez . « Exotiques », comme on les désignait il y a ...
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Berlioz romantique et révolutionnaire à La Côte Saint-André

Berlioziens autant que fidèles de La Côte Saint-André, les deux chefs François-Xavier Roth et John Eliot Gardiner, à la tête de leur phalange respective, investissent la scène du Château Louis XI avec des programmes ambitieux, donnant à la pensée et la musique du génie romantique sa résonance universelle. François-Xavier Roth, dirigeant son orchestre Les Siècles ainsi qu'un double chœur d'hommes (Spirito et choeurs lyonnais), a mis à l'affiche Le Temple universel, ...
L’invention de la musique concrète fêtée au festival Futura

L’invention de la musique concrète fêtée au festival Futura

1948-2018 : la vingt-sixième édition du festival Futura célèbre les soixante-dix ans de l'invention de la musique concrète, durant trois journées de musique acousmatique (entendue à travers les haut-parleurs) et une nuit blanche en sus. Sont mis en perspective le travail des « Anciens », pionniers de l'aventure sonore schaefferienne des années 50-60, avec les œuvres de la dernière décennie (2010-2018), parmi lesquelles dix créations mondiales sont à l'affiche. Un parcours sonore ...
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À Annecy, le festival Impérial Classic’all renouvelle son affiche

Filant la thématique de « l'invitation au voyage », l'édition 2018 de l'Imperial Classic'all, emmenée par son nouveau directeur Benoît Sitzia, mise sur la diversité des sources et la perméabilité des genres : de la musique écrite à l'improvisation, du domaine vocal aux formations instrumentales les plus atypiques (nonet de saxophones, quintette de trompettes) sont donnés à entendre dans les espaces bien sonnants de l'Impérial Palace d'Annecy. Les réjouissances se passent en terrasse ...
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Concerts et Nuit magique russes au festival Messiaen

La thématique de cette 21ᵉ édition du festival Messiaen se nourrit des relations France/Russie durant tout le XXᵉ siècle et des amitiés qui se créent entre le maître de La Grave et ses contemporains, souvent exilés en France, tels qu'Ivan Wychnégradsky et Edison Denisov, une autre figure phare du festival 2018, dont une dizaine d'œuvres sont mises à l'affiche. On sait l'attachement indéfectible de Messiaen, comme de Debussy d'ailleurs, pour Boris ...
Bruno Mantovani en résidence au Festival Messiaen

Bruno Mantovani en résidence au Festival Messiaen

Foisonnante et plurielle, incluant conférence, colloques et journée d'étude, la 21ᵉ édition du festival Messiaen au pays de la Meije accueille Bruno Mantovani, trop jeune pour avoir été l'élève de Messiaen mais fidèle du festival depuis 2009. Il est le compositeur en résidence et insuffle à cette manifestation un élan et une énergie que sa musique (seize œuvres sont à l'affiche dont une création mondiale) ne saurait démentir. Compositeur, chef d'orchestre ...
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Soirées lyrique et symphonique sur la scène du Corum à Montpellier

Deux soirées, une lyrique et une symphonique, s'affichent durant le deuxième week-end du Festival Radio France Occitanie Montpellier, sur l'immense plateau du Corum. Était-ce vraiment la peine d'exhumer Kassya, l'opéra posthume de Léo Delibes que Massenet s'est chargé d'orchestrer et de terminer, en écrivant notamment les récitatifs ? La question vient aux lèvres à la lecture d'un livret, confié pourtant à d'illustres plumes (Meilhac et Gille) mais sans grande épaisseur, et ...
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Scarlatti 555 : la folle aventure du Festival de Radio France Occitanie Montpellier

L'idée vient de Marc Voinchet, directeur de France Musique et amoureux de la musique de Scarlatti. Il confie à Frédéric Haas, claveciniste, le soin de répartir l'intégrale des sonates de Domenico Scarlatti entre les mains de trente interprètes mobilisés pour le projet Scarlatti 555. En trente-cinq concerts investissant douze lieux différents (dont le Château d'Assas dans l'Hérault, où Scott Ross enregistra la première intégrale chez Erato) vont sonner sur le ...
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Le Quatuor vocal Méliades passe commande à Patrick Burgan

Voilà un bel hommage rendu aux poétesses par le compositeur Patrick Burgan qui met en musique onze textes de grandes dames de l'histoire littéraire, présentés chronologiquement, dans Les Spirituelles. L'œuvre est suivie par le Cantique des Cantiques, un « poème liturgique » que Burgan articule en douze tableaux musicaux. Les deux partitions sont écrites sur mesure pour les voix féminines a cappella du quatuor Méliades qui a passé commande au compositeur. Au service ...
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Xavier Garcia et Lionel Marchetti : deux artistes à leurs machines

Le titre du CD est presque un oxymore. Dans Machine lyrique, Xavier Garcia et Lionel Marchetti, deux virtuoses de l'électroacoustique, entendent faire « chanter » les machines, avec sampler et laptop pour l'un, magnétophone Revox manipulé en direct et autres matières à percuter pour l'autre. La performance est live et le mixe étonnant, à écouter les yeux fermés. Le mystère plane concernant l'appellation des quatre plages de l'album, Sept, Dix-sept, Dix-neuf et Huit... ...
Cendo croise les univers dans Le jour juste avant l’océan

Cendo croise les univers dans Le jour juste avant l’océan

C'est dans l'acoustique généreuse de l'église Sainte-Marie-Madeleine à Gennevilliers, ville où l'ensemble Multilatérale est en résidence, que Léo Warynski dirige en création mondiale Le jour juste avant l'océan de Raphaël Cendo, un Objet Musical Non Identifié (OMNI), selon les termes du compositeur, qui met au centre du projet des textes du Barullo, « livre dodécaphonique » tout en saillies du dramaturge et scénographe hispano-argentin Rodrigo García. L'idée de départ est de confronter l'univers ...
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Le festival Manifeste hors les murs

Dans le cadre de Manifeste mais sans électronique pour autant, l'ensemble L'Instant Donné et Gérard Pesson fêtent au Nouveau Théâtre de Montreuil la sortie d'un double CD monographique sous le label NoMadeMusic. Gérard Pesson vient sur scène pour présenter les œuvres du concert, avec cet humour en filigrane qu'il manie en virtuose. Après Instant tonné, vignette musicale de deux minutes que le compositeur a écrite pour l'ensemble en 2006 (la ...
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Les recherches timbriques de José Luis Campana et Isabel Urrutia

L'écho des musiques du monde taraude José Luis Campana et Isabel Urrutia, qui ont imaginé la rencontre au sein d'une même œuvre des instruments traditionnels du monde entier et des sonorités de l'orchestre occidental, pour composer avec de nouveaux timbres. Deux compositions très récentes (2017) dans ce nouvel album résultent de cette démarche inédite. Plus anciennes, mais non moins révélatrices des préoccupations des deux compositeurs, les trois autres pièces de cet ...
Manifeste 2018 : les temps forts du festival

Manifeste 2018 : les temps forts du festival

Le festival Manifeste de l'Ircam se poursuit avec deux soirées très attendues comptant parmi les temps forts de cette manifestation : au Centre Pompidou d'abord, avec la création française d'Epigram de Franck Bedrossian ; à la Philharmonie de Paris trois jours plus tard, où l'Orchestre de Lille et son chef Alexandre Bloch créent Inscape pour grand orchestre et électronique d'Hèctor Parra. Passionnant, le concert Monologues du 11 juin au Centre Pompidou ...
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Aux confins de l’inouï avec la compositrice Pascale Criton

Compositrice et chercheuse, passionnée par la philosophie et l'ethnomusicologie, Pascale Criton travaille dans le domaine de la microintervallie et des nuances différentielles extrêmement fines au sein de la matière sonore. Cet album monographique réunit cinq interprètes complices dont les instruments à cordes (guitare, violon, violoncelle) sont tous accordés au 1/16ᵉ de ton. Bothsways pour violon et violoncelle a été conçu pour les Alla Brève de France-Musique. Ce sont quatre pièces courtes en solo ...
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Soirée inaugurale du festival Manifeste de l’Ircam

Musique et dispositif scénique, création lumière et informatique musicale Ircam sont au rendez-vous du festival Manifeste dont la soirée inaugurale se déroule en deux temps, avec le nouveau spectacle Thinking Things de Georges Aperghis au Centre Pompidou et le concert/performance de Florentin Ginot et ses trois contrebasses sous la voûte résonnante de l'église Saint-Merry. Thinking Things (« Les choses pensantes »), théâtre musical donné en première mondiale, est la troisième collaboration de Georges ...
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Multiphonies au studio 104 de la Maison de la Radio

Lors du week-end multiphonique au studio 104 de la Maison de la Radio, l'INA-GRM a déployé son acousmonium (orchestre de haut-parleurs) sur scène et au sein du public. Pour le dernier rendez-vous de la saison, trois soirées sont dédiées aux musiques acousmatiques et mixtes. A l'affiche du samedi soir, les cinq créations mondiales enchaînent pièces conceptuelles, voyages auriculaires et field recording. C'est du « total field recording » (enregistrement de terrain) souligne Christian ...
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Le Catalogue d’Oiseaux de Messiaen par Pierre-Laurent Aimard

Chaque parution discographique de Pierre-Laurent Aimard est en soi un événement, tant cet interprète et musicien d'exception met d'exigence et de profondeur à nous transmettre la musique qu'il joue. À plus forte raison lorsqu'il s'attaque au Catalogue d'Oiseaux d'Olivier Messiaen, une musique qu'il commence à lire dès l'âge de douze ans, aux côtés d'Yvonne Loriod. Avec un DVD en bonus, où le pianiste et passeur fait une remarquable présentation de ...
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Pianos quart de ton de Wyschnegradsky, Moëne et Bancquart

Ivan Wyschnegradsky (1893-1979) est une figure incontournable bien que mal connue du XXe siècle. Martine Joste s'intéresse ici à l'écriture en quarts de ton pour piano du compositeur, et aux pièces récentes d'Alain Moëne et Alain Bancquart qui creusent le sillon de ce répertoire singulier. Sa carrière durant, Martine Joste aura défendu la musique pour piano en quart de ton d'Ivan Wyschnegradsky, qu'elle continue de jouer et de mettre en ...
Papillon noir de Yann Robin en version de concert à Gennevilliers

Papillon noir de Yann Robin en version de concert à Gennevilliers

Inspiré par le livre tibétain des morts (Bardo Thödol) et donné en version de concert à Gennevilliers quelques jours après sa création à Marseille avec une mise en espace, Papillon noir est une descente dans l'espace de la mort imaginée par Yannick Haenel et Yann Robin. L'ensemble Multilatérale (treize musiciens) et le chœur Les Métaboles sont sur scène pour cette version de concert dirigée par Léo Warynski, le chef ayant ...
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Une monographie de Jean-Marc Singier sous le label de Florent Jodelet

Ce disque monographique du compositeur Jean-Marc Singier est le premier titre du nouveau Label MPLS fondé par Florent Jodelet, éminent percussionniste et soliste de l'Orchestre National de France. Un label interprète aime-t-il à dire, qui prolonge son activité de percussionniste et porte plus avant son engagement pour les compositeurs d'aujourd'hui et la création tous azimuts. Merci Pour Les Sons (MPLS), est la dédicace joyeuse faite en son temps par cet ...
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Ligeti au cœur d’un concert-fusion au Triton

Comme le Quatuor Béla, le pianiste et compositeur Roberto Negro aime jeter des passerelles entre les genres, en croisant l'improvisation et la musique écrite. Avec Les Métanuits, c'est une réécriture pour piano et saxophone soprano du premier quatuor de Ligeti Métamorphoses nocturnes qu'il met sur les pupitres, en invitant le Quatuor Béla à jouer l’œuvre originale en première partie de concert. Une initiative qui n'aurait sans doute pas déplu au ...
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Un livre en train de s’écrire avec Maxime McKinley et Pascal Dusapin

1er septembre 2010 : c'est au titre de secrétaire de rédaction de la revue Circuit musiques contemporaines que le compositeur canadien Maxime McKinley envoie pour la première fois un courriel à Pascal Dusapin. Sans savoir encore que cette correspondance électronique, ouvrant le champ à des échanges de plus en plus fréquents, donnera lieu à une publication incluant également deux entretiens de vive voix avec le compositeur. Rien ne laissait penser en ...
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Chœur et orchestre sous le même geste, celui du chef Léo Warynski

Enfant, Léo Warynski commence par le chant, au sein de la Maîtrise de garçons de Colmar, sa ville natale, puis il étudie le violoncelle… Deux bonnes écoles pour former une oreille de musicien. Il poursuit au CNSM de Paris l’étude de la direction d’orchestre auprès de François-Xavier Roth et devient l’assistant du chef des Siècles, tout en restant attaché au domaine de la voix qui le passionne tout autant. C’est ...
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Création de Cadenza n° 1 de Mantovani par Peter Eötvös et l’EIC

Pierre Boulez, Peter Eötvös, Bruno Mantovani... trois générations de compositeurs aussi chefs d'orchestre et directeurs d'institution à l'affiche de l'Ensemble Intercontemporain. Peter Eötvös qui fut à la tête de l'ensemble durant douze saisons à partir de 1979 donne en création mondiale Cadenza n° 1, le concerto pour percussion très attendu de Bruno Mantovani, avant de rendre un double hommage au fondateur de l'EIC. C'est Gilles Durot, l'un des trois percussionnistes de ...