Récompense : Les Clefs ResMusica
Wilhelm Furtwängler le géant, enregistrements radio à Berlin 1939-1945
Voici que le label associé à l'Orchestre philharmonique de Berlin nous restitue l'intégralité du matériel existant des enregistrements radiophoniques des années 1939-1945 de Wilhelm Furtwängler à la tête de cette prestigieuse phalange. Il s'agit d'un total de 22 SACD hybrides accompagnés d'un livre de 184 pages. Une entreprise ambitieuse et qui ne devrait pas passer inaperçue. Vers 1947-1948, après que les troupes soviétiques ont occupé la Haus des Rundfunks de Berlin, l'officier russe Konstantin Adzhemov, ...
Les mondes symphoniques et littéraires de Guillaume Connesson
À la fois peintre et écrivain de l’orchestre, Guillaume Connesson saisit l’auditeur par la virtuosité de son écriture et la beauté plastique de ses univers sonores. Il y a des compositeurs avec lesquels on se sent “bien” immédiatement. Du moins si l’on aime la fantasmagorie en matière de musique et l’abandon devant le luxe sonore, tant la virtuosité devient esclave de l’imaginaire. Symphonie ou poème symphonique en trois parties, Les ...
L’Odyssean Ensemble au service de William Byrd
Enregistré par le chœur de l’Abbaye de Westminster en 2005, puis par les Tallis Scholars de Peter Phillips en 2014, The Great Service revient en disque dans une nouvelle version défendue avec justesse par l'Odyssean Ensemble. Lors de sa découverte en 1922, le Great Service de William Byrd (c. 1540-1623) fut identifié comme « la plus belle des mises en musique a capella de ce Service dans tout le répertoire de la ...
En première mondiale, l’œuvre symphonique de Gabriel Dupont
Avec cet album consacré au corpus symphonique de Gabriel Dupont qui sera pour beaucoup une agréable découverte, Patrick Davin et l’Orchestre Philharmonique Royal de Liège rendent un bel hommage à ce compositeur français injustement oublié. Élève de Massenet, titulaire d’un deuxième Prix de Rome (après Caplet, mais devant Ravel), Gabriel Dupont (1878-1914) est l’auteur d’une œuvre assez éclectique, comprenant nombre de mélodies, de pièces pour piano et d’opéras dont la célèbre ...
Belle découverte du compositeur Andrea Luchesi
Rares, mais aussi belles sont parfois les découvertes du répertoire ignoré. Tel est le cas du présent disque, réunissant les Six sonates pour clavecin avec accompagnement optionnel de violon op. 1 d'Andrea Luchesi, jouées au piano seul par Roberto Plano. Si c'est à Vladimir Horowitz que nous devons la renaissance de l'œuvre de Muzio Clementi, c'est à Roberto Plano que nous adressons notre reconnaissance pour avoir sorti de l'oubli ces six ...
Sibelius épidermique et ensorcelant par Santtu-Matias Rouvali
De toute évidence, Sibelius est l’un des plus profonds créateurs de son temps. Longtemps dénigré puis amplement encensé, les meilleurs musiciens ont défendu sa musique et un peu rapidement on aurait pu croire que le temps des surprises interprétatives était révolu. Erreur ! Le jeune chef finlandais Santtu-Matias Rouvali nous en administre la preuve. Né à Lahti en 1985, Santtu-Matias Rouvali, percussionniste de formation, opte à l’âge de 22 ans pour la ...
Le dernier récital de Dinu Lipatti
Le nouveau disque Lipatti paru chez Solstice est très intéressant car il nous fait découvrir une gravure partiellement inédite. Il paraissait que tout avait été dit au sujet de ce récital, mais il s'avère que non. Et bien que cette nouvelle parution de Solstice soit une reprise du matériel sonore déjà repiqué de multiples fois, et ce, par plusieurs labels (comme EMI / Warner ou, plus récemment, Profil Medien), un vent de fraîcheur ...
InAlto sur les hauteurs de la spiritualité baroque à Rome
Après deux enregistrements remarqués, le premier consacré à Schein et le second à Schütz et ses contemporains, c'est vers l'Italie du début du XVIIe siècle que se tourne le jeune ensemble belge InAlto conduit par le cornettiste Lambert Colson, démarche initiée dans son précédent opus, Un cornetto a Roma, paru chez Passacaille en 2017. Le programme de ce disque est construit comme une succession d'exercices spirituels autour du thème de la ...
John Cage, portrait pluriel d’un compositeur singulier
Cette monographie est la première présentation systématique de l'œuvre protéiforme de John Cage, éclairée par sa biographie ainsi que des entretiens avec des personnalités diverses, et abondamment illustrée d'extraits musicaux, de peintures et d'installations. Onze années de travail, qui ont amené la pianiste et musicologue franco-américaine Anne de Fornel à mener des recherches de première main dans plusieurs fonds d'archives. Un livre essentiel. Comment rendre justice à un créateur aussi original ...
Les messes retrouvées de Jehan Titelouze par l’ensemble Les Meslanges
Jehan Titelouze est un compositeur rouennais du début du XVIIe siècle, célèbre pour son Livre d'orgue qui a fait de lui le père fondateur de l'école d'orgue française. Chanoine à la cathédrale, il a également composé des messes vocales qui viennent d’être découvertes et qui sont présentées ici pour la première fois par l'ensemble Les Meslanges. Aujourd'hui encore, quelque miracle musical peut se produire : Pour preuve cette découverte inespérée dans ...
Couperin version Rousset, l’art de l’alchimie
Les Talents Lyriques transportent l’essentiel des émotions du Grand Siècle dans quatre Concerts Royaux où l’art de Couperin devient la cartographie du cœur humain. L’esprit du Roi Soleil traverse le temps pour, au zénith de sa maturité, atteindre l’universel. Ces quatre suites pour clavecin sont prétexte à une libre distribution des rôles entre divers instruments (violon, hautbois, flûte), soutenus par une basse chiffrée (viole et clavecin). Ces concerts royaux furent établis par ...
Julie Fuchs, piquante mademoiselle
En pleine tournée promotionnelle, Julie Fuchs s'oriente avec aisance vers le bel canto avec ce nouveau disque Mademoiselle. Surprenante Julie Fuchs ! Qu'elle accompagne la plus grande star française du rock’n roll vers sa dernière demeure ou qu'elle foule les planches des plus grandes scènes lyriques actuelles, chantant l’opérette ou le bel canto avec la même conviction, évoluant dans l’univers du baroque, de la comédie musicale ou de la musique contemporaine, côtoyant ...
La première intégrale Berlioz, enfin !
Warner Classics met un terme à une trop longue attente en éditant la première intégrale Berlioz (du moins de ses œuvres musicales), pour les 150 ans de la disparition du compositeur, le 8 mars 1869. Et c'est une grande réussite, avec des inédits et à prix très doux. Commençons par ce qui peut paraître accessoire mais qui à notre sens signifie beaucoup. Ce coffret édité par une major prend le soin de remercier ...
Hommage de la radio bavaroise à Bernard Haitink pour ses 90 ans
Bernard Haitink aura quatre-vingt dix ans en mars prochain. Pour lui rendre hommage, la firme discographique de la radio bavaroise publie quelques gravures avec l’orchestre maison, dans un coffret où ne figurent que des chefs d’oeuvre tous interprétés avec l’intimidante hauteur de vue et la pureté de style du maître. Aujourd’hui, le vétéran Haitink n’a guère de rival dans le monde des grands chefs d’orchestre, hormis sans doute son aîné de ...
Musiques de joie d’Heinrich Schütz par Hans-Christoph Rademann
Voici l'avant-dernier volume de l'intégrale Schütz que Hans-Christoph Rademann a entreprise avec le Dresdner Kammerchor chez Carus depuis 2011. Nous y découvrons un compositeur encore jeune, influencé par sa formation italienne, qui célèbre les moments heureux de la vie de ses contemporains. Heinrich Schütz a quitté l'Allemagne pour aller étudier avec Giovanni Gabrieli à Venise entre 1609 et 1612. Il rapportera de ses années italiennes un art accompli du madrigal, et ...
Une plongée vertigineuse dans le monde désolé du Sibelius intime
Ce très beau travail consacré à la musique de Jean Sibelius prend le risque, parfaitement calculé, de s’écarter des chefs-d’œuvre totémiques du maître finlandais. Le résultat s’avère profond, fidèle et inoubliable. Le Chamber Domaine, ensemble britannique en exercice depuis 1999, placé sous la direction inspirée de l’Anglais Thomas Kemp, nous fait apprécier le Sibelius plus confidentiel que jamais, le mélancolique pour qui la composition vaut plus que toute autre activité. Trois ...
Un féerique Casse-noisette par Gustavo Dudamel et le Los Angeles Philharmonic
Avec ce Casse-noisette, Gustavo Dudamel, à la tête de ses troupes de Los Angeles, signe une nouvelle interprétation de référence du célèbre ballet de Tchaïkovski. Enregistré live au Walt Disney Concert Hall en décembre 2013, ce nouveau Casse-noisette, dans la version intégrale du ballet, séduit tout à la fois par la justesse et l’élégance de la direction, par la splendeur de sa réalisation instrumentale, et par la qualité de la ...
La Morra, splendeur du ciel
Nouvelle découverte datant de six siècles : voilà ce que nous propose l’ensemble La Morra avec son Splendor da ciel. Le nouveau disque de l’ensemble La Morra, spécialisé dans le répertoire de la fin du Moyen Âge et du début de la Renaissance, se consacre au vaste répertoire polyphonique du XIVe et du XVe siècle dans le contexte spécifique de la production manuscrite florentine de la fin du Moyen Âge, soit durant ...
La fougue des Brandebourgeois par l’Ensemble Zefiro
Après un premier CD Bach consacré à quelques Ouvertures pour orchestre, Zefiro complète avec les six concertos Brandebourgeois et l'Ouverture n° 2 en si mineur. Alfredo Bernardini dirige depuis le hautbois son ensemble Zefiro avec un rare panache. De quoi réjouir le mélomane féru d'interprétation historiquement informée par une approche analytique du discours, du charme au vertige. La discographie des Concertos brandebourgeois de Bach est très fournie et l'arrivée d'une ...
Le grand art de Blomstedt pour Wilhelm Stenhammar
Avec l'Orchestre Symphonique de Göteborg, Herbert Blomstedt bouleverse la discographie de la Symphonie n°2 de Wilhelm Stenhammar. Orchestrateur plutôt traditionnaliste, Wilhelm Stenhammar, une des plus intéressantes personnalités musicales de Suède, se positionne entre deux géants nordiques contemporains, qu’il admire et fréquente amicalement, Carl Nielsen au Danemark et Jean Sibelius en Finlande. Le premier vient de composer sa Symphonie n° 3 « Espansiva » et le second sa Symphonie n° 4 tandis que Stenhammar présente sa seconde ...
Eros et Thanatos pour Roméo et Juliette de Berlioz par Tilson Thomas
Michael Tilson Thomas et les forces du San Francisco Symphony atteignent à une vérité dramatique inédite dans Roméo et Juliette de Berlioz, en enserrant la flamme des amants dans le destin tragique propre à tout amour interdit. Pour François-Xavier Roth, berliozien accompli, Roméo et Juliette fait partie des œuvres orchestrales les plus difficiles du répertoire. Sur le plan technique, elle exige des musiciens qu'ils soient des solistes hors pair - pour la caractérisation des ...
Joseph Moog électrise les Études de Debussy
Impossible de rester indifférent aux Études de Debussy, électrisantes sous les doigts de Joseph Moog, et couplées à un remarquable Gaspard de la nuit. Ce jeune pianiste allemand, encore méconnu dans l'Hexagone, est pourtant très présent sur la scène internationale, primé aux ICMA en 2012 et auteur de plusieurs disques, dont un enregistrement de Rachmaninov et Rubinstein. Rigueur de l'interprétation, articulation très nette, clarté du discours dans la vélocité, compréhension générale ...
L’Ensemble de vents Ouranos exalte Nielsen, Ligeti et Dvořák
Fondé en 2014, l'Ensemble Ouranos, constitué d’anciens élèves du CNSMD de Paris, gravit à grands pas les marches menant à la perfection technique et à la défense inspirée de partitions sublimes. Carl Nielsen, György Ligeti et Antonín Dvořák sont les bénéficiaires de ces lectures de tout premier plan. La place de Carl Nielsen dans l’histoire de la musique est délicate à préciser tant le maître s’engagea dans l’exploration de styles très ...
Le Purcell original de Tim Mead et des Musiciens de Saint-Julien
Les Musiciens de Saint-Julien, dirigés par leur fondateur et flûtiste François Lazarevitch, revisitent avec inventivité et brio l'œuvre d'Henry Purcell en compagnie du contre-ténor Tim Mead. Depuis 2006, les musiciens de Saint-Julien, inspirés par l'intime conviction et les recherches de François Lazarevitch, mêlent à la connaissance musicologique la plus pointue une pratique intuitive de la musique ancienne où se mêlent sources orales et écrites. Comme le dit le flûtiste français au cours de l'interview qui ...
Johannes Brahms, Chemins vers l’Absolu : une nouvelle référence
Succédant à la somme exhaustive, déjà ancienne de 50 ans, consacrée à Johannes Brahms par Claude Rostand, la biographie de Brigitte François-Sappey, publié par le même éditeur, nous propose un regard neuf, très personnel et très attendu, qui se situe au plus près de l’espace mental complexe de Brahms. C’est en effet dans l’étude d’un chemin tout intérieur qu’il faut chercher la feuille de route de cet ouvrage, un espace mental ...
Féodor Chaliapine, édition complète définitive
Enfin ! Grâce à la magie et la persévérance de Ward Marston, la voilà enfin cette intégrale Féodor Chaliapine définitive tant désirée depuis des décennies, que certains éditeurs avaient entreprise précédemment avec plus ou moins de bonheur : l’une en ligne (Music Online), assez inégale, incomplète et souvent filtrée dans sa réalisation technique ; l’autre chez Arbiter, plutôt correcte du point de vue sonore malgré des exemplaires assez bruités, initiée ...
Fabuleuse nuit blanche avec le Ballet Royal de la Nuit
Après avoir enchanté ses spectateurs à Caen, Dijon et Versailles, le Ballet Royal de la Nuit rêvé par Sébastien Daucé prolonge la veille dans un magnifique coffret. Ce soir on danse… On n’est pas couché…. Des intitulés très contemporains viennent à l’esprit à l’audition des trois CD puis à la vision du DVD témoins du travail de fourmi réalisé trois années durant par l’Ensemble Correspondances. Sébastien Daucé a reconstitué le ballet ...
Ensemble Prisma : un vent nouveau sur l’expressivité baroque
La rhétorique poétique s'envole vers les hauteurs dans ce premier enregistrement du jeune ensemble Prisma, qui nous emporte dans un tourbillon d'affects aux quatre vents. Les musiques du Seicento italien illustrent les quatre saisons comme autant d'allégories des passions humaines. "Le baroque aime à puiser dans les éléments pour y dire, allégoriquement, le mouvement du monde", nous dit Jean-François Lattarico dans l'excellent texte de présentation de cet enregistrement. Selon le principe ...
