Archives de l’auteur : Patrick Georges Montaigu

À propos de Patrick Georges Montaigu

Né à Paris dans la seconde moitié du XXe siècle et la première moitié XIIe arrondissement, à une période où on pouvait encore apprendre à l’école primaire à lire la musique en même temps qu’on apprenait à lire le français, ce n’est que vers les 10-11 ans qu’il a vécu l’expérience traumatisante qui allait le transformer pour le reste de sa vie en un représentant de cette curieuse espèce d’homo sapiens qu’on appelle « mélomane ». Ayant reçu en cadeau de Noël un électrophone, il a posé sur le plateau un de ces Long Play 33⅓ de la discothèque familiale, celui où figurait en bas à gauche l’image affable de Serge Koussevitzky et en haut à droite celle plus menaçante, de Beethoven. Le titre Symphony N°5 in C minor Op.67. Le célèbre Pom Pom Pom Pommm introductif venait de ferrer une nouvelle victime, la phénoménale coda du premier mouvement allait achever définitivement le travail. Dès lors les dés étaient jetés, Beethoven allait être à ses oreilles et pour toujours le plus grand des grands. Ensuite, grâce en particulier à France Musique, il a progressivement découvert l’ensemble du répertoire et affûté son oreille à l’écoute de la célèbre « Tribune des critiques de disques » (et ses succédanés) où étaient comparé diverses interprétations d’une même œuvre. Le plaisir malicieux d’écouter la musique en lisant la partition allait s’imposer lors d’une autre expérience mémorable lorsque France Musique diffusa en un week-end l’intégrale des sonates de Beethoven par trente deux pianistes différents. La partition de ces sonates, qui faisait partie de la bibliothèque familiale, passa le week-end sur ses genoux ouvrant de nouvelles perspectives d’écoute en même temps que posant les bases d’une exigence critique qui ne fera que croître avec le temps. Depuis de nombreux disques et partitions ont rejoint les étagères du salon, et la fréquentation des salles de concerts a apporté l’indispensable contact physique avec les instruments, même si les conditions acoustiques de certaines salles ne le rendent pas toujours satisfaisant.

Valery Gergiev dirige Brahms et Szymanowski

C’est à un intéressant autant que quelque peu inattendu rapprochement entre l’allemand Johannes Brahms et le polonais Karol Szymanowski que nous conviait Valery Gergiev pour ces deux concerts d’octobre, première ...

Le Bruckner majestueux d’Herbert Blomstedt

Une fois n’est pas coutume, ce concert de l’Orchestre de Paris n’était donné salle Pleyel qu’une seule fois au lieu de l’enchaînement traditionnel mercredi et jeudi, l’orchestre partant dans la ...

La Femme sans ombre Salzbourg 2011, sans l’ombre de son intrigue originelle

On ne sait pas comment présenter au lecteur le spectacle proposé ici par Opus Arte et enregistré lors du festival de Salzburg 2011.  On aimerait bien dire qu’on peut y voir ...

Les Noces de Figaro à l’ombre de Strehler

Quant on dispose dans son catalogue d’un spectacle aussi emblématique que ces Noces de Figaro signé Giorgio Strehler, plongeant sa source au tout début du « festival permanent » de ...

Un Capriccio prêt à entrer dans la légende à l’Opéra de Paris

Certes ce Capriccio est une reprise d’une production créée en 2004, mais on ne s’en plaindra pas tant ce spectacle exemplaire d’intelligence, de subtilité, d’animation, de caractérisation des personnages, fait ...

Celibidache explique la phénoménologie de la musique

Cet ouvrage sous-titré « Textes et entretiens pour une phénoménologie de la musique » est un recueil de textes prononcés par Sergiu Celibidache plus qu’écrits par lui, puisque provenant d’une ...

Fin du cycle Salonen-Bartok à Paris

Cette dernière levée du cycle Bartok d’Esa-Pekka Salonen à la tête du Philharmonia Orchestra où on y entendit une suite de ballet, un concerto et une pièce symphonique même si ...

Réouverture réussie de l’Opéra Comédie de Montpellier avec Les Noces de Figaro

C’est avec la Folle journée du duo Mozart-Da Ponte que l’opéra de Montpellier avait décidé de rouvrir l’Opéra Comédie après de longs mois de travaux consacrés à la rénovation de ...

Renée Fleming, Arabella sans risques mais sans étincelles

L’Arabella de Richard Strauss et Hugo von Hofmannstahl prend sa source en 1927 lorsque le compositeur suggère à son librettiste favori « un petit travail intermédiaire en un acte » ...

Chapeau bas pour le triplé tchèque de Mariss Jansons à Berlin

Juste après avoir entendu l’orchestre bavarois de Mariss Jansons dirigé par Esa-pekka Salonen, nous avions l’opportunité d’entendre le chef letton diriger le Philharmonique de Berlin, lui-même entendu peu avant salle ...

Duo Bronfman-Salonen brillant mais dépassionné

Habitué du Théâtre des Champs-Élysées, de l'Orchestre Symphonique de la Radio Bavaroise était de retour pour ce concert Strauss Brahms, non plus sous la baguette de son chef en titre ...

A Berlin, Rattle peaufine sa Walkyrie

Cinq ans après sa Walkyrie aixoise (disponible chez BelAir) Sir Simon Rattle remet son ouvrage sur le métier, avec une distribution en partie renouvelée et le même Philharmonique de Berlin. ...

Concert de gala des ICMA 2012 à Nantes

Apothéose festive suivant traditionnellement la remise des trophées des International Classical Music Awards, ce concert était l’occasion d’entendre bon nombre des lauréats accompagnés pour l’occasion par le l’Orchestre National des ...

Avec Berlin, Dudamel cherche sa voix

Tout juste remise d’une intégrale en deux concerts des symphonies de Brahms par Gustavo Dudamel, la salle Pleyel retrouvait le brillant et fougueux chef vénézuélien à la tête cette fois ...

Karl Böhm et un moment d’histoire dans l’enregistrement brucknérien

Ce double album Profil Hänssler nous ramène à l’aube de l’enregistrement des immenses symphonies de Bruckner, à une époque, le milieu des années trente du siècle dernier, où les facilités ...

Belle Walkyrie munichoise à Paris

Un an après leur Parsifal parisien, les mêmes troupes du Staatsoper de Munich emmenées par leur chef Kent Nagano revenaient au Théâtre des Champs Elysées pour une Walkyrie de concert ...

Schumann Thielemanesque avec le Philharmonique de Vienne

Pour son concert de printemps au Théâtre des Champs-Élysées où il a établi résidence annuelle, l’Orchestre Philharmonique de Vienne retrouvait pour un programme tout Schumann le chef Christian Thielemann avec ...

Barenboim dans son répertoire de prédilection

Si on se fie aux toutes premières annonces, ces deux concerts auraient du être consacrés aux symphonies n°5 et n°8 de Bruckner, mais ce programme, grandiose et peut-être austère, a ...

L’orchestre moderne décortiqué et expliqué

L’orchestre symphonique est aux yeux de bien des profanes, une entité humaine et musicale mystérieuse, au sommet de laquelle semble trôner un étrange personnage, mi magicien mi dictateur, appelé chef ...

Programme viennois de Shaham et Eschenbach

Pour le retour, semble-t-il maintenant régulier, de Christoph Eschenbach à la tête de l’orchestre qu’il dirigea pendant dix ans, jusqu’en 2010, un fort beau programme entièrement viennois nous était proposé, ...

Un Orchestre royal du Concertgebouw ahurissant

Les concerts de Valery Gergiev sont nombreux autant qu’inégaux tant certains sentent parfois le manque de répétition, mais pas celui-ci. Il est vrai que ce programme était celui d’une tournée, ...

Impressions mitigées avec Kaufmann et Nelsons

Il y a fort à parier qu’une bonne partie du public qui emplit copieusement le Théâtre des Champs-Elysées était venue entendre une des top vedettes du chant actuel en la ...

Le Tristan plein de fougue d’Andris Nelsons

C’est à peine éteints les derniers accords du Parsifal dirigé par Daniele Gatti, qu’un nouveau drame wagnérien venait emplir de son flux musical continu le Théâtre des Champs Elysées, puisque ...

Sascha Goetzel et le hautboïste Alexei Ogrintchok avec l’ONPL

L’Orchestre National des pays de la Loire est probablement une des formations régionales les plus occupées car, comme son nom l’indique, il n’est pas attaché à une ville mais à ...

Thielemann dirige Strauss et Bruckner à Berlin

L’Orchestre Philharmonique de Berlin est sans doute une des formations symphonique qui favorise le plus l’engagement en soliste ou musique de chambre de ses membres. On y compte pas moins de ...

Butterfly à Munich, pour Roberto Alagna et Svetla Vassileva

Cette production de Wolf Busse n’est certes pas bien neuve, et à l’évidence elle s’adresse préférentiellement à ceux qui n’ont pas encore emmagasiné dans leur mémoire moult versions de Madame ...

Pollini en perspectives entre les époques

La première série « Pollini Perspectives », achevée en 2010, comportait pas moins de neufs concerts et mettait en perspective plusieurs compositeurs classiques avec leurs homologues modernes. La nouvelle série, bien plus ...

Pollini et les modernes

En parallèle d’une nouvelle lecture du Concerto n°1 de Brahms, DGG propose de belle rééditions de ses « archives Pollini ».  Ce boitier consacré aux enregistrements d’œuvres du XXème siècle par Maurizio ...

Sir Charles Mackerras chez EMI entre 1956 et 1991

Avec ce coffret de 5 CD, la série Icons de EMI rend hommage au chef australien natif de New York, Sir Charles Mackerras, dont la carrière discographique s’étendit de la ...

Le roi Lorin Maazel et Ravel

Il faut croire que la salle Pleyel a décidé d’honorer plus particulièrement Maurice Ravel en ce mois de février puisque ce concert de Lorin Maazel à la tête de l’Orchestre ...