Coup de projecteur sur la danse australienne au Festival de danse Cannes Côte d’Azur
Désormais annuel, le Festival de danse Cannes Côte d’Azur reviendra du 21 novembre au 6 décembre 2026 avec 25 compagnies venues de 11 pays. Pour cette nouvelle édition, qui présente la danse dans sa grande diversité et toutes les esthétiques, Didier Deschamps, directeur artistique du festival, réaffirme la vocation internationale du festival et met notamment la création chorégraphique australienne à l’honneur, avec le soutien de l’Ambassade d’Australie.
La soirée d’ouverture au Palais des Festivals de Cannes sera ainsi marquée par Manifesto de Stéphanie Lake, dont Didier Deschamps suit le travail depuis de nombreuses années et avait invité un premier duo à Chaillot en 2014. Actuellement en répétition avec le Dresden Ballet, la chorégraphe australienne fera étape à Cannes dans le cadre d’une tournée européenne. Dans Manifesto, neuf danseurs partagent le plateau avec neuf percussionnistes installés derrière neuf batteries, devant une spectaculaire scénographie composée de 16 mètres de velours couleur pastèque. Une pièce que la chorégraphe qualifie d’énergique et jubilatoire, qui conjugue puissance sonore, délicatesse et tendresse.
Autre découverte australienne, Wayfinder des chorégraphes Amber Haines et Kyle Page, de Dancenorth Australia, sera présenté pour la première fois en France. Portée par six interprètes, la pièce explore notre relation à la nature à travers une écriture chorégraphique d’une grande finesse et inventivité, selon Didier Deschamps.
Cette édition fera parallèlement la part belle à la création européenne et internationale. La plateforme Studiotrade, qui réunit aujourd’hui 13 partenaires dans 10 pays pour favoriser la circulation des œuvres et des artistes, permettra de découvrir à Cannes La Bocca trois compagnies venues du Portugal, de France et de Lituanie. Seront également présentes la compagnie Iker Karrera, basée à Madrid, et la Modern Table Dance Company, venue de Corée.
R.onde.s de Pierre Rigal, spectacle créé à partir de cette forme ancestrale, créé au Panthéon à Paris, fera également partie des temps forts du festival. Edouard Hue, installé en Suisse, présentera Avant la nuit et L’Oiseau de feu dans la salle de l’hôtel Marriott. Thibault Eifferman, accompagné de la plasticienne Alice Vasseur, montrera son solo Terre 1 à Draguignan. Leila Ka présentera Lullaby Shot, sa création 2026, également à Draguignan et à Grasse. On verra aussi au Palais des Festivals Cinq jours au soleil, la création 2026 d’Emmanuel Gat, sur la Symphonie n°5 de Gustav Mahler. Le festival reprendra également plusieurs pièces marquantes, parmi lesquelles Carcaça de Marco Da Silva Ferreira, My Fierce Ignorant Step de Christos Papadopoulos, Imminentes de Jan Gallois et Suspended Chorus de Silva Gribaudi.
Le répertoire néoclassique et contemporain sera lui aussi à l’honneur avec une grande soirée du Malandain Ballet Biarritz permettant au public de découvrir des pièces de Thierry Malandain de différentes périodes, le Ballet de l’Opéra de Lyon, qui présentera House de Sharon Eyal et Le Sacre du printemps de Mats Ek à Fréjus. La venue du London City Ballet, attendu avec L’Oiseau de feu de Glenn Tetley et Ghost Light de John Neumeier, sera l’occasion de collaborer avec l’orchestre de Cannes Côte d’Azur, renforçant ainsi le lien consubstantiel entre la danse et la musique classique, mais aussi le jazz, avec Nina Simone, dont s’est emparé Daniel Proïetto pour son duo avec Marion Barbeau à Antibes.
Enfin, rencontres, masterclasses, ateliers et propositions hors les murs seront destinés l’ouverture du festival au public. Théo Touvet se produira avec sa Roue Cyr dans de nombreux lieux du festival au plus près du public. Emmanuel Gat proposera un Duo itinérant pour le public scolaire et Amala Dianor sa pièce jeune public. Moving Cannes connaîtra pour sa part sa troisième édition : 20 films de danse seront sélectionnés par un jury prestigieux, présidé par Jean-Christophe Maillot, directeur des Ballets de Monte-Carlo. (DG)
