Mot-clef : Dossier Focus sur une œuvre musicale

La poésie musicale d’Edith Södergran en résonance avec l’âme finnoise

Le destin d’Edith Södergran fut marqué par la maladie, la solitude et le spectre de la mort. Elle choisit l’écriture, et plus particulièrement la poésie, pour exprimer une vaste gamme ...

Antar, un chef d’œuvre orchestral de Rimski-Korsakov

Membre éminent du Groupe des Cinq, Nikolaï Rimski-Korsakov (1844-1908) fut le brillant orchestrateur d’une chaleureuse et opulente musique inspirée, entre autres par le folklore russe. Antar, bien que trop déprécié, en ...

Pleuré par le vent, liturgie pour orchestre et alto solo de Giya Kancheli

L’art du géorgien Giya Kancheli (1935-2019) reflète sa personnalité spirituelle et sa philosophie de l’existence, empreintes de sagesse. Pleuré par le vent, sa liturgie pour orchestre symphonique et alto solo ...

Le Concerto pour violon et orchestre de Samuel Barber

L’œuvre de l’Américain Samuel Barber contient des réalisations magnifiques et peu souvent interprétées, en particulier en Europe. Son Concerto pour violon, composé il y a 80 ans, appartient au meilleur ...

Concerto pour violon en ut dièse mineur de Franz Berwald

La postérité n’a retenu du catalogue du Suédois Franz Berwald que son cycle exceptionnel de quatre symphonies. C’est sans aucun doute un peu court. La démonstration en est administrée par ...

La musique dans l’Encyclopédie de Diderot et D’Alembert

L’Encyclopédie ou Dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers par une société de gens de Lettres fut dirigée et publiée, entre 1751 à 1772, par Diderot et D'Alembert. ...

L’ordre et le chaos dans les symphonies de Mahler : la quête de l’Ordre

Mahler, en utilisant la musique, se fera le miroir de la lutte opposant Éros, symbole de la vie et de l’amour, à Thanatos, symbole de la mort. Toute son œuvre, voire sa ...

L’ordre et le chaos dans les symphonies de Mahler : l’inventaire du chaos

La recherche d’un ordre caché derrière l’apparent chaos dans l’œuvre symphonique de Gustav Mahler a déjà été évoquée par le compositeur espagnol Luis de Pablo à propos du final de ...

Le Boléro, ou quand Ravel arrive à passer la frontière espagnole

Considérée par son auteur comme une simple étude d’orchestration, l’œuvre singulière de Ravel a fait l’objet dès sa création d’une très large diffusion pour devenir encore aujourd’hui, une des partitions ...

Le Quatuor à cordes en sol mineur op. 27 de Grieg

Edvard Grieg n’acheva qu’un seul quatuor à cordes, en sol mineur, qu’il commença en 1877 et acheva en février 1878, il y a 140 ans, lors d’un long séjour dans la ...

L’Histoire du soldat de Stravinsky, les lignes de forces

Il y a exactement cent ans, le 28 septembre 1918, le Théâtre de Lausanne crée en ses murs, sous la direction d’Ernest Ansermet, L’Histoire du soldat d’Igor Stravinsky. Âpre et ...

Figure Humaine de Poulenc, l’épopée de la liberté

De son vivant, Poulenc a pu passer, avec ses camarades du Groupe des Six, pour un compositeur léger et gouailleur. La postérité lui rend justice ; mais Figure Humaine, sa cantate ...

La musique sacrée de Charles Gounod

Né il y a exactement deux cents ans, Charles Gounod, s’il demeure aujourd’hui l’un des compositeurs français les plus joués à l’Opéra grâce à Faust, a été aussi un maître ...

Pelléas et Mélisande, le poème symphonique de Schoenberg

C’est à Berlin, entre juillet 1902 et février 1903, qu’Arnold Schoenberg (1874-1951) écrivit son poème symphonique Pelléas et Mélisande op. 5. Il en assura lui-même la création à Vienne le ...

Pelléas et Mélisande, musique de scène et suite orchestrale de Jean Sibelius

La musique de scène composée par Jean Sibelius pour illustrer la pièce de Maeterlinck de 1893, traduite en suédois par l’écrivain Bertel Gripenberg, fut entendue pour la première fois en ...

Pelléas et Mélisande, la musique de scène de Gabriel Fauré

Né en 1845, dix-sept ans avant Claude Debussy et Maurice Maeterlinck,  Gabriel Fauré composa une suite d’orchestre tirée de la musique de scène inspirée de la pièce de l’écrivain belge. Sa ...

Bruckner et le finale de sa Neuvième Symphonie

Le 11 octobre 1896, Anton Bruckner disparaissait. Raillé de son vivant pour son apparence assez rustre, son accent paysan et ses manières mal dégrossies, Bruckner devait cependant ériger un monument ...

Schelomo de Ernest Bloch

La postérité du compositeur suisse naturalisé américain Ernest Bloch (1880-1959), repose, en dépit d’un catalogue intéressant, sur un authentique chef-d’œuvre : une rhapsodie hébraïque pour violoncelle et orchestre intitulée Schelomo, ...

Les Six Poèmes opus 38 de Sergueï Rachmaninov

Pour Sergueï Rachmaninov (1873-1943), l'exil hors de Russie, à la fin de l'année 1917, a constitué une rupture majeure, tant dans sa vie créatrice que personnelle, alors qu'il était au ...

Sequenza V de Luciano Berio

À l'occasion des cinquante ans de la création de la Sequenza V de Luciano Berio, ResMusica revient sur cette œuvre majeure de la seconde moitié du XXe siècle. « J'ai cherché la rencontre ...

Les deux admirables symphonies de Johan Svendsen

Johan Svendsen (1840-1911), violoniste, chef d’orchestre et compositeur norvégien a connu une célébrité extraordinaire presque tout au long de sa brillante carrière. Sa réputation et sa popularité furent exceptionnelles. Pratiquement ...

A propos de ma transcription de Rondes de printemps de Debussy pour piano à deux mains, par Gérard Gasparian

Rondes de printempsResMusica vous dévoile dans ce dossier les réflexions et démarches d'une transcription pour piano d'une pièce pour orchestre, Rondes de printemps de Debussy par le pianiste Gérard Gasparian. ...

La Symphonie du Nouveau Monde d’Antonín Dvořák : cap sur l’Amérique

Créée en décembre 1893 au Carnergie Hall de New York, la Symphonie n°9 en mi mineur dite du "Nouveau monde" d'Antonín Dvořák est comme la Rhapsody in Blue de Gershwin, ...

Le phénomène Turangalîla d’Olivier Messiaen

Turangalîla-symphonie C’est le « tube » symphonique du compositeur, sa pièce la plus célèbre et la plus jouée et l’une des très rares partitions composée après 1945 qui s’est imposée au ...

Les Quatuors de Dimitri Chostakovitch

« En écoutant ma musique, vous découvrirez la vérité sur moi, l’homme et l’artiste ». (Dimitri Chostakovitch) C’est en 1938, juste après sa première « disgrâce » survenue au lendemain de la création de ...

Les Symphonies de Dimitri Chostakovitch

Anniversaire Dimitri Chostakovitch Rarement dans l’histoire de la musique un corpus symphonique, étalé sur toute une vie créatrice, ne s’est révélé autant homogène. Si certaines symphonies de Chostakovitch sont plus souvent ...

A propos des Préludes de Rachmaninov par Boris Berezovski

Préludes, Forme autonome ? Elu coup de cœur par la rédaction de Resmusica. com, le dernier disque de Boris Berezovski paru chez Mirare nous donne prétexte à une divagation libre sur ...

Le bel été de Suzanne Giraud

Le bel été est crée Péniche Opéra (Péniche Adélaïde) le 23 mai 2003 à 20H30 par Mathieu Lécroart (baryton) et Emmanuel Olivier (piano), avec la participation du peintre Philippe Cleach. Le ...

La direction d’orchestre, origines, chefs, et écoles nationales

I. ORIGINE On sait que, dès l’Antiquité, les chœurs sont dirigés par l’un des chanteurs qui marque les mouvements de la mélodie avec la main, tandis que le coryphée scande la ...

Richard Strauss : Sinfonia domestica op. 53

C’est le 20 avril 1902 que Richard Strauss fait allusion pour la toute première fois à la Sinfonia domestica, sa première symphonie depuis la « fantaisie » Aus Italien, écrite quinze ans ...