Archives de l’auteur : Caroline Bocquet
Kimin Kim époustouflant dans Le Corsaire à Vienne
La reprise du Corsaire de Manuel Legris par le Ballet de l’Opéra de Vienne met en valeur une troupe de haut niveau, capable de donner toute sa saveur à ce ballet complexe. En personnalité invitée, le danseur du Mariinsky Kimin Kim s’impose dans le rôle de Conrad avec une virtuosité sidérante. Lorsqu’il s’élance et prend son envol, un murmure d’étonnement et de louange s’empare du public. Peu de danseurs au monde ...
Dans les coulisses du LAAC au Théâtre des Champs-Élysées
Dans le cadre de la préparation du spectacle « Le LAAC en scène(s) », ResMusica a poussé les portes du studio de répétition de l'Atelier d'Art Chorégraphique, fondé par Nicolas Le Riche et Clairemarie Osta, au Théâtre des Champs-Élysées. C’est dans le mythique studio Coupole du Théâtre des Champs-Élysées, où flotte encore le souvenir des Ballets russes et de Vaslav Nijinsky, que les apprenties du LAAC répètent d’arrache-pied pour préparer la ...
Les Ballets de Monte-Carlo s’embrasent sur un air de tarentelle
Un vent d’Italie a soufflé sur les Ballets de Monte-Carlo. Au rythme endiablé de la tarentelle, chantée en direct par Antonio Castrignanò, Jean-Christophe Maillot signe, avec Core meu, une œuvre festive et jubilatoire. C’est d’une rencontre fusionnelle, d'un coup de cœur artistique entre Jean-Christophe Maillot, Antonio Castrignanò et les musiciens du Taranta Sounds, qu’est née l’idée de Core meu. L’énergie et la joie de vivre qui se dégagent de la tarentelle, ...
La São Paulo Dance Company montre son savoir-faire à Chaillot
Sur un programme conçu pour présenter un large éventail de son répertoire, la São Paulo Dance Company enchante par ses danseurs habités, explosifs et capables de jongler de la technique néoclassique d’Uwe Scholz à celle contemporaine de Joëlle Bouvier, en passant par l’écriture rigoureuse et unique de Marco Goecke. Dirigée par Inês Bogéa, la très jeune compagnie brésilienne, qui vient de fêter ses dix ans d’existence, se produit à Paris pour ...
Van Manen et le duo Sol León et Paul Lightfoot à l’Opéra Garnier
Cette soirée dédiée à la danse néerlandaise associe deux entrées au répertoire du duo Sol León et Paul Lightfoot à Trois Gnossiennes, courte pièce de Hans van Manen. Ce chef-d’œuvre illumine une soirée décevante par ailleurs. Courte (à peine une heure de danse), cette soirée n'en est pas moins déséquilibrée. Dans un programme consacré aux artistes de l'excellent Nederlands Dans Theater (NDT), deux pièces sur trois sont chorégraphiées par Sol ...
Marie-Antoinette de Malandain à Versailles
L’écrin somptueux de l’Opéra royal de Versailles sert de cadre au ballet Marie-Antoinette, nouvelle création de Thierry Malandain. Se concentrant sur les plaisirs de la fête et de l’amour à Versailles, le ballet ne parvient pas à saisir la complexité du personnage et de son époque. Aussi surprenant que cela puisse paraître, le destin tragique de Marie-Antoinette, qui a inspiré tant d’artistes et fait couler tant d’encre, n’avait encore jamais été ...
Le Lac des cygnes signé Radhouane El Meddeb à Chaillot
Après sa création pour le Ballet de l'Opéra du Rhin, Le Lac des cygnes du chorégraphe tunisien Radhouane El Meddeb fait l’objet d’une reprise à Chaillot. El Meddeb donne une vision contemporaine de l’œuvre tout en conservant une base classique. Chef d’œuvre intemporel, Le Lac des cygnes n’en finit pas de fasciner les chorégraphes. Radhouane El Meddeb, chorégraphe tunisien, d’abord passé par le théâtre, n’échappe pas à cette fascination. C’est à ...
Orphée et Eurydice de John Neumeier à Hambourg
Cette première européenne d’Orphée et Eurydice, créé par John Neumeier pour le Joffrey Ballet de Chicago en 2017, surprend : reprenant la version parisienne de l’opéra de Gluck, Neumeier crée un Opéra-ballet où la danse illustre le chant. D’Orphée et Eurydice de Gluck, il existe plusieurs versions. La version française de 1774 est adaptée par le compositeur lors de son séjour à Paris à l'invitation de Marie-Antoinette. Remaniée pour un haute-contre ...
Cherkaoui, Goecke, Lindberg à l’Opéra de Paris
Ce triptyque axé sur la création contemporaine adjoint au Faun envoûtant de Cherkaoui deux nouvelles créations décevantes de Marco Goecke et Pontus Lindberg, invités pour la première fois à l’Opéra de Paris. Le souvenir des Ballets russes et le spectre de Vaslav Nijinsky hantent les théâtres, cette saison. En même temps que la soirée « En Compagnie de Nijinsky », présentée par les Ballets de Monte-Carlo au Théâtre des Champs-Élysées, le Ballet ...
Le Ballet de Zurich célèbre Jiří Kylián
Le Ballet de Zurich consacre un programme complet au maître Jiří Kylián. Les quatre pièces présentées montrent l’étendue du travail du chorégraphe, sa patte chorégraphique si reconnaissable, et la palette des tonalités, des plus sombres aux plus légères. Indétrônable, Bella Figura s’impose comme la pièce-maîtresse du programme. Auteur d’une centaine de pièces, le chorégraphe tchèque, âgé de bientôt 72 ans, est l’un des chorégraphes vivants les plus emblématiques de sa génération. ...
Jean-Christophe Maillot, dans les pas des Ballets russes à Monte-Carlo
Directeur-chorégraphe des Ballets de Monte-Carlo depuis 25 ans, Jean-Christophe Maillot occupe une place à part dans le paysage chorégraphique. En Compagnie de Nijinsky est un programme qui lui ressemble, proposant des écritures chorégraphiques diverses unies par une même réflexion sur l’héritage des Ballets russes. "Nijinsky est l’incarnation de ce que j’aime chez le danseur." ResMusica : Pourquoi avoir choisi de consacrer un hommage à Nijinsky en 2018, qui n’est pas une année ...
Les grands ballets du Bolchoï, un best of pour Noël
Le deuxième opus du coffret DVD des Grands ballets du Bolchoï rassemble La Bayadère, Marco Spada, Le Lac des cygnes et L’Age d’or, interprétés par des distributions de rêve. De quoi séduire les amoureux de danse classique et donner une coloration russe aux fêtes de fin d’année ! Zakharova, Lantratov, Alexandrovna, Hallberg, Smirnova, Rodkin, Chudin, Kaptsova, la concentration de danseurs d’exception donne le tournis dans ces captations, toutes réalisées au Théâtre ...
Jeroen Verbruggen, chorégraphe d’un faune queer
Chorégraphe belge de trente-cinq ans, Jeroen Verbruggen s’est construit à Monaco. Après avoir été danseur pendant dix ans dans la compagnie des Ballets de Monte-Carlo, il poursuit sa collaboration avec Jean-Christophe Maillot en tant que chorégraphe. Invité à chorégraphier sur le Prélude à l’après-midi d’un faune de Debussy dans le cadre du programme En Compagnie de Nijinsky, il nous explique comment sa pièce, Aimai-je un rêve ?, lui a ...
Démonstrations de l’École de danse de l’Opéra de Paris 2018
Pour ces démonstrations, les classes de troisième, deuxième et première divisions montrent l’étendue de leur travail, du cours de classique au pas-de-deux, en passant par l’enthousiasmant cours de danse de caractère, au rythme de la gigue irlandaise. Un cru de qualité. Petites filles en tutu, cheveux tirés en chignon, et groupes d’enfants venus avec leur professeur de danse, s’empressent et se bousculent à l’entrée du Palais Garnier. Passionnés de danse, ces ...
Les Ballets de Monte-Carlo rendent un vivant hommage à Nijinsky
Conçu par Jean-Christophe Maillot, directeur des Ballets de Monte-Carlo, le programme En Compagnie de Nijinsky allie avec bonheur tradition et modernité et rappelle que l’héritage des Ballets russes occupe toujours une place vivante dans la danse d’aujourd’hui. Dix ans après le centenaire des Ballets russes, les Ballets de Monte-Carlo célèbrent Nijinsky grâce à un programme qui réunit quatre œuvres emblématiques du répertoire des Ballets russes : Daphnis et Chloé, L’Après-midi d’un ...
Eleonora Abbagnato sublime La Dame aux Camélias à Garnier
Entré au répertoire du Ballet de l’Opéra de Paris en 2006, La Dame aux Camélias de John Neumeier est devenu un grand classique de la compagnie. Eleonora Abbagnato se donne corps et âme dans le personnage de Marguerite, qu’elle danse peut-être pour la dernière fois dans sa carrière à l’Opéra de Paris. « Manon à Marguerite, / Humilité ». Cette dédicace inscrite par Armand Duval dans le volume de Manon Lescaut qu’il ...
Léonore Baulac, nouvelle interprète de la Dame aux Camélias
Depuis qu'elle a été nommée étoile en décembre 2016, Léonore Baulac réalise ses rêves de danseuse. Le rôle de Marguerite dans La Dame aux Camélias, ballet de John Neumeier inspiré du célèbre roman d’Alexandre Dumas fils, en fait partie. La danseuse nous explique comment elle a préparé un rôle exigeant, qu’elle danse avec Mathieu Ganio. « Ce que je préfère en tant qu’interprète, c’est de raconter une histoire. » ResMusica : Vous interprétez le ...
À l’Opéra de Paris, un concours riche en promotions
Chose rare dans l’histoire de l’Opéra national de Paris, le concours de promotion du corps de ballet aura eu lieu deux fois cette année, la première en mars, la seconde en novembre, offrant une nouvelle possibilité aux danseurs de gravir les échelons. Les postes non pourvus il y a quelques mois étaient à nouveau mis en jeu, avec notamment un poste de premier danseur et deux postes de première danseuse. Chez les ...
À Vienne, Manuel Legris redonne vie à Sylvia
Après Le Corsaire, Manuel Legris choisit de remonter Sylvia pour le ballet de l’Opéra de Vienne. Grâce à une chorégraphie brillante interprétée par un trio de solistes de haut vol (dont la désormais étoile Nikisha Fogo) il donne un coup de jeune à un ballet délicieusement désuet. Difficile pari que de remonter un ballet né en 1876 sous le signe d’un échec fracassant ! Lorsque Louis Mérante présente à l’Opéra Garnier ...
Le Young Ensemble électrise Sadeh21
C'est avec une aisance remarquable que la compagnie junior de la Batsheva Dance Company reprend Sadeh21, pièce maîtresse de l’œuvre d'Ohad Naharin créée en 2011, et clôt avec brio le cycle "Tous Gaga" au Théâtre national de Chaillot. Sadeh signifie "champ" en hébreu. Champ d'expérimentation ou champ de bataille, on ne sait. Sans doute un peu des deux. Ohad Naharin, dont l’œuvre n'est jamais narrative, ne donne pas de clef de ...
Le Capitole dans les pas de Noureev
Kader Belarbi ouvre la saison du Ballet du Capitole par un programme-hommage au génie de Rudolf Noureev, disparu il y a vingt-cinq ans. Le directeur de la danse a construit un programme riche, à l’occasion duquel ont été promus étoile les quatre premiers solistes qui font les belles heures de la troupe. Une pluie d’étoiles est tombée sur le Capitole. À l’occasion de la première du programme Dans les Pas de ...
Mamootot d’Ohad Naharin à Chaillot
Dans le cadre de l’année France-Israël, Chaillot consacre un cycle "Tous Gaga" à Ohad Naharin. La première des quatre pièces présentées, Mamootot, est une pièce courte d’un format intime, qui explore les potentialités du langage gaga, sans toutefois parvenir à créer l’alchimie avec le public. Créée en 2003, Mamootot (mammouth en hébreu) est la première pièce chorégraphiée par Naharin après la mort de sa femme en 2001. Pièce forte, elle ...
Le Ballet de l’Opéra de Paris gaga d’Ohad Naharin
Pièce-phare du chorégraphe israélien Ohad Naharin, Decadance fait son entrée au répertoire du Ballet de l’Opéra national de Paris. C’est avec une étonnante capacité d’adaptation que ces danseurs se sont appropriés la signature si personnelle du chorégraphe… pour un résultat festif particulièrement réussi ! On pourrait la décrire comme un best of de l’œuvre d’Ohad Naharin. Decadance consiste en la combinaison de neuf pièces majeures du chorégraphe, créées entre 1992 et ...
L’Idiot, de Dostoïevski à Teshigawara
Invité au théâtre de Chaillot dans le cadre du programme « Tous Japonais », le chorégraphe contemporain Saburo Teshigawara présente son interprétation du somptueux roman de Fiodor Dostoïevski, L’Idiot. Le résultat est brillant, intriguant, comme une interprétation japonaise d’un roman russe. C’est très conscient de la difficulté, voire de l’impossibilité de la tâche que Saburo Teshigawara s’est attelé à mettre en scène le roman du maître russe. Pour évoquer cette œuvre riche, complexe ...
Élisabeth Platel, une directrice qui défend l’école de danse française
Directrice de l’école de danse de l’Opéra de Paris depuis 2004 où elle a pris la suite de Claude Bessy, Élisabeth Platel a pour mission de dénicher et former des « graines d’étoiles ». C’est dans son bureau du Palais Garnier qu’elle défend avec passion son attachement à l’excellence de la danse française et au classique comme socle de l’enseignement des danseurs de l’Opéra de Paris. « C’est la recherche de la perfection classique ...
Les cent mots de la danse selon Geisha Fontaine
Geisha Fontaine est danseuse, chorégraphe et docteur en philosophie de l’art. Avec Les 100 mots de la danse publié chez Que Sais-je ?, l’auteur signe un petit livre vivant, dynamique, à la fois accessible et truffé de références et d’anecdotes documentées. L’exercice est difficile. D’une forme brève - une centaine de pages -, ces 100 mots de la danse ne sont ni un dictionnaire de la danse, ni un répertoire des ...
Ohad Naharin, figure tutélaire de la danse israélienne
Du théâtre de Chaillot au Capitole de Toulouse en passant par l’Opéra national de Paris, la saison France-Israël 2018 montre ce que la danse israélienne produit de meilleur. Monstre sacré, le directeur artistique de la Batsheva Dance Company, Ohad Naharin, jouit d’une aura inégalée. Retour sur le parcours d'un chorégraphe hors norme. Rendu célèbre auprès du grand public par le documentaire de Tomer Heymann « Mr. Gaga » réalisé en 2015, Ohad Naharin est ...
Programme mixte Duato/Hernandez par les Ballets de Monte-Carlo
La reprise par les Ballets de Monte-Carlo du chef-d’œuvre de Nacho Duato, White Darkness, est une réussite. En première partie, le jeune chorégraphe Joseph Hernandez nous entraine dans l’univers décalé du cabaret, avec sa création The Lavender Follies. Ce programme de clôture de la saison des Ballets de Monte-Carlo parie sur la rencontre entre la maîtrise d’un chorégraphe confirmé et la fantaisie d’un chorégraphe à ses débuts. A l’instar de ...
