Archives de l’auteur : Jean-Pierre Sicard
Un frais bouquet de Lieder de Strauss à Cortot
Anara Khassenova et Vincent Mussat nous offrent un début de soirée d’une grande intensité autour de Lieder de jeunesse de Richard Strauss, où l’apparente simplicité de l’interprétation accentue le lyrisme et la subtilité de l’écriture musicale pour nous toucher et nous charmer. Le Centre de musique de chambre de Paris propose une formule intéressante à la salle Cortot, avec un concert d’une demi-heure à 19h30. L’originalité de la salle, due au ...
Humour et émotion début XVIIe par les Arts Florissants
William Christie, avec ce passionnant voyage des Arts Florissants dans les débuts du baroque français, nous fait (re)découvrir et aimer ce répertoire aux styles contrastés, grâce à des chanteurs exceptionnels. Cinq instrumentistes, cinq chanteurs derrière une table à la nappe bleutée, le ou les solistes venant devant pour se rapprocher du public. À leur droite le théorbe et le clavecin, à leur gauche la viole et les deux violons. Avec son ...
Nuits d’été un jour d’hiver à la Philharmonie
L’Orchestre national d’Île-de-France, dirigé par Fabien Gabel, montre son savoir-faire dans des œuvres issues de deux périodes clés de la musique française, le romantisme d’Hector Berlioz – avec notamment ses très célèbres Nuits d’été – et le goût de la première moitié du XXe siècle pour une antiquité revisitée, ici par Maurice Ravel et Albert Roussel. Avec ses premières mesures extrêmement rapides puis un thème lent qui paraît surgir trop ...
Un mariage raté aux Bouffes du Nord
Une très belle scénographie, des comédiennes épatantes, un ensemble de musiciens d’une grande subtilité dans un répertoire passionnant, la voix magique de Lucile Richardot… mais le mariage entre le voyage onirique dans la mémoire intérieure d’une femme et cette si belle musique anglaise du XVIIe n’est pas plus réussi que les noces contées sur scène. Le spectacle Songs reprend le répertoire enregistré par Sébastien Daucé, Lucile Richardot et l’ensemble Correspondances, sous ...
Envoûtant tourbillon spectral de Gérard Grisey à Fabien Lévy
Pascal Gallois et le Prague Modern donnent une excellente interprétation du Vortex Temporum de Gérard Grisey, aux effets et aux timbres subtils, souvent onirique. Au-delà de l’influence de son maître, Fabien Lévy arpente d’autres pistes, jouant sur des rythmes complexes, des ruptures, des étirements, non sans quelques touches ironiques. Vingt ans après la disparition de Gérard Grisey, Pascal Gallois a souhaité lui rendre hommage par cet enregistrement de son Vortex Temporum, ...
Le Cosmos et ses espaces-temps mis en musique par François Bousch
Avec ce Chant d’espaces, François Bousch nous plonge dans une évocation musicale des mystères de l’univers. Élève, entre autres, de Messiaen, son regard sur les étoiles n’est pas celui du mystique, mais de l’homme fasciné par ce que nous disent les recherches les plus récentes de la physique, confrontées au langage de poètes contemporains et aux influences de l’Orient. Avec la voix, la clarinette et l’accordéon ont une place de ...
Exaltation de la danse et du rythme chez Purcell par Tim Mead et François Lazarevitch
François Lazarevitch et les Musiciens de Saint-Julien mettent l’accent sur la diversité d’inspiration de Purcell, qu’unit un sens du rythme ancré dans le répertoire des danses populaires et savantes. Avec la voix très pure de Tim Mead, Songs et airs d’opéra complètent ce panorama. Le Curtain Tune initial, extrait de Timon of Athen, donne le ton : un Purcell très vivant, dont l’originale ligne de basse, au rythme entraînant, nous emporte dans une ...
Beauté « néo néo tonale » de Fabien Touchard
Poésie épurée, lyrisme expressif : Fabien Touchard sait nous conduire dans son univers de sensations déroutantes. Le chant surprend au premier abord, évoquant des styles musicaux du début du XXe siècle, voire bien antérieurs, tandis que les instruments qui dialoguent avec la voix apportent des sonorités et une écriture complexe, plus « contemporaine ». Le compositeur assume ces influences qui « ne renient aucune branche de l’arbre musical » et ose les juxtaposer, les retravailler, pour en ...
Wozzeck passionnant de William Kentridge à Salzbourg
La très belle interprétation dirigée par Vladimir Jurowski est soutenue par une scénographie de William Kentridge, visuellement passionnante. La mise en scène apporte une grande humanité et la captation vidéo permet d’en apprécier l’émotion, mais aussi la complexité. ResMusica a souligné avec enthousiasme la qualité musicale de ce Wozzeck donné à Salzbourg en août 2017. Le DVD proposé par Harmonia Mundi nous immerge dans cette atmosphère douloureuse et dérangeante, mais si belle. ...
Un portrait du très académique Charles Lefebvre
Charles Lefebvre, avec ses mélodies et sa musique de chambre, nous plonge dans l’atmosphère des salons bourgeois de la fin du XIXe siècle. Jacqueline Laurin et Laurent Martin nous font redécouvrir cette musique dite « romantique », mais composée au moins deux générations plus tard, dont l’académisme recèle quelques beautés. Fils d’un peintre ayant épousé la fille d'un baron, Charles Lefebvre grandit dans un milieu parisien, artistique et bourgeois. Après son Prix de ...
Facettes poétiques de Debussy en mélodies et musique de chambre
Comme dans un concert composé pour un salon de musique plutôt que pour un récital, des mélodies alternent avec des pièces de musique de chambre de Debussy, nous promenant dans sa poésie, sa modernité et sa diversité. À une transcription pour quintette du Prélude à l’après-midi d’un faune, fait écho une création de Tôn-Thât Tiêt, qui lui rend un hommage original. Dès Nuit d’étoiles, mélodie que Debussy a composée à 18 ans à ...
200 Motels – The Suites fait redécouvrir la modernité de Zappa
Avec 200 Motels - The Suites, fresque opératique inspirée du vrai-faux "rockumentaire" créé par Zappa au début des années 70, le public de la Philharmonie, après celui de Strasbourg, se laisse emporter dans les délires de ce compositeur inclassable, reconnu par les amateurs de rock comme par le monde de la musique contemporaine. Léo Warynski à la direction, Antoine Gindt à la mise en scène et Philippe Béziat à la ...
Grande réussite du Naïs de Rameau par György Vashegyi
L’amour, pas la guerre : coproduction entre le Mupa de Budapest et le Centre de musique baroque de Versailles, ce Naïs confirme le claveciniste et chef d'orchestre György Vashegyi dans sa maîtrise de l’opéra français du XVIIIe et sa passion communicative pour Rameau. La paix signée par Louis XV fin 1748 est fêtée l’année suivante dans tout le royaume. Rameau y contribue par la création de Naïs, avec les moyens ...
Thierry Escaich baroque, en compagnie de Hasse et Haendel
Terra desolata… Le titre de cet enregistrement dirigé par Savitri de Rochefort évoque la piété douloureuse, voire doloriste, qu’a connue la première moitié du XVIIIe siècle, mais les trois pièces religieuses qu’il propose frappent par leur lyrisme plutôt que par un sentiment de désolation. Thierry Escaich y apparaît particulièrement convaincant par l’atmosphère que crée l’instrumentarium baroque qu’il anime au service d’une dynamique très efficace, que l’on retrouve dans le Dixit Dominus ...
Grand théâtre de la mort du Roi-Soleil par Raphaël Pichon
Impressionnantes par leur jeu sur les ténèbres et la lumière, tant à l’image que dans les choix musicaux, ces « Funérailles Royales de Louis XIV » témoignent de la grande richesse musicale de la fin du règne. Ce qui frappe d’emblée le regard et l’écoute, c’est le travail réalisé sur la lumière et sa cohérence avec le traitement des timbres musicaux et leur disposition dans l’espace. On est souvent à la limite de ...
Un Petit Ramoneur plein de vie à Radio France
Composé par Benjamin Britten avec la même exigence que ses plus grandes œuvres, sans y perdre en simplicité, Le Petit Ramoneur permet à la Maîtrise de Radio France de faire partager au jeune public son plaisir du chant et de la scène. Dès le début de la représentation, l’arrivée, côté public, des enfants de la Maîtrise costumés en ramoneurs, lampes de poches à la main, nous met dans le bain… comme ...
Solistes de l’EIC et Clément Lebrun : des cuivres ludiques mais subtils
Avec Au fil des cuivres, voici un concert en famille de très haute tenue des solistes de l’Ensemble Intercontemporain qui parcourent tous les registres et les styles possibles de leurs instruments, quand ils ne s’essaient pas au tuyau d’arrosage pour découvrir de nouveaux sons. Ils sont emmenés par Clément Lebrun, qui parvient à diriger petits et grands pour des moments d’improvisation collective, alternant avec l’écoute d’œuvres contemporaines ou très anciennes, ...
Deuxième Winterreise pour Padmore, évangéliste au service de Schubert
Mark Padmore, évangéliste dans les pas du voyageur, est conduit par le pianoforte de Kristian Bezuidenhout dans la lumière hivernale de Schubert. De l’incontournable Winterreise (Le voyage d’hiver) de Schubert, les amateurs du Lied croient n’avoir plus rien à découvrir. Mais c’est le propre des chefs-d’œuvre, même les plus enregistrés et les plus joués, de réserver encore des surprises. Mark Padmore l’avait pourtant déjà proposé en 2009 avec succès, chez le ...
De Liszt à Mahler avec le prometteur Edwin Fardini
Le baryton Edwin Fardini exprime son jeune talent dans un répertoire exigeant, avec une grande lisibilité que partage le piano de Tanguy de Williencourt. Avec son beau visage expressif mis en valeur par la lumière cuivrée de l’Athénée, le jeune baryton, encore élève en chant au CNSMD de Paris, mais qui a déjà été admiré notamment dans des Lieder et mélodies, réussit à toucher le public lors de cette soirée ...
