Musique d’ensemble
Ensemble Prisma : un vent nouveau sur l’expressivité baroque
La rhétorique poétique s'envole vers les hauteurs dans ce premier enregistrement du jeune ensemble Prisma, qui nous emporte dans un tourbillon d'affects aux quatre vents. Les musiques du Seicento italien illustrent les quatre saisons comme autant d'allégories des passions humaines. "Le baroque aime à puiser dans les éléments pour y dire, allégoriquement, le mouvement du monde", nous dit Jean-François Lattarico dans l'excellent texte de présentation de cet enregistrement. Selon le principe ...
Les guitares de l’OSG au Nouveau théâtre de Montreuil
Deux créations françaises, des garçons dans le vent et des cordes dans l'air, celles des six guitares, sèches ou électriques, de l'Open Source Guitars (OSG)... Sur le plateau du Nouveau théâtre de Montreuil, l'ensemble allemand donne à voir et à entendre les pièces de Benjamin Dupé et Henry Fourès. L'OSG, formé en 2008 à Trossingen, aime se mettre en scène et participer à une forme de théâtre musical. Ils sont sous ...
Avec le Concert de La Loge, un ours bien léché
Après La Reine et La Poule, Julien Chauvin et son Concert de la Loge poursuivent leur réjouissant parcours des symphonies parisiennes de Haydn, qu’ils agrémentent d’œuvres contemporaines plus ou moins connues jouées dans les années 1780-1790. On sait que les noms des symphonies « à titre » de Haydn, ne doivent rien à leur auteur et il en va de même pour cette 82e en ut majeur. L’éditeur viennois Artaria la plaça ...
L’ensemble Gilles Binchois illumine le Codex las Huelgas
Avec ce 47e opus, l’ensemble Gilles Binchois se penche sur le Codex Las Huelgas, une source inépuisable du chant médiéval, qui nous enchante et nous interroge depuis sept siècles. Depuis bientôt quarante ans, l’ensemble Gilles Binchois de Dominique Vellard arpente l’immense répertoire de la musique liturgique médiévale, conservant son identité vocale malgré un changement de génération parmi les interprètes. Les voix droites aux timbres marqués rendent claires et intelligibles les ...
Music with no Edges, seconde monographie de Samuel Andreyev
Après Moving, Music with no Edges (Musique sans bords) de Samuel Andreyev nous plonge avec le même saisissement dans l'univers singulier du compositeur canadien établi en France. Même si l'instrument ne relève pas du timbre rare qu'il recherche habituellement dans sa composition, Andreyev aime le vibraphone, pour sa brillance, ou pas, pour son moteur, ou pas. Saillies ou rondeur du son, plénitude du timbre ou filtrage de ses composantes, musique réverbérée ou ...
Jordi Savall règne toujours sur Monteverdi
Dans un répertoire bien connu par le disque mais toujours trop rare au programme des salles de concerts, Savall montre sa profonde comparaison des Madrigaux Guerriers et Amoureux. Jordi Savall a depuis longtemps prouvé combien il comprend tous les paramètres de la musique de Monteverdi, et il est heureux que, au milieu de ses projets personnels autour des civilisations proches et lointaines, il prenne le temps d’y revenir régulièrement. Le concert ...
Fin de l’intégrale des symphonies de Michael Haydn chez CPO
Avec ce volume, voici enfin bouclée chez CPO l’édition intégrale des quarante-quatre symphonies de Michael Haydn. Ce disque regroupe les symphonies n° 13 et 20 avec en complément de programme le premier des trois nocturnes pour orchestre. Difficile au regard de l’histoire de la musique pour Michael Haydn d’avoir été le frère cadet d’un des géniaux fondateurs du classicisme musical et quasi créateur de la symphonie au sens moderne du terme. ...
Le Cosmos et ses espaces-temps mis en musique par François Bousch
Avec ce Chant d’espaces, François Bousch nous plonge dans une évocation musicale des mystères de l’univers. Élève, entre autres, de Messiaen, son regard sur les étoiles n’est pas celui du mystique, mais de l’homme fasciné par ce que nous disent les recherches les plus récentes de la physique, confrontées au langage de poètes contemporains et aux influences de l’Orient. Avec la voix, la clarinette et l’accordéon ont une place de ...
Premier récital de Jakub Józef Orliński chez Erato
Dans un programme d’une belle cohérence thématique et de la plus grande originalité, le jeune Jakub Józef Orliński s’affirme comme un des contreténors les plus prometteurs de sa génération. La moitié de ce récital de la nouvelle coqueluche parmi les nouveaux contreténors, est consacrée au bien peu connu Nicola Fago, dont les trois morceaux retenus sont enregistrés en première mondiale. On saluera donc l’audace du jeune chanteur, d’autant plus que les autres ...
Rituels, un concert-cérémonie extatique de l’Ensemble Sillages
Dans l’intimité du Petit Théâtre du Quartz à Brest, l’Ensemble Sillages offre un spectacle envoûtant construit autour de deux œuvres de Giacinto Scelsi. C’est en fond de scène que le concert débute par Incanto IV de Simone Movio, pour saxophone, flûte, piano et percussion. Cette œuvre subtile aux mille couleurs déroule une fine ligne sonore continue, tissée de petites touches fragiles et précises émises par les quatre instrumentistes, conduits par le ...
Rachmaninov joue ses Danses symphoniques
Marston Records rend hommage à Sergueï Rachmaninov en publiant un enregistrement jusqu'alors inédit : des extraits de ses Danses symphoniques op. 45, joués au piano seul par lui-même. Gravure qui se voit accompagnée de quelques autres raretés discographiques concentrées autour du compositeur et pianiste russe, nous faisant découvrir soit ses propres prestations, soit ses œuvres interprétées par des grands chefs de son temps. L'exécution des Danses symphoniques donnée par Rachmaninov en privé, ...
Passeport pour Couperin avec le coffret Erato
Warner assemble autour de la réédition tant attendue des Quatre Livres de Pièces de Clavecin selon Laurence Boulay une anthologie exemplaire qui saisit toutes les facettes de l’art du grand François. Les années soixante-dix virent une renaissance de Couperin au disque : en deux années (1971-1972), pour la Radio canadienne, Kenneth Gilbert inaugurait cette fête avec des attentions, un sens de la forme, une éloquence pièce par pièce révélant la complexité d’un ...
Le son des Sixties régénéré par Enno Poppe aux Bouffes du Nord
Régulièrement à l'affiche du Festival d'Automne en tant que compositeur et chef d'orchestre, Enno Poppe est ce soir interprète, au côté des musiciens de son Ensemble Mosaik, dans Rundfunk, sa nouvelle œuvre donnée en création française. En chemises et tee-shirts orange, les neuf musiciens sont installés en arc de cercle sur le plateau des Bouffes du Nord, devant leur clavier respectif : un synthétiseur relié à l'ordinateur sous le contrôle d'une ...
À l’agité du bocal, le bousin de Bernard Cavanna en DVD
Agitateur, le compositeur Bernard Cavanna l'est sans aucun doute, aimant manier le paradoxe et la dérision, souffler le chaud et le froid, être grave tout en restant léger... Indéfendable pour certains, le choix du pamphlet de Céline À l'agité du bocal, que Cavanna choisit de faire chanter par trois ténors dans sa pièce de même titre, provoque lors de la création une levée de boucliers dont le DVD de Delphine ...
Voyage en Nouvelle Espagne au Capitole de Toulouse avec les Sacqueboutiers
En invitant les Sacqueboutiers, l'ensemble de cuivres anciens de Toulouse, le Théâtre du Capitole s'ouvre en fanfare à la musique ancienne. Et nous propose de partir sur les traces des conquistadors dans un programme d’œuvres composées et jouées en Nouvelle Espagne au XVIe siècle, en alternance avec des textes de l'époque lus par Daniel Mesguich. Dans le sillage de la conquête du continent sud-américain, la musique a tenu une place prépondérante ...
Exaltation de la danse et du rythme chez Purcell par Tim Mead et François Lazarevitch
François Lazarevitch et les Musiciens de Saint-Julien mettent l’accent sur la diversité d’inspiration de Purcell, qu’unit un sens du rythme ancré dans le répertoire des danses populaires et savantes. Avec la voix très pure de Tim Mead, Songs et airs d’opéra complètent ce panorama. Le Curtain Tune initial, extrait de Timon of Athen, donne le ton : un Purcell très vivant, dont l’originale ligne de basse, au rythme entraînant, nous emporte dans une ...
Beauté « néo néo tonale » de Fabien Touchard
Poésie épurée, lyrisme expressif : Fabien Touchard sait nous conduire dans son univers de sensations déroutantes. Le chant surprend au premier abord, évoquant des styles musicaux du début du XXe siècle, voire bien antérieurs, tandis que les instruments qui dialoguent avec la voix apportent des sonorités et une écriture complexe, plus « contemporaine ». Le compositeur assume ces influences qui « ne renient aucune branche de l’arbre musical » et ose les juxtaposer, les retravailler, pour en ...
Une soirée particulière avec David Christoffel au Festival d’Automne
Maître d’œuvre de la soirée donnée au Théâtre des Abbesses, David Christoffel s'est entouré d'artistes sonores qui travaillent comme lui dans l'entre-deux de la musique et de la poésie. Compositeur, poète et créateur radiophonique à l'imaginaire foisonnant, David Christoffel est l'invité du Festival d'Automne qui lui a passé commande de deux pièces, Tapisserie n°1 et 2, partitions emblématiques d'un concert où la voix, live ou enregistrée, se confronte à l'instrument dans ...
Jakub Józef Orliński au service du sacré à la salle Gaveau
La star montante, Jakub Józef Orliński, offre à la salle Gaveau le premier concert d’une tournée organisée autour de son premier disque solo Anima Sacra. Un événement pour la planète lyrique qui scrute l’évolution de ce jeune contre-ténor, quasiment né sur le net, avec un mélange de fascination et de défiance plus ou moins justifiée. La jalousie peut parfois parler en premier. Il est un peu agaçant ce fringuant post-adolescent à ...
Il delirio fantastico s’enflamme entre profane et sacré dans l’Italie du Seicento
Sous la voûte richement décorée de l'église Saint-Exupère de Toulouse, les Arts Renaissants ouvrent leur quarantième saison par un concert qui porte au paroxysme l'expressivité baroque grâce au talent de l'ensemble Il delirio fantastico. L'Italie de la première moitié du XVIIe siècle nous offre une concentration inégalée de chefs d’œuvres qui va irradier toute l'Europe des arts. Portée à son sommet par Monteverdi, la monodie accompagnée se libère des rigueurs du ...
L’Intercontemporain à l’heure polonaise au Carreau du Temple
La date du 11 novembre 2018 commémorait les 100 ans de l'indépendance de la Pologne. La musique a résonné ce même jour, à l'échelle mondiale et au gré des fuseaux horaires, dans onze capitales, de Paris à Tokyo, de Londres à Chicago, en passant par New-York, Francfort, Vienne, Lviv, Copenhague, Melbourne et Milan. 100 for 100 : Musical Decades for freedom Voilà un projet rien moins qu'exaltant, lancé et soutenu par le ...
Récital Bach avec Benjamin Appl
Le baryton allemand Benjamin Appl emmène son public dans une compilation d'airs de bravoure et méditatifs de Bach. Avec les instrumentistes du Concerto Köln et l’une des plus belles voix graves du moment, les amoureux du Cantor de Leipzig seront à la fête. De plus en plus réservés aux contre-ténors, les récitals d’arias de Bach semblent avoir été quelque peu négligés ces dernières années par les voix graves. C’est donc avec ...
De Lassus à Bach avec les Tallis Scholars
Le célèbre ensemble de Peter Phillips était de passage à Paris, à l'Oratoire du Louvre, pour un programme entièrement religieux et, comme à son habitude, a cappella. Le niveau des Tallis Scholars a peut-être baissé par rapport à leurs années fastes, comme nous le remarquions récemment à l'occasion du festival de Namur, mais il s'agit toujours d'un ensemble de haut niveau, auquel il faut savoir gré de rester fidèle à son ...
Carlo Zecchi, le pianiste magicien oublié
Carlo Zecchi (1903-1984), un pianiste et chef d'orchestre italien quasiment oublié de nos jours, disciple de Ferruccio Busoni et d'Artur Schnabel, fut un véritable magicien de son instrument. Ce double album en est la preuve. A côté de l'ensemble des enregistrements phonographiques réalisés par l'artiste pour le label italien Cetra, nous trouverons ici un bouquet de gravures parisiennes, effectuées par l'étiquette Ultraphone, et moscovites, faites par MusTrust (un précurseur de Melodya). Clarté, légèreté, ...
Musiques électroacoustiques in China
Festive, la 24ᵉ édition du festival Musicacoustica-Beijing l'est à plusieurs titres : parce qu'elle célèbre les 30 ans de composition de son fondateur Zhang Xiaofu, mis à l'honneur cette année dans la programmation et accédant à la plus haute distinction en tant qu'artiste chinois ; festive toujours, parce qu'elle accueille cette année l'Assemblée générale annuelle de la Confédération Internationale de Musique Electroacoustique (CIME) étoffant le panel de compositeurs invités chaque ...
Rumeurs et autre résonance à la Cité de la Musique
Dans Concertini, Helmut Lachenmann dit vouloir faire entendre « tout ce qui résonne et se meut dans le son ». Voilà un projet qui semble fédérer le travail des trois compositeurs au programme, dans ce concert co-produit par le Festival d'Automne et la Philharmonie de Paris où l'Ensemble Intercontemporain est sous la conduite de son chef Matthias Pintscher. L’œuvre maîtresse d'Helmut Lachenmann, Concertini, est rarement à l'affiche des concerts. On l'avait entendue en ...
Début d’un marathon Gesualdo pour les Arts Florissants
Après leur intégrale des madrigaux de Monteverdi, les Arts Florissants poursuivent leur voyage dans l'Italie du début du baroque avec une intégrale sur trois saisons consacrée à ceux de Gesualdo. L'étape parisienne de la première série de concerts donnait le départ du périple. La Philharmonie de Paris, où les Arts Florissants sont en résidence, a été prudente en réservant le petit amphithéâtre pour l'occasion, et non les 900 places de la ...
Les Muffatti radieux convient Valer Sabadus et Xavier Sabata à Bozar
Nous retrouvons ce soir à Bozar Les Muffatti, Valer Sabadus et Xavier Sabata pour « London Calling » , un concert où se succèdent des extraits composés à la fin XVIIe ou début XVIIIe siècle, et jadis interprétés par des musiciens gagnés par les attraits d’une Angleterre en plein essor, elle-même gagnée par un goût pour l'Italie. Les Muffatti « Brussels Baroque Orchestra » est un jeune ensemble de musique ancienne en pleine ascension, composé ...
Le festival de Lanvellec et du Trégor invite au sommet du Parnasse
Une des caractéristiques du festival de Lanvellec est de bâtir la programmation de ses dix concerts autour d'une thématique forte qui permette de balayer un large champ artistique allant du Moyen Âge au XVIIIe siècle. Pour cette trente-deuxième édition, nous sommes invités au sommet du Parnasse, et Orphée est notre guide. Qui mieux que le fils d'Apollon et de la muse Calliope pour réunir poésie et musique ? Après L'Apothéose ...
