Mot-clef : Orchestre symphonique de la Radio SWR de Stuttgart
Charles Koechlin : enfin la reconnaissance, grâce au SWR de Stuttgart
Pour honorer le 150e anniversaire de la naissance de Charles Koechlin, Naxos Allemagne réédite en deux coffrets tous les enregistrements du SWR music de ce grand compositeur français, initialement publiés par Hänssler Classic en disques séparés. Quel apprenti musicien n’a pas sinon étudié, du moins consulté l’imposant Traité de l’harmonie en trois volumes (1928) de Charles Koechlin (1867-1950), et pour les plus persévérants, son Précis des règles du contrepoint (1926), son Étude ...
Bel apport d’Andreï Boreïko à la Huitième de Chostakovitch
Après avoir enregistré les Symphonies n° 1, 4, 5, 6, 9 et 15 de Chostakovitch, Andreï Boreïko poursuit son intégrale du corpus avec le Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR et livre une version au son dense et compacte de la complexe Huitième, tout particulièrement dans le premier et dernier mouvements. De plus en plus abordée, même si elle reste moins célèbre que les Cinquième, Septième et Dixième, la Huitième Symphonie de ...
Stéphane Denève dans Ravel, encore excellent
En quelques années, Stéphane Denève aura conquis une place enviable dans le monde très concurrentiel de la direction d’orchestre. Sa réputation internationale résulte d’une hyperactivité conquérante et d’une fine compréhension du répertoire abordé et défendu. Il confirme ici sa sympathie pour la musique orchestrale de Ravel. À la tête de l’Orchestre SWR de Stuttgart (et de l’Ensemble choral de la même ville) il sort un troisième enregistrement de l’œuvre orchestrale de ...A l’origine d’un projet de fusion d’orchestre controversé, Peter Boudgoust a été élu président d’Arte
L’Allemand Peter Boudgoust a été élu Président de la chaîne franco-allemande Arte. Il dirige en Allemagne la radio-télévision publique SWR (Südwestrunffunk) et il est à l’origine du projet controversé de fusion du très réputé Orchestre symphonique de la SWR de Baden-Baden et Fribourg-en-Brisgau, apprécié principalement pour son engagement dans la musique contemporaine et actuellement dirigé par François-Xavier Roth, avec l’orchestre symphonique de la Radio de Stuttgart.
Requiem pour un jeune poète en ouverture de Manifeste
Coup d'envoi retentissant du Festival de l'IRCAM Manifeste, qui mettait à l'affiche de la Philharmonie le très rare Requiem pour un jeune poète de Bernd Alois Zimmermann, oeuvre monstre au sein de laquelle s'incarne la conception pluraliste du compositeur allemand. Ėtait-ce vraiment une bonne idée de préluder avec Photoptosis, oeuvre quasi contemporaine du « Requiem », dont on ne boudera d'ailleurs ni la qualité de l'interprétation ni l'intensité prodigieuse de la matière orchestrale ...
Stéphane Denève frappe très fort avec Ravel
Stéphane Denève transformerait-il en or tout ce qu’il touche ? Après ses triomphes dans Roussel et Debussy avec l’Orchestre du Royal Scottish et suite à un grandiose album Poulenc avec son orchestre radio-symphonique de Stuttgart, le voilà qui s’attaque à rien moins que Maurice Ravel, compositeur dont la discographie est bardée de références, des mythiques lectures de Charles Munch, Pierre Monteux ou Paul Paray à celles de Pierre Boulez, Claudio Abbado, ...
Leopold Stokowski en Allemagne
De la carrière de Leopold Stokowski, on connaît surtout la période américaine documentée à profusion par les innombrables 78 tours et microsillons qu’il a gravés avec divers orchestres : Philadelphia Orchestra en tout premier lieu, All American Youth Orchestra, Leopold Stokowski Symphony Orchestra, Hollywood Bowl Symphony Orchestra, Houston Symphony Orchestra, NBC Symphony Orchestra, New York Philharmonic Orchestra, American Symphony Orchestra… Au crépuscule de sa vie, il vécut en Angleterre où il ...
Stéphane Denève, moine et voyou
Après avoir revisité les œuvres orchestrales de Debussy (Chandos) et Roussel (Naxos), Stéphane Denève s’attaque à Francis Poulenc avec son nouvel orchestre de la radio de Stuttgart. Le programme mixe les deux aspects de Poulenc, le moine et le voyou à travers une confrontation entre le Stabat Mater et le ballet les Biches, donné dans sa version originale avec chœur. Stylistiquement on ne peut qu’admirer le talent du chef à inculquer ...
Superbe Furtwängler… mais restauration sonore indigne
À propos de Wilhelm Furtwängler et de son admirable et monumentale Symphonie n°2 en mi mineur (1945), Arthur Honegger disait : « … L’homme qui a écrit une partition aussi riche que sa Symphonie n°2 ne peut être discuté : il est de la race des grands musiciens. » Pourtant, à l’audition de cette réalisation Hänssler, il serait vraiment permis d’en douter, tant la restauration sonore de ce label allemand est d’une affligeante médiocrité, ...
Musica Strasbourg, un dernier concert éblouissant
Pour clore une édition 2011 particulièrement foisonnante d'événements sonores aussi festifs que spectaculaires, Musica invitait l'Orchestre symphonique de la SWR-Stuttgart dirigé par Anton Zapf, ex-Kapellmeister du Staatstheater de Stuttgart, pour un dernier concert éblouissant mettant à l'affiche l'une des partitions les plus ambitieuses de Philippe Manoury, compositeur que le Festival avait mis cette année à l'honneur. En préambule, nous entendions trois Etudes de Debussy orchestrées par Michael Jarrell qui exerce là ...
Saint-Saëns pour violoncelle et orchestre : un romantisme touchant
Cet enregistrement vaut le détour, et ce, à plus d’un titre ! En effet, le répertoire est particulièrement original. Saint-Saëns ? Vous lisez bien… Il s’agit de l’œuvre complète pour violoncelle qui se termine, (cerise sur le gâteau), par une très belle version du «Cygne» extrait du Carnaval des Animaux. Les deux Concertos ont été enregistrés il y a peu par l’excellent Jamie Walton, avec le Philharmonia Orchestra of London, sous la direction d’Alex ...
Ode à la joie ?
Progressivement le label allemand CPO construit une intégrale des symphonies de Villa-Lobos sous la houlette du chef américain Carl St Clair à la tête de l’orchestre de la radio de Stuttgart, l’actuelle phalange du bouillant Roger Norrington. Belle flexibilité pour cette phalange qui passe aisément des interprétations authentiques de Beethoven et Brahms aux teintes colorées des rythmes brésiliens ! Homme de tous les records avec ses 17 quatuors à cordes et ses ...
Concert-portrait Unsuk Chin à Musica
Festival Musica 2007 Après le passionnant week-end strasbourgeois consacré à l’œuvre d’Emmanuel Nunes, le second temps de Musica, en quatre concerts, nous révélait l’univers de la compositrice coréenne Unsuk Chin. Résidant à Berlin depuis 1988, elle a débuté des études de piano à Séoul où elle décide dès l’âge de treize ans de devenir compositrice. C’est Sukhi Kang, élève du très célèbre Isan Yung qui la guide dans ses premiers travaux ...
Mahler: « Titan » version originale par Norrington
L’aventure symphonique orchestrée par Gustav Mahler, véritable parcours du combattant, lui aura coûté de la sueur, bien des déboires et quelques succès de son vivant. Convenons sans aucun doute qu’en contrepartie il dut, lors de l’acte de création, expérimenter des moments uniques et ô combien paroxystiques. Presque un siècle après sa disparition prématurée à l’âge de 51 ans, le paysage mahlérien s’est progressivement métamorphosé en profondeur, au point que la plupart ...
Sergiu Celibidache : un portrait vidéographique
Sergiu Celibidache est entré dans la légende de l’art de la direction pour ses tempi retenus à l’extrême, ses exigences redoutables en terme de répétitions et son refus catégorique de se plier aux sessions d’enregistrement. L’édition simultanée par les labels Euroarts et Opus Arte de quelques témoignages vidéographiques du chef d’orchestre nous offre une occasion de revenir sur la carrière de l’une des grandes baguettes de la seconde moitié ...
Yuri Ahronovitch : La « Leningrad » racontée par un survivant
« Cette symphonie n’est pas simplement la célébration de la victoire sur le fascisme, elle célèbre également la victoire du bien sur le mal, de l’humanisme sur l’obscurantisme, de la vie sur la mort », confiait Dimitri Chostakovitch au chef d’orchestre Yuri Ahronovitch (1932-2002), qui avait lui-même vécu le blocus de Leningrad. Ahronovitch, encore un enfant, fut bouleversé par cette Symphonie n°7 lorsqu’il l’entendit dans la ville assiégée en 1942. Une expérience ...
Orchestre de la Radio de Stuttgart et Roger Norrington à l’assaut de Bruckner !
La présidence allemande de l’Union européenne amène, à Bruxelles, l’Orchestre de la SWR de Stuttgart. Affiche alléchante, tant le chef d’orchestre britannique semble s’épanouir à la tête de l’ancien orchestre de Celibidache, comme en témoignent les disques proposés par le label Hänssler. Peu connu dans le monde francophone, le compositeur Christian Jost possède déjà un catalogue assez imposant issu des commandes des plus importantes institutions musicales allemandes dont la Philharmonie et ...
Les symphonies de Schumann par Sir Neville Marriner
Particulièrement fêté dans les salles de concerts et dans les programmations radiophoniques et discographiques, la musique de Robert Schumann étend son influence sur un large public de manière semble-t-il exponentielle. La figure du personnage lui-même et, dans une moindre mesure sa musique, possèdent tout ce qu’il faut pour devenir mythique et ce depuis bien des décades. Et, au-delà des formules souvent brillantes et parfois éculées, il faut reconnaître que sa ...
Un Enlèvement au Sérail respectueux et vivant
Ce DVD est la réédition d’un spectacle datant de l’» autre année Mozart », celle de 1991, coproduction des Opéras de Nice et de Cologne, enregistré ici dans le petit théâtre rococo de Schwetzingen. Signée Michael Hampe, la mise en scène est élégante et stylée, et présente l’action de manière limpide et sans contresens. On est bien en Orient au XVIIIe siècle, les costumes et les décors sont beaux, les personnages bien caractérisés, ...
Les Heures persanes de Charles Koechlin, l’alchimiste magicien
Le compositeur alsacien Charles Koechlin né à Paris en 1867 est sans doute un des compositeurs du siècle dernier les plus injustement ignorés. Cet homme éminemment curieux, intelligent, fasciné autant par les voyages, l’art que la photographie, la science et les découvertes astronomiques, est pourtant l’auteur de plus de 200 opus, dont la plupart sont des œuvres d’une profonde originalité, singulières notamment par leur orchestration inouïe et leur inventivité harmonique, ...
Il Signor Bruschino
Créée en janvier 1813 au théâtre San Moisè de Venise, l’œuvre est un échec, à cause surtout de l’ouverture. On peut lire dans la presse de l’époque : « nous pouvons simplement dire qu’il est incompréhensible qu’un maître ait pu composer une aussi indigente ouverture, dans laquelle les musiciens de l’orchestre frappent sur leurs pupitres. C’était tellement lamentable que les musiciens refusèrent le soir de la première de se livrer à une ...
Charles Koechlin, un impressionniste resté dans l’ombre
Hänssler Classic, le chef Heinz Holliger et l’Orchestre de la SWR de Stuttgart poursuivent leur formidable aventure commencée en 2001 dans l’univers musical de Charles Koechlin, compositeur français de la première moitié du XXe siècle très injustement méconnu, tant son œuvre est féconde, profondément originale et inventive. Pour celui qui fut aussi un grand pédagogue, un homme curieux, intelligent et cultivé, sa réhabilitation actuelle et progressive est naturellement méritée. Chaque nouvelle ...
Sir Roger Norrington : Un Wagner démaquillé pour un Tchaïkovsky purifié
Un géant méconnu en France (son horizon cardinal comprend Londres, Berlin, Vienne, Stuttgart : Paris est absent, à quelques très rares exceptions près*). Une figure de la musique vivante telle qu’il n’en existe plus, ou de moins en moins : c’est que malgré son grand âge, à 70 ans passés, « Sir Roger » perpétue avec humilité mais opiniâtreté, une quête qui sait poser les questions fondamentales de l’interprétation et de la pratique instrumentale. ...
Helmuth Rilling sort Athalia de Mendelssohn de l’oubli
Dans l’ombre de la musique de scène du Songe d’une Nuit d’été et sans atteindre son degré de génie, Athalia reste néanmoins une œuvre profonde et personnelle de Felix Mendelssohn qui avait d’évidentes affinités avec ce genre musical aussi riche que difficile. Sur un argument librement adapté de Racine, lui-même inspiré par un récit biblique, l’histoire d’Athlalia est d’abord confiée au dialoguiste, ce qui rend l’ouvrage relativement indigeste pour les mélomanes ...
