Archives de l’auteur : Fréderic Serrano

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À propos de Fréderic Serrano

Frédéric SERRANO est né le 31 octobre 1974 à Agde (Hérault) et vit actuellement à Paris. A l’âge de seize ans, il débute le piano au Conservatoire National de Région (CNR) de Montpellier où il étudie également l’histoire de la musique, l’analyse, l’écriture, le contrepoint et la direction d’orchestre. Entre 1992 et 1996, il suit parallèlement un cursus de musicologie à l’Université Paul Valéry de Montpellier. Il soutient sa maîtrise intitulée La musique spectrale et micro-tonale dans l’œuvre de L. Martin de 1992 à 1995, sous la direction du Prix de Rome A. FIASCHI. Il rencontre I. CHAUVALLON et L. MALLIE, assiste aux séminaires Nouvelles Technologies pour les jeunes compositeurs de Pierre Boulez à l’IRCAM entre 1993 et 1995 ainsi qu’aux cours du Prix de Rome C. MANEN. Admis au CNR de Lyon en 1997, il entre dans la classe d’Ecriture de D. MAGNON et dans celle de G. ALOY en Contrepoint. Il obtient ses meilleures récompenses et débute la composition avec C. MAUDOT. Sa curiosité pour les différentes esthétiques musicales l’amène à expérimenter l’électroacoustique dans les classes de B. GINOLA. Il découvre alors une infinité de langages sonores et travaille à mêler acquis « classiques » et nouvelles sonorités. Sa vocation pour la composition se confirme avec la rencontre de F. AUBIN au CNR de Rueil-Malmaison. A travers Ravel, Debussy, Saint-Saëns, Roussel et Prokofiev, elle lui fait découvrir son propre langage. En 2000, il écrit ses premières pièces: Cinq préludes pour piano, des trios et un quatuor à cordes. Enfin, il s’initie aux techniques d’orchestration avec O. KASPAR au CNR de St Maur des Fossés. Ses compositions sont donc avant tout inspirées de la musique « française » du XXème siècle. Outre un usage spectral du timbre dans Quintet, son écriture témoigne ça et là d’un intérêt pour le langage répétitif. Pulsions rythmiques, songes harmoniques confèrent à sa musique une dimension charnelle privilégiant la sincérité: sa musique de chambre explore l’intimité, soulevant parfois le voile des sentiments humains tandis que ses partitions orchestrales témoignent d’un léger humour, quasi enfantin. Actuellement, il écrit ou orchestre des musiques pour publicités (Actions Autoroutes Françaises SANEF, LEXUS 4*4 Toyota) et organise régulièrement des concerts de musique de chambre et d’improvisation classique et romantique au piano. Il accompagne régulièrement une troupe de théâtre en piano improvisé ou style ragtime de la Compagnie de la Fabrique (Université de Jussieu – Paris). Il écrit, parallèlement aux Miniatures pour deux instruments, une suite de pièces courtes pour orchestre, Aquarelle. Il est également critique de CD, Concerts, Festivals et livres de musique sur le site internet Resmusica.com.
Pascal Amoyel

Pascal Amoyel, révélation pianiste soliste

Pour la réalisation du tout nouveau concert théâtre Le Block 15 La musique en résistance avec la violoncelliste Emmanuelle Bertrand et une mise en scène de Jean Piat, ResMusica  propose de rentrer dans le monde du pianiste Pascal Amoyel élu « Révélation Soliste Instrumental » aux Victoires de la Musique en 2005. « Il ne faut jamais oublier que chez Alexandre Scriabine, il y a également un côté charnel, sensuel. » ResMusica : ...
Une adaptation de Leoncavallo

Une adaptation de Leoncavallo

La tragique histoire de Paillasse La réalité est-elle toujours acceptable ? En 1892, Ruggero Leoncavallo écrit le livret et compose ce qui restera son œuvre la plus connue, I Pagliacci. Traduit en français deux ans plus tard, l’opéra est représenté au Grand Théâtre de Bordeaux. Cette œuvre entre au répertoire de l’Opéra de Paris en 1902, et devient du même coup l’un des opéras les plus populaires de son temps. Paillasse est ...
Et si Adolph von Henselt était le frère de Frédéric Chopin?

Et si Adolph von Henselt était le frère de Frédéric Chopin?

Peut-on encore écrire après Frédéric Chopin ou Ferenc Liszt ? Et si oui, quoi ? Pour qui ne connaît pas l’œuvre d’Adolph von Henselt, cet album donnera aux passionnés de musique romantique l’occasion d’enrichir leur répertoire. Heureusement, la flamme romantique prend sa source dans les cœurs les plus bouillonnants, et Adolph von Henselt sait avec éclat dépeindre les humeurs si changeantes de l’ère romantique. Il fut non seulement pianiste auprès de la Cour de ...
Busoni Music for two pianos

Busoni Music for two pianos

Ferruccio Busoni a vécu l’essentiel de sa vie en terre allemande où il est l’instigateur de nombreux centres d’éducation musicale de haute qualité. Il est considéré comme l’un des plus brillants compositeurs et pianiste du XXe siècle, tant sur le plan virtuose que sur l’originalité de sa démarche créative. Ses premiers concerts à l’age de huit ans témoignent de sa dextérité pianistique, n’hésitant pas à inscrire ses propres œuvres à ...
Interprète et Pédagogue

Jean-François Zygel, interprète et pédagogue

Jean-François Zygel est l’une des figures les plus reconnues du monde pédagogique de la musique classique en France. Pianiste et compositeur, il est également professeur d’écriture et d’improvisation aux Conservatoires Nationaux Supérieurs de Paris et Lyon. Il improvise régulièrement pour le cinéma muet, Forum des Images, Opéra-Bastille, Festival d’Avignon, Auditorium de Lyon, Musée du Louvre, Musée d’Orsay, .... Bardé d’une dizaine de premiers Prix du CNSM de Paris, Jean François ...
Isabelle Oehmichen joue Frédéric Chopin

Isabelle Oehmichen joue Frédéric Chopin

Le romantisme est sans doute en musique le moment où le doute, la douceur et la force d’expression de l’amour sont le plus exacerbées. Pendant longtemps, Frédéric Chopin a été considéré comme le représentant d’un style tourmenté. Pourtant, il n’en est rien. Toute son écriture se construit sur la clarté, la logique structurelle et la perfection formelle. Il déclare : « Je préfère écrire toutes mes sensations que d’être dévoré par elles » ...
Evelyn Glennie, Les percussions se frappent…mais se caressent aussi !

Evelyn Glennie, les percussions se frappent…mais se caressent aussi !

Evelyn Glennie est l’une des rares percussionnistes solistes à vivre son métier à temps plein. Ses qualités sont nombreuses : vitalité, souplesse, excellente technique, palette expressive hors du commun. Résultats époustouflants pour cette percussionniste d’exception. Elle écoute avec attention et profondeur ce qu’elle joue, et c’est là que réside probablement son secret. Ce DVD nous présente l’essentiel de son art d’interprétation d’œuvres très différentes du répertoire musical. Après l’Ouverture Léonore III de ...
Turnage, Le Sacre réincarné, so british!

Turnage, Le Sacre réincarné, so british!

Mark Anthony Turnage est né en 1960. Il étudie la composition et l’orchestration avec Olivier Knussen, John Lambert et Gunther Schuller. Après une longue collaboration avec Simon Rattle et le City of Birmingham Symphony Orchestra, il se tourne vers l’English National Opera pour créer son second opéra The Silver Tassie, écrit entre 1997 et 2000. Compositeur en résidence au BBC Symphony Orchestra, il écrit ses Etudes et Elégies pour orchestre. ...
Concerts - Ateliers & Prix Variété ADAMI 2005

Concerts – Ateliers & Prix Variété ADAMI 2005

VIe Rencontres Européennes des Artistes Pour la sixième année consécutive, cette manifestation organisée par l’ADAMI invite la profession des artistes à rencontrer les différents interlocuteurs du secteur artistique ; à savoir les ministères concernés, les parlementaires, les producteurs, les juristes, les organisations européennes et internationales. Cabourg accueille ces rencontres, ville pleine d’histoire et de sensibilité, Marcel Proust y séjourna pendant huit ans. Mais c’est aussi un lieu fort agréable, d’une architecture splendide ...
Le Chœur de Radio France suit la voix de Dieu

Le Chœur de Radio France suit la voix de Dieu

Chœur de Radio France Paris. Radio-France, Salle Olivier-Messiaen. 26-XI-2005. Benjamin Britten (1913-1976) : Choral Dances from Gloriana ; I lov’d a lass ; Lift Boy ; Hymn to St Cecilia. Franck Bridge (1879-1941) : Music, when soft voices die. Elizabeth Maconchy (1907-1994) : Nocturnal. Ralph Vaughan Williams (1872-1958) : Tree Shakespeare Songs. Arnold Bax (1883-1953) : Mater ora Filium. Nathalie Steinberg, piano. Chœur de Radio France, direction : Stephen Betteridge. 27-XI-2005. Aaron Copland (1900-1990) : Quatre Motets pour chœur ...
Colour harmoniques ou orchestrales

Simon Rattle en guide de la musique orchestrale du XXème siècle

En France, à la fin du XIXe et au début du XXe siècle, peintres, poètes et musiciens développent un style nouveau, souvent qualifié d’» impressionniste ». Emanciper la forme, assouplir la structure, trouver d’autres moyens d’écrire, travailler la lumière musicale, sont les objectifs des compositeurs de cette époque. Quelles incidences ont eut ces nouveautés sur le présent? Comment peut se définir la couleur en musique? Ce DVD de près d’une heure, nous montre à ...
Régis Campo la figure du clown

Régis Campo la figure du clown

Né en 1968, Régis Campo fait ses études auprès de Georges Bœuf et Jacques Charpentier, travaille l’harmonie, le contrepoint et la fugue avec Danielle Sainte-Croix au Conservatoire National de région de Marseille. Etudes de philosophie et 1er Prix de Composition (1995) au Conservatoire National Supérieur de Paris avec comme professeur Gérard Grisey et Alain Bancquart. Considéré comme l’un des plus doué de sa génération, Régis Campo s’inscrit dans la quête ...
John Cohen Semper Eadem

John Cohen Semper Eadem

John Cohen est né en 1960. De 1980 à 1983 il fait ses études musicales au Conservatoire de Bruxelles puis il étudie la composition à la Hochschule für Musik de Vienne avec Alfred Uhl, Francis Burt et Friedrich Cehra. Il prend des cours de composition avec Iannis Xenakis au CEMAMU (1982), puis d’électroacoustique avec D. Kauffmann (1988). Il suit les cours de direction d’orchestre avec Otmar Suitner (1987) tout en ...
75ème Anniversaire de la Casa Velazquez

75ème Anniversaire de la Casa Velazquez

La Casa Velazquez est située dans la Cité Universitaire de Madrid, site exceptionnel qui accueille chercheurs et artistes ayant choisi le monde hispanique comme sujet d’inspiration. Fondée en 1928, cet établissement français est un lieu privilégié d’échange artistique et scientifique entre l’Espagne et la France. Parmi les musiciens ayant séjourné à la casa Velazquez pendant deux ans, notons la présence de Nicolas Bacri, Jean-Philippe Bec, Philippe Fénelon, Jean-Louis Florentz, Gérard ...
Concert INA

Concert INA

Création mondiale Cocasse, rare et pas banal ce concert de musique « archives radio-télé ». Deux pièces musicales qui illustrent tour à tour, soit les archives radiophoniques, soit les images télévisuelles de l’INA. Une première pièce Nos vingt ans avec Pascal Contet à l’accordéon et Bruno Chevillon à la contrebasse. Puis une seconde pièce, Marée Noire, création vidéo musicale de Samuel Sighicelli, interprétée par son frère David Sighicelli, sur un texte de Tanguy ...
La Générosité catalane

La Générosité catalane

Festival Pablo Casals 2005 Prades. Sur cette terre catalane, le Canigou veille. Témoins exceptionnels des riches heures de l’Art Roman, l’Abbaye St Michel de Cuxa, l’Eglise St Pierre de Prades et les églises romanes du Conflent, accueillent la 54ème édition du Festival Pablo Casals, du 26 juillet au 13 août 2005. Ardent défenseur tout au long de sa vie, de la liberté, de la paix et des droits de l’homme, Pablo ...
Le Désir du boeuf

Le Désir du boeuf

Darius Milhaud laisse un héritage artistique considérable dont la valeur reste encore à découvrir. Sa musique ne laisse pas indifférent. Provocante, fiévreuse, franchouillarde ou polissonne, elle est un vrai stimulant pour les mélomanes. Compositeur, chef d´orchestre, critique musical, conférencier et pédagogue, il est aussi membre du Groupe des Six (avec Georges Auric, Louis Durey, Arthur Honegger, Francis Poulenc et Germaine Tailleferre). Son éducation musicale et artistique s´enrichit de ses multiples ...
Requiem originel et indivisible

Requiem originel et indivisible d’Olivier Greif

Ce pianiste et compositeur remarquable est mort brusquement le 13 mai 2000 à son domicile, au 35 rue de Seine. L´autopsie n´a pas permis de déterminer la cause de sa mort. Qui est Olivier Greif? Ce qu´il écrit un jour au sujet d´un autre compositeur, aurait certainement pu le décrire lui même : « créateur chez qui la musique ne suffit plus à exprimer toute la vie si toute la vie n´est pas ...
affiche_agora_2005

Sortilèges coréens

Festival Agora 2005 Franck Madlener, nouveau directeur artistique de l’IRCAM, (Institut de Recherche et de Création Acoustique et Musicale), a inauguré son premier festival Agora, du 2 au 11 juin 2005. Ce Festival est surtout l’occasion de suivre et comprendre l’actualité des courants de la musique contemporaine. Durant dix jours, les alchimistes de l’électronique musicale nous ouvrent leurs fourneaux et exposent à la lumière les créations de demain. Inattendues, insoupçonnées mais ...
Michael Jarrell - Regarde la lumière et cligne des yeux…

Michael Jarrell – Regarde la lumière et cligne des yeux…

Michael Jarrell se revendique artisan de la musique. Il aime à travailler sans cesse un même objet, une même idée. Comme Varèse ou Giacometti, il développe le matériau musical de façon arborescente : « une fois un chemin choisi, on ne peut plus revenir en arrière. En ce sens, la composition ressemble à un système arborescent : un motif, une Gestalt peuvent se développer de différentes façons. Certains éléments d’une œuvre peuvent servir ...
Qui est Julien Koszul ?

Qui est Julien Koszul ?

Association Boëllmann-Gigout Qui est Julien Koszul (1844-1927)? L’association Boëllmann-Gigout consacre son dernier livre à la correspondance de ce musicien hors du commun et dont le petit-fils n’est autre qu’Henri Dutilleux, compositeur incontournable de la scène musicale actuelle. Les lettres et les photographies d’artistes adressées à son grand-père ont été déposées à la B. N. F en 2001. Pour la première fois, ce livre publie une biographie de Julien Koszul, un catalogue de ...
Concert de Prestige

Concert de Prestige au VIe Concours International de Piano XXe siècle d’Orléans

Fondé en 1994, le Concours International de Piano XXe siècle d’Orléans réunit tous les deux ans des pianistes du monde entier. Visant à révéler de jeunes solistes, cette compétition s’adresse particulièrement aux futurs artistes de la musique contemporaine. Lors de la dernière édition en 2004, le grand prix a été attribué à Francesco Tristano Schlimé (lire notre chronique). Trois autres jeunes pianistes ont également été récompensés lors de ce concert ...
Anima Eterna

Pour les couleurs d’Anima Eterna dans Rimski-Korsakov et Borodine

Nikolaï Rimski-Korsakov et Alexandre Borodine, tout deux membres du groupe des Cinq, ont profondément renouvelé l’esthétique de la musique savante russe du XIXe siècle. Pourtant, aucun des deux ne fut musicien professionnel au départ. L’école des cadets de la marine de Saint Pétersbourg pour Rimski Korsakov et l’Académie Militaire de Médecine et de Chimie pour Borodine, les détournent toujours un peu de leur dessein de compositeur. Shéhérazade, la Grande Pâque ...