Archives de l’auteur : Jean-Luc Caron

À propos de Jean-Luc Caron

Jean-Luc Caron (né en 1948), médecin retraité, se passionne pour le monde musical avec une préférence pour les répertoires romantiques et postromantiques ainsi que pour l’Europe du Nord. Il a publié plusieurs monographies dont Jean Sibelius (Actes Sud), Carl Nielsen et Camille Saint Saëns (avec Gérard Denizeau) chez bleu nuit éditeur, Allan Pettersson et Edvard Grieg (L’Âge d’Homme), Niels Gade et la presse française (L’Harmattan). Deux ouvrages sont en attente de publication : La musique nationale-romantique en Suède et La musique danoise et l’esprit du XIXe siècle. Il prépare un Samuel Barber pour bleu nuit éditeur. Il est rédacteur à Classica depuis 2003 et à ResMusica depuis 2007.

Belle occasion de découvrir la musique de Florentine Mulsant

Ils sont nombreux les compositeurs qui chaque jour s’installent devant leur papier à musique afin de confier leurs créations. Certains noms dominent la vitrine médiatique, d’autres demeurent plus discrets. Pour ...

La vulgarisation musicale, bienfait ou danger ?

La notion hautement humaniste et précieuse de vulgarisation a de beaux jours devant elle. Toutefois, ne doit-elle pas se prémunir face au développement galopant de la trivialité et de l’hyper-simplification ...

Catalogue de quelques œuvres majeures de Per Nørgård

Per Nørgård a composé environ 450 œuvres. Nous citerons les partitions  les plus saillantes de son vaste catalogue en renvoyant, en fonction de leur date de composition, aux chapitres précédents ...

Une lecture du Quatuor Novus incompatible avec l’esprit de Tchaïkovski

Deux partitions illustres de Tchaïkovski, le Quatuor à cordes n° 1 en ré majeur et le Sextuor à cordes en ré majeur « Souvenir de Florence », exigent sans doute, avant que ...

Le jeu rafraichissant de Nemanja Radulović dans le Concerto pour violon de Tchaïkovski

Lorsque l’on songe aux réactions engendrées par la création du Concerto pour violon et orchestre de Tchaïkovski en décembre 1881 par Adolf Brodsky sous la direction de Hans Richter, on ...

Rimski-Korsakov et Ravel, deux maîtres de l’orchestration dans Antar

Et de cinq ! L’Orchestre national de Lyon et le chef Leonard Slatkin signent une splendide interprétation d’Antar, une musique de scène de Maurice Ravel très inspirée par plusieurs thèmes célèbres ...

La quintessence de l’art de la transcription avec l’Ensemble Zellig

Dégustons ce magnifique accomplissement d’un travail de transcription placé sous le signe d’une forte dose de liberté jubilatoire couplée à une lecture exemplaire des œuvres exécutées. Le maître-d’œuvre se nomme ...

Franck et Chausson régénérés par Isabelle Faust et Alexander Melnikov

Deux œuvres parmi les plus emblématiques de la musique française du XIXe siècle reçoivent d'Isabelle Faust et Alexander Melnikov un traitement qui en renouvelle somptueusement les vertus et en enrichit ...

Six sonates pour piano de Jaan Rääts par Nicolas Horvath

Dans les années 1960 un groupe de compositeurs estoniens s’est hissé à un haut degré de créativité. On connaît les noms de Veljo Tormis, Eino Tamberg et Arvo Pärt, beaucoup ...

Il y a 110 ans, la mort de l’humaniste engagé Edvard Grieg

Il y a 110 ans, le 4 septembre 1907 à Bergen, disparaissait Edvard Grieg, le musicien le plus célèbre de Scandinavie. Dans la revue mensuelle Musica n° 62 de novembre 1907, ...

La musique française pour hautbois exaltée par Hélène Devilleneuve

Faut-il le rappeler, la réputation d’excellence d’Hélène Devilleneuve s’étend sur tous les continents. Ce nouvel enregistrement nous en administre une nouvelle confirmation. La hautboïste française, après avoir suivi un enseignement au ...

Un Polonais à Paris : les quatuors à cordes de Simon Laks

Lorsqu’il s’installe à Paris en 1925, Simon Laks poursuit sa formation au Conservatoire dans les classes d’Henri Rabaud et Paul Vidal. Il vient de Varsovie où il a étudié au ...

La suite du cycle symphonique exigeant de Per Nørgård

La paraphrase évoquant la réalité des compositions symphoniques volcaniques dont le cratère en fusion donne sa coloration au style de Per Nørgård vaut pour les quatre premières symphonies du compositeur, ...

Le début du cycle symphonique exigeant de Per Nørgård

Per Nørgård a revisité de fond en comble l’héritage de l’histoire musicale danoise. Son modernisme indiscutable et souvent iconoclaste s’est attaqué bien des fois à l’expression artistique dont il avait ...

Éloge du piano de Sibelius par Joseph Tong

En proie à de constantes difficultés financières tout au long de son existence, Jean Sibelius savait que sa musique pour piano lui rapportait bien plus d’argent que ses géniales symphonies ...

Deux Quintettes délicatement poétisés par Pierre Génisson et le Quatuor 212

Pierre Génisson et le Quatuor 212 consacrent un splendide album à deux des quintettes pour clarinette et cordes les plus célèbres du répertoire. Amoureux de la clarinette depuis toujours, Pierre Génisson ...

Sonates romantiques par Yan Levionnois et Guillaume Bellom

Yan Levionnois et Guillaume Bellom, deux musiciens pleins de talent au palmarès fort impressionnant nous livrent leur lecture de trois chefs-d’œuvre romantiques germano-autrichiens pour violoncelle et piano. Il existe un lien ...

Le piano français mobilisé au temps de la Grande Guerre

La Grande Guerre de 1914-1918 a happé une multitude de destins dans l’élan de défense contre l’envahisseur. De nombreux interprètes et compositeurs ont apporté leur participation à l’effort national, comme ...

La deuxième édition du Festival de musique nordique à Stockholm

Le  second festival de musique nordique tenu à  Stockholm en 1897, neuf années après le premier à Copenhague, était placé sous la présidence du Prince de la couronne suédoise, Gustav. ...

Rencontre déterminante de Per Nørgård avec l’art d’Adolf Wölfli

La musique de Per Nørgård, au contact d’une personnalité véritablement hors du commun telle qu'Adolf Wölfi (1864-1930), allait subir un certain nombre de modifications durables.  En effet, lorsque le compositeur ...

Jos van Immerseel et Claire Chevallier à 4 mains en terre romantique

Brahms, Grieg, Dvořák. Qu’y a-t-il de commun entre ces trois contemporains ? Sans doute une langue généreuse coulant à flots dès lors qu’il s’agit d’illustrer un répertoire populaire inspiré par les ...

Œuvres pour piano de Stantchinski par Ekaterina Derzhavina

La pianiste Russe Eketarina Derzhavina nous introduit auprès d’un compositeur presque totalement inconnu, un compatriote frappé par un destin tragique et mort à l’âge de vingt-six ans, Alexeï Stantchinski. Le jeune ...

François-Xavier Roth magistral dans Daphnis et Chloé

La célébrissime musique que Maurice Ravel composa au cours des années 1909-1912 a connu d’innombrables exécutions publiques et enregistrements discographiques du plus haut niveau. La surprise ordonnancée par François-Xavier Roth ...

Antoine Tamestit donne voix à l’alto

Avec l'album Bel Canto, Antoine Tamestit magnifie la voix de l'alto. Louons d’abord une prise de son qui exacerbe la beauté du timbre de l’alto, servi par une programmation éclectique mais ...

Schelomo de Ernest Bloch

La postérité du compositeur suisse naturalisé américain Ernest Bloch (1880-1959), repose, en dépit d’un catalogue intéressant, sur un authentique chef-d’œuvre : une rhapsodie hébraïque pour violoncelle et orchestre intitulée Schelomo, ...

Mozart et Poulenc réunis par des Sonates pour violon et piano

Francis Poulenc comptait Mozart parmi ses compositeurs préférés. Son unique Sonate pour violon et piano côtoie dans cet enregistrement trois sonates pour le même effectif du compositeur autrichien. La mort du ...

Khatia Buniatishvili délicieusement romantique dans Rachmaninov

La musique de Sergueï Rachmaninov ne se résume pas à ce merveilleux programme qui cependant porte haut la gloire inébranlable du maître russe. Le trio gagnant – Buniatishvili, Paavo Järvi, ...

Sibelius, Canat de Chizy et Nielsen pour un concert en demi-teinte

En dépit d’un programme a priori intéressant - deux œuvres nordiques et une création française -, le public probablement désappointé par trop d’inconnu ne s’est pas précipité à l’Auditorium de ...

Kurt Sanderling d’une poignante gravité dans la 9e de Mahler

« C’est une fois de plus, au programme intérieur à donner sa vraie signification à la Neuvième et, partant, à justifier les particularités de sa construction. Si nous avions à lui ...

L’itinéraire esthétique de Per Nørgård en constant renouvellement

Au début des années 1980, Per Nørgård prêta attention au stimulant travail de l’artiste suisse schizophrène Adolf Wölfli qui allait influencer nombre de ses œuvres en les faisant pénétrer dans ...