Mot-clef : Maurice Ravel
Spectacle de l’École de danse de l’Opéra : à l’image de la compagnie
Le Spectacle de l’École de danse de l'Opéra national de Paris est un des rendez-vous réguliers annuels de la saison au Palais Garnier permettant de suivre l'évolution des jeunes danseurs qui pourront intégrer la compagnie pour certains d'entre eux à la fin de l'année alors que la plupart devront trouver un engagement dans une troupe à l'international - ou très rarement en France. C'est, à chaque fois, un déchirement de ...
Emmanuel Krivine et le National dans les brumes debussystes
En cette année 2018 qui célèbre le centenaire de la mort de Claude Debussy, Emmanuel Krivine poursuit à la tête de l'Orchestre national de France, sur scène comme au disque (label Erato), son exploration de l’œuvre du compositeur français. Un orchestre français, conduit par un chef français, tous deux reconnus pour leur excellence dans ce répertoire, autorisaient tous les espoirs… Espoirs, hélas, cruellement déçus par une interprétation lourde et opaque ...
Du Printemps à l’Yver : chansons françaises par Arsys Bourgogne
Habitué des Rencontres de Vézelay, l'ensemble vocal Arsys Bourgogne, l'un des (peu nombreux) chœurs professionnels de France, propose un parcours dans les « chansons » a cappella que les compositeurs français du XXe siècle se sont plu à écrire. Après la redécouverte progressive de la musique de la Renaissance et du langage modal, il était logique que revive, au début du siècle dernier, le goût pour la chanson profane et le madrigal. C'est ...
Plaisirs d’amour avec Sandrine Piau et le Concert de la Loge
Subtilement orchestré par Berlioz, Saint-Saëns, Dubois, Massenet, Dubois, Pierné et autres, un bouquet de mélodies françaises pour la plupart inédites enchante le public de l’Arsenal de Metz. Interprétation superlative par l’une de nos meilleurs sopranos nationales et un ensemble dont on n’a pas fini de parler. C’est un programme d’une grande richesse et d’une infinie délicatesse qui constitue le concert donné à l’Arsenal de Metz par Sandrine Piau et le Concert ...
Le premier disque d’Andrey Baranov en tant que soliste
Premier prix du Concours Reine Élisabeth en 2012, le violoniste russe Andrey Baranov, né en 1986, nous livre, pour son premier disque comme soliste, un récital en forme de carte de visite qui l’inscrit délibérément et ostensiblement dans une lignée stylistique héritée des grands compatriotes qui l’ont précédé. Accompagné par sa sœur Maria Baranova et sur une copie du Stradivarius « le Messie » ayant appartenu à David Oïstrakh, il cultive une sonorité d’une ...
Kurt Sanderling, accompagnateur des plus grands solistes russes
Révéré pour ses interprétations des symphonies de Beethoven, Chostakovitch ou Sibelius, Kurt Sanderling, réfugié en URSS pour fuir l’Allemagne nazie, a laissé de magnifiques gravures de concertos dans lesquels il accompagne les plus grands solistes russes de son temps. S’agissant de Gilels, Richter, Oïstrakh ou Rostropovitch, on comprend la richesse exceptionnelle du coffret d'archives qui nous est aujourd’hui proposé, malgré une présentation assez rudimentaire. Chassé d’Allemagne par la montée du nazisme, ...
David Greilsammer et le Geneva Camerata à Martigues
À l’occasion de la sortie de leur premier disque intitulé Sounds of Transformation, le Geneva Camerata et son chef, David Greilsammer, actuellement en tournée à travers l’Europe, ont fait escale à Martigues dans un programme innovant. Plus qu’un simple voyage musical sensoriel et spatial à travers les époques et les styles, les musiciens proposent un spectacle à part entière dans lequel ils deviennent acteurs d'un processus libre de création en ...
Ravel et Mendelssohn transcrits pour quatuor de saxophones
Le Quatuor Morphing transpose pour saxophones deux œuvres pour quatuors à corde de Ravel et Mendelssohn. Un pari risqué mais réussi. L’arrangement ou l’adaptation d’une œuvre musicale originale a toujours tenté nombre de musiciens désireux de transposer en faveur de leurs propres instruments des musiques destinées à d’autres effectifs. Cette pratique largement répandue remonte au Moyen-Âge et continue de susciter de multiples actions, pas toujours appréciées des puristes. Le Quatuor Morphing constitué par ...
Ludmila Berlinskaïa à Gaveau : une flânerie beethovénienne
La salle Gaveau retentit cette saison d'une série de concerts pensés comme des rêveries libres autour des sonates de Beethoven. Ce soir, Ludmila Berlinskaïa brode autour de la Trentième, la première du célèbre trio des « dernières sonates ». Vagabondage musical oblige, l'enchaînement des œuvres que Ludmila Berlinskaïa a programmées n'obéit pas à une logique d'abord musicologique ; et au fond, ces pièces ne doivent à Beethoven que d'assez loin. Bien plutôt, elles ...
Fanny Robilliard et Paloma Kouider, un récital autour de Szymanowski
Fanny Robilliard et Paloma Kouider signent un album sensible et inspiré, où des connexions subtiles relient la musique éminemment française de Debussy, Ravel et Hahn aux Mythes de Karol Szymanowski. Comme le suggère le visuel du disque où le nom du compositeur polonais se détache en rouge, les Mythes du jeune Szymanowski sont le cœur de ce programme de musique du premier quart du XXe siècle, qui s'ouvre et se se ferme par ...
À Tarbes, ode à l’impressionnisme avec Vanessa Wagner et Marie Vermeulin
La pianiste Vanessa Wagner était de retour en terre pyrénéenne pour un récital avec Marie Vermeulin, révélation pianistique de ces dernières années. Les deux musiciennes ont rendu un hommage à Debussy et Ravel en jouant notamment La mer et La Valse dans leurs versions pour deux pianos, et en proposant également deux pièces pour quatre mains (Petite suite et Ma mère l’Oye), plus enfantines, quoique tout aussi captivantes. On retiendra comme fil conducteur ...
Quatuor Eclisses, une invitation à la danse très convaincante
Pour ce troisième opus discographique, Pulse, le quatuor de guitares, Eclisses, nous invite à la danse autour d’œuvres bien connues de Bartók, Turina et Ravel, mises en miroir avec deux compositions contemporaines de Karol Beffa et Sérgio Assad. Un rapprochement qui nous rappelle, bien sûr, le caractère immémorial de la danse, mais qui fournit surtout au Quatuor Eclisses une opportunité d’affirmer, une fois encore, sa complicité, son originalité et sa subtilité. Les ...
Maurice Ravel, victime d’une démence dégénérative
Une pathologie neurologique dégénérative transforma en véritable calvaire les dernières années de la vie du compositeur Maurice Ravel. En 1927, après l’achèvement de la composition de sa Sonate pour violon et piano Ravel ressentit une intense fatigue. Le docteur Vallery-Radot conseilla une année de repos au compositeur âgé de 52 ans. Néanmoins, Maurice Ravel trouva la force suffisante d’effectuer une tournée aux États-Unis de janvier à avril 1928 et de composer ...
Le piano impressionniste selon Fanny Azzuro
Trois œuvres phares du piano naissent autour de 1905 : Images de Debussy, Miroirs de Ravel et Iberia d'Albéniz. La pianiste Fanny Azzuro nous séduit dans ce répertoire ambitieux et maintes fois enregistré. Au-delà de l'expression métaphorique et pratique d'« impressionnisme musical » qui sert parfois à qualifier ces œuvres, comment traduire dans l'interprétation musicale cet art de la suggestion et de la couleur ? La pianiste trentenaire Fanny Azzuro nous donne ici une réponse. ...
Quatre Visages du Temps, un concerto pour orgue d’Escaich à Paris
Thierry Escaich et Maurice Duruflé. Deux hommes qui se sont succédé à la tribune de l'orgue de l'église Saint-Étienne du Mont à Paris. Mais c'est dans la Grande Salle de la Philharmonie que résonne aujourd'hui leur musique : une création européenne très attendue du premier (Concerto pour orgue n°3 « Quatre Visages du Temps » défendu par le compositeur lui-même aux claviers), et le célèbre Requiem du second, page mythique de la ...
Quand les sœurs Bizjak donnent le pouls de la modernité
Le premier concert du week-end piano du Théâtre de la Ville associait le célèbre duo pianistique des sœurs Bizjak avec deux percussionnistes, pour une confrontation instrumentale euphorisante. Au programme : Debussy, Bartók, Bernstein et Ravel, comme quatre faces de la modernité musicale. Composées à l'été 1915, les trois pièces d'En blanc et noir de Debussy sont plus qu'une évocation de la guerre : un exemple de ce que l'on peut appeler ...
L’Orchestre de Paris avec Marc-André Hamelin et Alan Gilbert
Alors qu'il s'apprête à prendre la direction du NDR Elbphilharmonie Orchester Hamburg, entendu il y a quelques jours à la Philharmonie de Paris, Alan Gilbert dirige ce soir l’orchestre résident. Proposée dans la version définitive créée à Düsseldorf en 1851, la Symphonie n°4 en ré mineur de Robert Schumann trouve en Alan Gilbert un interprète aguerri, surprenant dès l’introduction, et même dès le premier accord, dans la recherche de densité des cordes, ...
Benjamin Grosvenor au TCE, de Bach à Brett Dean
Un programme varié et ambitieux, un pianiste inventif et séduisant – et peu importe les quelques moments moins réussis. La musique de chambre est trop peu à l'honneur à Paris pour qu'il soit possible de se passer de la vénérable série des Concerts du Dimanche matin organisés par Jeanine Roze, et ce d'autant plus que, depuis quelques années, le respect du sacro-saint rôti dominical des beaux quartiers n'impose plus une fin ...
Festival Pianos d’hier Talents d’aujourd’hui, première édition
Un nouveau festival a vu le jour cette année sous la direction artistique de la pianiste Marie Vermeulin, « Pianos d’hier et Talents d’aujourd’hui ». La première édition a eu lieu du 21 au 24 septembre dernier, dans le château d’Aulteribe et au domaine royal de Randan, en Auvergne. Classe de maître et concerts sur le piano Pleyel de George Onslow au château d’Aulteribe George Onslow, compositeur auvergnat d’origine anglaise, avait un lien familial privilégié ...
L’hommage à Lalo de Stéphane Denève et Gautier Capuçon
L'ambiance chaleureuse de cette soirée est teintée de souvenirs graves. Ce concert proposé par Flagey est en effet en partie construit autour de la mémoire de la Première Guerre Mondiale. Avec l’œuvre de Turnage, Passchendaele, œuvre symphonique en un mouvement et commande du Concertgebouw de Bruges, nous sommes plongés d'emblée en 1917, aux alentours de ce village de Flandres alors terrain d'une bataille particulièrement sanglante. Après une ouverture tragique et martiale, la tension sourd : accords dissonants qui, sans résolution, ...
Sublime Martha Argerich avec l’Orchestre national de France
Il y a des artistes dont chaque apparition est un événement. Pour la première fois à l’Auditorium de la Maison de la Radio depuis sa rénovation, alors que la pianiste est déjà une habituée de la Philharmonie de Paris, Martha Argerich joue de son génie dans le Concerto en sol majeur de Ravel, auprès de l’Orchestre national de France et son nouveau directeur musical, Emmanuel Krivine. Ses apparitions en France et ...
La flamme de la pianiste Laure Favre-Kahn
La pianiste Laure Favre-Kahn, que nous avions appréciée notamment chez Reynaldo Hahn, revient au disque, et compose un programme libre et personnel, de très bonne facture. Ne pas se fier au titre Vers la flamme : ce nouveau disque de Laure Favre-Kahn n'est pas spécialement composé autour de Scriabine très en vogue ces derniers temps, ni de sa pièce mystique et exaltée. Le disque est polarisé autour de deux pièces auxquelles ...
Nemanja Radulović en pleine forme au Théâtre des Champs-Élysées
Devant un public conquis d’avance, Nemanja Radulović ose au Théâtre des Champs-Élysées un long programme de récital débuté par une Partita de Bach et achevé par l’une de ses œuvres favorites, Tzigane de Ravel, dans lequel il joue à loisir avec la partition. L’accompagnement au piano de Laure Favre-Kahn intéresse moins, surtout dans la Sonate de César Franck. Nemanja Radulović entre seul en scène sur le plateau de l’Avenue Montaigne, et ...
Avec El Bacha, 1911 comme si vous y étiez
Abdel Rahman El Bacha signe à la Philharmonie de Paris un grand récital, où les accents passionnés de Granados intéressent, tandis que la causticité de Ravel et Stravinsky enthousiasme franchement. Il n'y a guère de sonnerie de trompettes pour annoncer les récitals d'El Bacha. Le pianiste a visiblement atteint cet âge heureux de sa carrière où l'angoissant désir d'être applaudi cède le pas à une liberté artistique sereine et détachée ; et ...
Les 80 ans du Philhar, un octogénaire très séduisant
Chaque concert du "Philhar" est toujours un moment d’excellence musicale, acquise sous la houlette des plus grands chefs, comme Janowski, Myung-Whun Chung, Boulez, Dudamel, Gergiev ou encore Salonen, pour ne citer que les plus récents, qui se sont succédés au pupitre depuis 1937, date de sa fondation. Une perfection musicale qui fait actuellement de la phalange parisienne une des plus réputées sur la scène internationale, dirigée aujourd’hui par le chef ...
Rimski-Korsakov et Ravel, deux maîtres de l’orchestration dans Antar
Et de cinq ! L’Orchestre national de Lyon et le chef Leonard Slatkin signent une splendide interprétation d’Antar, une musique de scène de Maurice Ravel très inspirée par plusieurs thèmes célèbres de Nicolaï Rimski-Korsakov. Depuis longtemps animé par la musique russe, en particulier celle du Groupe des Cinq, Ravel utilisa la musique de Rimski-Korsakov (Antar, 1868-1903 ; Mlada, 1890) dont il réorchestra une partie seulement pour alimenter une musique de scène destinée à une ...
À Montreux, Marc-André Hamelin ou le piano comme une diva
Au Septembre Musical, triomphal succès d’un Marc-André Hamelin inspiré complice d’un Charles Dutoit musicalement heureux en un après-midi à la gloire de Ravel et de Gershwin. Pour un pianiste, existe-t-il meilleur support qu’une aussi longue et profitable expérience du Concerto en sol majeur de Maurice Ravel que celle dont peut s’enorgueillir Charles Dutoit qui depuis plus de trente ans peaufine cette partition ? Quand le soliste s’appelle Marc-André Hamelin, quand on ...
Finnish premiere of Esa-Pekka Salonen’s Cello Concerto
At least on this first hearing, Salonen's new Cello Concerto seemed confident and uncertain at the same time. This evening's concert marked the opening of Esa-Pekka Salonen's second season as Artist-in-Association with the Finnish National Opera and Ballet. It seemed only appropriate that the program literally played to all of Salonen's strengths: Ravel, Stravinsky, and of course, himself. The program began with a Ravel staple, Le Tombeau de Couperin. Immediately apparent from the opening moments was the effortless, ...
