Essais et documents
Regards multiples pour le dictionnaire de musique de Rousseau
Les colloques donnent souvent lieu à des publications. C'est le cas pour Regards sur le Dictionnaire de Musique de Rousseau qui découle du colloque international organisé à l’occasion du tricentenaire de Rousseau en mars 2012 par le Centre de littérature et poétique comparée de l’Université Paris Ouest Nanterre La Défense et par l’École Normale Supérieure, colloque intitulé Le Dictionnaire de musique de Rousseau et sa réception européenne. En ce siècle qui ...
Enfin l’ouvrage de référence en français sur le Philharmonique de Vienne
Passionnante et novatrice, cette biographie de l'Orchestre philharmonique de Vienne retrace l'histoire de cette formation d'exception (que beaucoup considèrent comme le plus bel orchestre du monde) à partir des musiciens qui l'ont composée et la composent encore, et non des chefs qui l'ont dirigée. Le résultat fourmille d'anecdotes parfois inédites mais n'exclut pas une réflexion enrichissante sur l'esthétique propre à cet orchestre. Le titre de ce remarquable ouvrage résume bien son ...
Un portrait de la danse contemporaine en images
Rosita Boisseau, critique de danse au Monde et à Télérama, et Laurent Philippe, éminent photographe de danse, cosignent une tentative de portrait de la danse contemporaine en 5 chapitres, 24 chorégraphes et 10 chocs visuels. Retraçant 35 ans d’un parcours de spectatrice professionnelle, Rosita Boisseau s’attache dans ce livre, entre guide et livre d’images, à construire des familles de cœur où se croisent les chorégraphes phares des années 80 et la ...
La naissance du violoncelle et plus encore par Bruno Cocset
Il y a cinq ans, Bruno Cocset et son ensemble Les Basses Réunies faisaient paraître chez Agogique un album richement édité, consacré à l'apparition du violoncelle dans l'Italie du XVIIe siècle. Aujourd'hui, l'aventure se poursuit chez Alpha, sur un mode différent mais avec toujours les mêmes qualités. 5 disques, 60 pages de texte et 15 d'iconographie : le projet éditorial est d'ampleur. Il s'agit cette fois-ci de retracer toute l'histoire du ...
Bernard Fournier ausculte le génie de Beethoven
Dans ce fort volume, Bernard Fournier dissèque toutes les composantes de l’art de Beethoven et met en évidence ce qui, dans cet art, a marqué un tournant dans l’histoire de la musique et caractérise le génie du grand musicien allemand. Bernard Fournier est l’auteur d’une thèse sur la modernité de Beethoven et d’une somme sur le quatuor à corde (Clef d'or Resmusica 2010, Fayard). Dans ce livre très fouillé, il analyse ...
Crise, la charge de Nicolas Bacri contre l’atonalité
Dans ce livre le compositeur Nicolas Bacri dénonce la mainmise de l’idéologie néo-sérialiste sur la musique du XXe siècle. Il tente de démontrer ce que fut cette « orthodoxie moderniste » et les effets, délétères selon lui, qu’elle a eus sur maints musiciens et sur la réception de la musique en général. Nicolas Bacri ne s’en cache pas, il a lui-même brièvement subi, jeune, l’emprise du courant musical fondé sur l’atonalité. Et il ...
Toute la lumière sur les Cinq Pièces pour orchestre op.16 de Schoenberg
La figure d'Arnold Schoenberg est à l'honneur en cette rentrée 2016. L'ouvrage passionnant que le musicologue Alain Poirier fait paraître sur les Cinq Pièces pour orchestre (1909) entre en résonance avec l'exposition que le Musée d'art et d'histoire du Judaïsme consacre au compositeur et peintre viennois (cf notre chronique). Il est dès lors intéressant de constater que « la plongée dans l'inconnu » qu'opère le musicien en 1909, composant « sous la force ...
Les correspondances entre Saint-Saëns et Rouché ou l’art de mettre en appétit
Les Écrits sur la musique et les musiciens de Camille Saint-Saëns ayant fait l’objet d’une publication exhaustive et parfaitement documentée par Marie-Gabrielle Soret fin 2012, il manque désormais une exploration complète de la très nombreuse correspondance du musicien. Cet ouvrage porté notamment par le Palazzetto Bru Zane, est une première pierre à l’édifice qui, même si elle est une importante source d’informations, ne procure en réalité pour le lecteur que ...
Pensées de Liszt, vrai Européen et fausse rock star
La sélection de pensées de Franz Liszt réunies dans cet ouvrage par Nicolas Dufetel démontre avec vigueur que Liszt est sans égal parmi les musiciens pour la générosité, la culture, le mysticisme et l'humanité. Un cliché pour accrocher l'attention du public est de comparer Franz Liszt à une rock star, eu égard à la célébrité extrême qu'il connut de son vivant comme pianiste virtuose. La comparaison commence et s'arrête là, car on se demande quelle rock star vivante ou disparue peut se ...
L’opéra et ses fantômes
Avis aux amateurs de fantastique : la loge numéro 5 du Palais Garnier est de nouveau occupée ! Dans son nouvel ouvrage La Civilisation de l’opéra. Sur les traces d’un fantôme, Timothée Picard, professeur de littérature comparée à l’université de Rennes spécialiste des conceptions et représentations de la musique à travers la littérature, les arts et l’histoire des idées, étudie l’Opéra à travers le feuilleton de Gaston Leroux paru en 1910. ...
Pathé-Marconi à Chatou, une usine partie en fumée
Plusieurs ouvrages ont déjà été consacrés aux frères Charles et Émile Pathé, mais celui sous rubrique se concentre surtout sur l’usine Pathé-Marconi à Chatou, et se démarque par une remarquable précision dans l’évocation de cette épopée du disque français. C’est à Émile Pathé (1860-1937) que furent attribuées les destinées du disque, tandis que Charles Pathé (1863-1957) s’occupa du cinématographe. Sans remonter aux 78 tours français La Voix de son Maître, Columbia ...
Étude sur la musique de Stefano Gervasoni
On connaît le sérieux et l'engagement des Éditions Contrechamps, attachées à la pensée musicale des XXe et XXIe siècles à travers l'étude des grandes figures de la création sonore, aujourd'hui toutes disparues (Bartók, Webern, Boulez, Stockhausen, Nono, Ligeti, Zimmermann...). Creusant le même sillon, ce nouvel « opus » sur la musique de Stefano Gervasoni, signé Philippe Albèra (fondateur et actuel directeur de Contrechamps), fait un bond dans le siècle en s'intéressant à ...
Nouvelles lettres de Berlioz et de ses contemporains
Après 13 ans de silence, voici le neuvième (et ultime ?) volume de la correspondance de Hector Berlioz. Fort de 600 lettres dont la moitié de sa famille et de ses contemporains, couvrant toute la vie du compositeur, la variété des auteurs et des circonstances fait de cet ouvrage une plongée intime dans la vie et l'époque de Berlioz. L'ensemble se lit presque comme une biographie, et fait de cet opus un excellent complément ...
Mallarmé et la musique, la musique et Mallarmé
Le titre en forme de chiasme donne bien d’emblée la teneur de ce livre : les rapports de Mallarmé et de la musique seront analysés, très en profondeur, d’une part du point de vue du poète, d’autre part en considérant quelle influence il a eue sur les musiciens et quels usages ces derniers ont faits de sa poésie (il s’agira principalement de Claude Debussy et Pierre Boulez). Le sous-titre permet de préciser ...
Le scénario de la Fantastique par Claude Abromont
Après une Symphonie criminelle en mib à haute tension (cf notre article), Claude Abromont reprend sa casquette de détective pour mener l'enquête « autour d'une idée fixe ». Mais quel secret peut bien encore receler ce chef d’œuvre absolu qu'est la Symphonie fantastique d'Hector Berlioz ? Dans cette œuvre à programme – un « libretto » avait été prévu pour en détailler l'histoire - Berlioz se met en scène, héros romantique amoureux fou d'une femme ...
Réédition du livre de Yehudi Menuhin axé sur la technique
Dans la méthode très technique de Yehudi Menuhin, l'interprétation n'est malheureusement pas effleurée. Dommage! Avouons le, la lecture de cet ouvrage, réédité à l’occasion du centième anniversaire de la naissance de Yehudi Menuhin (deux éditions précédentes, en 1973 et 1995), provoque avant tout une frustration intense. Car les six chapitres exposent en fait six leçons d’exercices pratiques pour l’élève violoniste : préparation générale (à base de yoga dont Menuhin était un ...
Ma rhapsodie par Michel Tabachnik
L'actualité est dense pour le compositeur, chef d'orchestre et auteur Michel Tabachnik. Dans cette même année 2016, il voit son opéra Benjamin dernière nuit donné sur la scène de l'Opéra de Lyon alors qu'il signe et fait paraître Ma rhapsodie, le récit autobiographique d'un musicien qui nous parle de son expérience de terrain et livre ses réflexions sur son art. « Pour moi, se vouer à l'art contemporain fait partie intégrante de ...
Jean-Jacques Eigeldinger continue à découvrir Chopin
Voici enfin disponible ce nouveau livre de Jean-Jacques Eigeldinger, professeur émérite de l’Université de Genève, sur Chopin, et plus précisément sur les relations entre le compositeur polonais et la famille de Rothschild. Le titre est, contrairement au contenu, assez long et doté d’un sous-titre : Chopin et la baronne Nathaniel de Rothschild. ‘‘Nocturne en ut mineur’’ et ‘‘Valse en la mineur’’ sans no d’opus : problèmes d’attribution. ‘‘Mazourka’’ op. posth. 67 no. 4 ...
Emmanuel Reibel invite à une grande balade musicale dans la nature
Nature et musique, le livre d'Emmanuel Reibel, se lit comme un véritable guide de voyage, de paysage en paysage et à travers le temps, dans les pas ou avec les notes des plus grands musiciens. Le fil conducteur est solide : il s’agit de suivre l’évolution de l’idée de nature selon les époques et corrélativement de comprendre ce que cela implique quant à la représentation de la nature en musique. À partir de cette ...
Les petites histoires de la musique
"Le superflu, chose très nécessaire" : réédition augmentée d'un ouvrage divertissant et instructif. "Troisième édition augmentée... encore plus superflue !", dit la couverture de ce dictionnaire. Cette collection de bons mots, d'anecdotes et de faits curieux est-elle aussi vaine que les auteurs le prétendent ? Ces petits faits ne font-ils pas eux aussi partie de l'histoire de la musique, et ces invectives ne sont-elles pas souvent révélatrices, sur leur auteur sinon ...
Monstres et merveilles à l’affiche de l’Ensemble 2e2M
Le monstre à deux corps et une tête qui fait la couverture du livre que consacre chaque année l'Ensemble 2e2m à son compositeur en résidence, ne peut qu'inciter le lecteur à pénétrer dans le « cabinet de curiosités lanzavalléen » qui enchante la saison 2016 de l'Ensemble 2e2m. Titré Systema naturae, l'ouvrage est un cycle de quatre pièces, fruit d'un travail à deux têtes et quatre mains, celles de Mauro Lanza et Andrea ...
À la découverte de Marie Jaëll
Dans une belle collection de livres-disques consacrée aux compositeurs français oubliés, la Fondation Palazzetto Bru Zane propose une riche monographie de la pianiste, compositrice et pédagogue Marie Jaëll. Marie Jaëll, née Marie Trautmann en Alsace en 1846, fut à la fois une pianiste virtuose, une compositrice et une pédagogue. Épouse du pianiste et compositeur autrichien Alfred Jaëll, elle doit à la rencontre de Liszt et à un de ses récitals, en ...
Rameau en majesté dans Le Temple de la Gloire
Rameau nous parvient aujourd'hui magnifié par la somptuosité et la haute technicité des ensembles actuels. Pour Le Temple de la Gloire, Guy Van Waas et ses Agrémens sont de cette eau-là. Qu'il est loin le temps (1974) où Malgoire et Paillard ferraillaient à coup d'Indes galantes pour imposer le génial dijonnais ! Fort du succès de son enregistrement bouillonnant (et brouillonnant) hélas jamais réédité en CD, mais absolument fondateur dans sa passion ...
Danser la peinture, chorégraphies chromatiques
Danser la peinture. Attention Beau Livre Intelligent Mode d’emploi. Danser la peinture porte si bien son titre que nous ne saurions le changer. En effet dans un beau livre intelligent, Philippe Verrièle a proposé à onze jeunes chorégraphes, de danser un peintre de son choix, à lui, l’écrivain-journaliste, critique de danse ; Laurent Paillier, photographe de danse principalement, de son côté, les photographierait. Le résultat est à la hauteur de l’ambition ...
Nature et culture : un essai éclairant de François-Bernard Mâche
Ce livre est la cinquième édition d’un essai du compositeur François-Bernard Mâche paru en 1983 et qui continue à susciter la curiosité et à interpeller les musiciens et les auditeurs de plusieurs générations. Cet ouvrage très structuré et dense voudrait montrer que la musique est une fonction biologique naturelle. Il tend à déconstruire une approche trop abstraite et savante de la musique, celle qui s’est fait jour surtout au XXème siècle, ...
Les Grands Chorégraphes du XXe siècle
Le critique Gérard Manzoni signe un ouvrage utile qui fera référence sur les grands chorégraphes du XXe siècle, dans la collection Les grands interprètes de Buchet-Chastel. L'histoire est faite de ruptures et celle de la danse n’y échappe pas. À l'aube du XXe siècle, l'émergence de nouveaux chorégraphes supplante peu à peu le règne des danseurs au XIXe siècle. Décennie après décennie s’affirme alors le rôle du créateur chorégraphique, qui donne ...
Preljocaj, le livre des 30 ans
A l’occasion des 30 ans du Ballet Preljocaj, les Editions de la Martinière publient un bel objet qui ambitionne d’être un catalogue raisonné des œuvres du chorégraphe Angelin Preljocaj. Il offre 200 photographies, complétées de nombreux croquis et photos de costumes de scène. Durant de longues heures, Angelin Preljocaj a patiemment répondu au défilé des images de ces plus de 30 années de création. Résultat de ces heures de rencontre avec ...
Tout, tout, tout sur les divas !
Les grandes divas du XXe siècle : sous ce titre accrocheur, Richard Martet convie le lecteur à la découverte (?) des grandes prima donna du siècle dernier, comme il l’avait fait dans son précédent ouvrage Les grands chanteurs du XXe siècle paru en 2012. Encore un livre sur les chanteuses du siècle, direz-vous ? Peut-être mais, si ce livre n’intéressera guère les « vieux » amateurs d’opéra, bien des lecteurs y ...
Hélène Pierrakos invite au voyage en musique allemande
La double articulation du titre et du sous-titre de ce livre en décrit bien le propos. Il invite à un voyage dans la musique allemande, observée sous un angle double, celui de l’ardeur et celui de la mélancolie, en une mise en tension très féconde. Habitée par les paysages sonores de la musique allemande, Hélène Pierrakos se donne pour objectif avec cet essai de tenter d’en dégager quelques traits saillants. Elle ...
