Aller + loin

L’opéra durant la Révolution française

L’opéra durant la Révolution française

En France, la passion démocratique dominante et unificatrice des révolutionnaires à la fin du XVIIIe siècle est certainement celle de la patrie, de la nation, ce collectif auquel chacun s’identifie. Le théâtre lyrique, très foisonnant malgré le contexte social et politique, reporte naturellement sur scène ces élans populaires. Cette ardeur propulsera de nouveaux artistes, Étienne-Nicolas Méhul en tête, et un nouveau public dans les salles alors que l’opéra-comique tiendra une place ...
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Sibelius franc-maçon

Le développement de la franc-maçonnerie en Finlande suit les aléas de l'histoire du pays. Importée de Suède au XVIIIe siècle, interdite par la Russie impériale, elle se développe au XXe siècle sous l'influence des États-Unis alors que le pays vient miraculeusement d'obtenir son indépendance de l'URSS. C'est à cette époque que Sibelius devient franc-maçon, en 1922. Il compose la Musique maçonnique rituelle, op. 113 en 1926, qui restera sa dernière grande œuvre achevée. ...
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Bakst, des Ballets Russes à la haute couture

La bibliothèque-musée de l’Opéra national de Paris et la BnF proposent jusqu'au 5 mars 2017 à l'Opéra Garnier une remarquable plongée dans les décors et costumes de Léon Bakst, peintre et décorateur très actif. Né en Russie en 1866, Léon Bakst se forme à Saint-Pétersbourg puis à Paris, où il rencontre Serge Diaghilev, le futur imprésario des Ballets russes. Peintre et illustrateur, il s’intéresse très vite au spectacle vivant, et en ...
Les Six Poèmes opus 38 de Sergueï Rachmaninov

Les Six Poèmes opus 38 de Sergueï Rachmaninov

Pour Sergueï Rachmaninov (1873-1943), l'exil hors de Russie, à la fin de l'année 1917, a constitué une rupture majeure, tant dans sa vie créatrice que personnelle, alors qu'il était au sommet de son talent. Le créateur ne retrouvera jamais l'inspiration de ses chefs-d'oeuvre de la période 1914-1916.  Le compositeur est alors au sommet de sa gloire et de son talent ; ses créations depuis 1914 (la symphonie chorale Les Cloches op.35, les ...
Fêtes et divertissements ou l’art de gouverner au château de Versailles

Fêtes et divertissements ou l’art de gouverner au château de Versailles

Les commissaires de l’exposition « Fêtes et divertissements à la Cour » (ouverte jusqu’au 26 mars 2017) Béatrix Saule, Elisabeth Caude et Jérôme de La Gorce, se sont donnés pour mission d’entraîner « au cœur de la fête » chaque visiteur du château de Versailles. Même si l’immersion n’est pas totale, en raison d’une thématique démesurée, un grand nombre de dispositifs qui rythment ce parcours sont ingénieux et ludiques. Les « douches sonores », les restitutions ...
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Steve Reich ou l’écoute de l’instant

Eu égard à la richesse de la musique de Steve Reich, de nombreux aspects caractéristiques auraient pu être abordés en guise d'hommage pour ses quatre-vingt ans. L'électronique, le rapport au sérialisme et Cage pourraient constituer les trois clés centrales pour la compréhension de la musique de Steve Reich. Un paramètre essentiel dans l’œuvre du compositeur les réunit tous trois : celui de la conception du temps. En effet, au delà de ...
Les sons purs de Varèse à la sauce américaine

Les sons purs de Varèse à la sauce américaine

Edgard Varèse a foulé le sol américain il y a exactement cent ans. Le compositeur français naturalisé américain fera à travers ses œuvres table rase du passé, autant sur la notion de tonalité mais surtout sur le concept de degré ou l’art d’aller au-delà des notes. Entre les clusters, le développement de l’emploi des percussions, le lyrisme visionnaire des cuivres et un langage de timbres nouveau, l’esthétique musicale de Varèse ...
Il y a 100 ans, la création d’Ariane à Naxos de Richard Strauss

Il y a 100 ans, la création d’Ariane à Naxos de Richard Strauss

On a l’habitude de partager schématiquement la carrière de Richard Strauss en deux parties : la première formée par le diptyque de Salomé et Elektra, incarnant jusqu’en 1908 la modernité, et la période inaugurée par le Chevalier à la rose en 1911, symbolisant un retour au XVIIIe siècle et aux opéras de caractères de Mozart. Clairement identifié comme un opéra de la deuxième période, Ariane à Naxos, dont nous fêtons cette ...
Ludwig van, le mythe Beethoven à la Philharmonie de Paris

Ludwig van, le mythe Beethoven à la Philharmonie

L'écran kaléidoscopique qui captive l’œil et l'oreille durant de longues minutes extatiques à l'entrée de l'exposition Ludwig van proposée par la Philharmonie de Paris exprime d'emblée l'omniprésence de Beethoven dans la mémoire collective, populaire et savante. C'est ce qu'ont voulu démontrer les deux commissaires historiens de l'art Marie-Pauline Martin et Colin Lemoine, à travers les huit salles d'une exposition inédite à ce jour et les quelques 250 pièces qui en ...
Les 250 ans du Théâtre de Drottningholm

Les 250 ans du Théâtre de Drottningholm

Situé à Lövön, une île du lac Mälaren, à environ 13 kilomètres du centre de Stockholm, le domaine royal de Drottningholm abrite un théâtre du XVIIIe siècle (Drottningholm Slottsteater), encore en activité. Drottningholm signifie « l’île de la reine », terme approprié puisqu' attribué au XVIe siècle en l’honneur de la reine Katarina Jagellonica par son époux le prince consort Johan III, fils de Gustav Ier Vasa. Il fit ériger pour elle un ...
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Schoenberg : Peindre l’âme, au musée du Judaïsme

Si Arnold Schoenberg s'impose comme une des figures majeures de la pensée musicale dans la première moitié du XXe siècle, on sait qu'il fut aussi écrivain, théoricien et peintre, des activités pour lesquelles il a ressenti la même nécessité intérieure,  qui s'inscrivent au sein de l'effervescence artistique et pluridisciplinaire de l'époque, à Vienne comme à Berlin. C'est ce que donne à voir et à vivre l'exposition « Schoenberg. Peindre l'âme » au ...
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La jeunesse retrouvée de Lucinda Childs au CND

Dans le cadre du portrait qui lui est consacré par le Festival d'Automne, la genèse de l’œuvre chorégraphique et ses liens avec les artistes américains sont à voir sur scène et dans une exposition au Centre National de la Danse et à la galerie Thaddeus Ropac à Pantin. Tout commence en 1963. Elève de Hanya Holm et Merce Cunningham, Lucinda Childs rejoint le groupe de la Judson Memorial Church, église méthodiste située ...
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Le mythe de Kullervo

Le Kalevala, épopée nationale finnoise, donne vie à un héros tragique nommé Kullervo. Son parcours mythologique résulte d’une enfance très difficile qui contribua à faire de l’adulte un homme sans foi ni loi, violent et inculte. Plusieurs chapitres du Kalevala décrivent ses aventures tumultueuses. Son histoire commence ainsi. Deux frères rivaux, Untamo et Kalervo entre en guerre. La victoire d’Untamo conduit au massacre de toute la famille de Kalervo. Seule la ...
Le généreux Grieg au chevet de Brahms

Le généreux Grieg au chevet de Brahms

Grieg et Brahms se connaissaient et s’appréciaient de longue date mais on ne pouvait alors parler de véritable intimité et moins encore d’amitié profonde.  Leur première rencontre date de l’hiver 1878-79 et le Norvégien fut probablement présent lors de la première exécution du récent Concerto pour violon en ré majeur de Brahms (1877), le 1er janvier 1879, avec en soliste le fameux virtuose Joseph Joachim. Dès le 3 janvier suivant, ...

Chorégraphes américains à l’Opéra de Paris : De Balanchine à Forsythe

L’Opéra national de Paris retrace sur un mode chronologique soixante-dix ans de relations de travail avec les chorégraphes américains, de George Balanchine à William Forsythe, dans une exposition richement documentée de photos et de vidéos. La guerre à peine terminée, le Ballet de l’Opéra de Paris tisse de nouveaux liens avec les chorégraphes qui travaillent aux États-Unis, afin de dynamiser et renouveler son répertoire. George Balanchine, qui s’est installé à New ...
Rencontre avec les frères La Marca, fondateurs des Musicales de Pommiers

Les frères La Marca, fondateurs des Musicales de Pommiers

Les frères La Marca sont revenus sur les traces de leur père pour fonder un festival musical à Pommiers-en Forez, un petit village du XIIe siècle, au sein d'un prieuré intimiste et magnifique. Ils invitent, depuis quatre ans, des amis musiciens, à leur image de jeunesse et de grande qualité artistique. ResMusica a rencontré Adrien, altiste, et Christian-Pierre, violoncelliste, dans le silence du cloître. « Dans la famille, la musique était partout. » ResMusica : Comment ...
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Jean-Patrice Brosse, directeur artistique du festival du Comminges

C’est dans une basilique comble que le claveciniste et organiste Jean-Patrice Brosse a interprété L’art de la fugue ce samedi 6 août à Valcabrère pour le festival du Comminges dont il est le co-fondateur et directeur artistique. Entre Paris, Cintegabelle et la Normandie où le musicien s’est récemment produit avant cet entretien, c’est un Jean-Patrice Brosse disponible, malgré toutes ses obligations à Saint-Bertrand où se trouve le siège du festival, que ...
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Sequenza V de Luciano Berio

À l'occasion des cinquante ans de la création de la Sequenza V de Luciano Berio, ResMusica revient sur cette œuvre majeure de la seconde moitié du XXe siècle. « J'ai cherché la rencontre entre voix et instrument, entre souffle et instrument, entre geste et instrument. La pièce joue avec l'effort physique par rapport à l'instrument, et avec l'effort théâtral du jeu. Ceci a toujours été un rêve pour moi : choisir une action - ...
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Inauguration du Viale dei Canti à l’Institut culturel italien

Le Viale dei Canti, œuvre visuelle et sonore qui occupe l’une des façades de l’allée de l’Hôtel de Galliffet donnant sur la rue de Grenelle à Paris, vient d'être inauguré.  La cérémonie a donné lieu à un concert inaugural avec une création de Stefano Gervasoni. Le Viale dei Canti : oeuvre d'art multimodale  Situé au cœur du faubourg Saint-Germain, l'Hôtel Galliffet, maison de l'Italie à Paris depuis 1909, abrite aujourd'hui le Centre ...
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Gustav Mahler créateur d’un opéra danois

Une palpitante page de l’histoire de la musique est passée presque totalement inaperçue. Elle met en scène Emil Hartmann, un compositeur scandinave modestement connu sur le plan international, et un chef d’opéra parmi les plus fameux de tous les temps : Gustav Mahler. Emil Hartmann (1836-1898) était le fils du plus célèbre compositeur de l’Âge d’Or de la culture du royaume danois, Johann Peter Emilius Hartmann (1805-1900). Il a profité d’une ...
Tobias Niederschlag (c) Matthias Creutziger

Tobias Niederschlag, créateur du Festival de Gohrisch

Programmateur artistique pour la Staatskapelle Dresden, Tobias Niederschlag est aussi le créateur du Festival Chostakovitch de Gohrisch, près de Dresde. De passage à Paris, il a accepté une interview avec ResMusica au Centre de l’Association Chostakovitch de Paris. « La base du festival est la Staatskapelle. » ResMusica : Afin de mieux vous connaître, pouvez-vous nous parler de votre expérience ? Tobias Niederschlag : J’ai étudié à Munich la musicologie et le théâtre. Pendant mes ...
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Un destin brisé : le compositeur et pianiste Toivo Kuula assassiné

L’histoire dramatique de la Finlande tout au long du premier XXe siècle fut marquée par une succession de conflits armés douloureux, de choix politiques contestables et de troubles sociaux sources de drames politiques et individuels. Jean Sibelius traversa l’ensemble de cette période terrible. Il échappa à de nombreux dangers mortels et sortit indemne de la guerre civile. En effet, les partisans de la tradition, les possédants, souvent germanophiles  (« les Blancs ») ...
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Le nouvel orgue de Radio France : visite guidée

Le nouvel auditorium de Radio France inauguré en 2014 se dote d'un grand orgue de prestige qui sera lui inauguré officiellement trois semaines. Grâce à l'accueil et l'enthousiasme de Jean-Michel Mainguy, Directeur de production et des antennes à Radio France, une visite guidée nous a permis de découvrir cet orgue futuriste et hors du commun. Il était prévu dans le projet initial de conserver dans l’auditorium l’un des deux orgues existant ...
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George Balanchine, maître de la danse néoclassique

Sous la houlette de Benjamin Millepied, l’Opéra de Paris jette les pleins feux sur les chorégraphes américains, et fait la part belle à George Balanchine. Trois de ses pièces, Thèmes et Variations, Duo concertant et Brahms-Schönberg Quartet, sont programmées pour la saison 2015-2016 et quatre autres pour la saison 2016-2017, dont plusieurs entrées au répertoire. L’occasion nous est donnée de revenir sur la carrière du grand maître de la danse ...
larsson

Quand Bach inspire le Suédois Larsson

Si Lars-Erik Larsson (1908-1986) s’est brillamment  essayé à différents styles tout au long de sa carrière, il se présente constamment comme un fin mélodiste et souvent un rythmicien implacable contribuant ainsi à enrichir la musique suédoise grâce à ses  magnifiques partitions, hélas insuffisamment jouées. De sa rencontre avec Johann Sebastian Bach il élabore quelques pages qui allaient inspirer le troisième et dernier mouvement de sa Symphonie n° 2 en mi mineur ...
Lavender fields in Tivoli gardens

Festival de Copenhague 1888 : 1ère édition

La présentation des programmes officiels des premiers festivals de musique nordique nous offre une belle occasion d’évoquer les débuts du festival de Copenhague et d'écrire sur la grande histoire de la musique scandinave puis nordique, encore trop peu connues du reste de l’Europe. Les festivals de musique nordique sont un des fruits culturels  les plus anciens au monde résultant d’une exceptionnelle collaboration entre pays nordiques intimement reliés sur les plans ...
sibelius

Abécédaire Tristan : S comme Sibelius

Plusieurs musiciens scandinaves de la génération de Carl Nielsen (1865-1931) et Jean Sibelius (1865-1957) ressentirent une fascination d’une rare intensité envers la musique de Richard Wagner (1818-1883) avant de rapidement mettre en doute le génial créateur. La crainte de se transformer en épigones et le risque de perdre leur quête d’originalité expliquent en grande partie cette attitude somme toute aussi injuste que salvatrice. Néanmoins leurs réactions premières nous sont parvenues ...
Exposition ETOILES - LAAC - Nicolas Le Riche Clairemarie Osta - copyright Jean-Philippe Raibaud

Une expo XXL pour deux Etoiles d’exception

Dans l’écrin délicatement rénové d’Elephant Paname, à Paris, l'exposition Etoiles dévoile le parcours intime et artistique de Clairemarie Osta et Nicolas Le Riche, étoiles de l’Opéra national de Paris. Formidable exposition qui permet de pénétrer dans l’intimité de deux grands artistes, depuis leurs débuts jusqu’à leur reconversion en professeurs de danse, à travers une scénographie qui alterne souvenirs personnels et photos grands formats. Au rez-de-chaussée de l’hôtel particulier de la rue ...
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Abécédaire Tristan : O comme occasions manquées

Le 10 juin 1865 au Nationaltheater de Munich : Tristan et Isolde de Richard Wagner, l’une des œuvres les plus importantes de l’histoire de la musique, est jouée pour la première fois. Un événement que Resmusica a choisi de commémorer sous la forme d’un Abécédaire Tristan. Aujourd’hui, Tristan et… les occasions manquées. Tristan et Isolde, l'histoire d'un amour absolu qui se termine par un ratage. Le troisième acte, c'est l'occasion pour ...
Abécédaire Tristan : N comme le Nationaltheater

Abécédaire Tristan : N comme le Nationaltheater

Le 10 juin 1865 au Nationaltheater de Munich : Tristan et Isolde de Richard Wagner, l’une des œuvres les plus importantes de l’histoire de la musique, est jouée pour la première fois. Un événement que Resmusica a choisi de commémorer sous la forme d’un Abécédaire Tristan. Aujourd’hui, Tristan et… le Nationaltheater. Le bâtiment actuel du Nationaltheater, siège de l’Opéra national de Bavière, n’a plus aucune pierre en commun avec le théâtre où Wagner a ...
 

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